Art Yoruba de la maternité en bois - Sculpture africaine

Art Yoruba (Nigéria)

Les autels dédiés à Shango, dieu du tonnerre, servaient dans les temples à déposer la calebasse ou le bol en bois contenant les pierres sacrées recueillies par les prêtres après un orage. Leur base concave, semblable à un mortier renversé, symbolise, de même qu'une femme broie l'igname dans un mortier, le châtiment incinéré par la foudre de ses ennemis. L'autel est inversé car un mortier vide attire la foudre, tandis qu'un mortier renversé évoque la capacité de contenir une force destructrice. Cet exemple d'« Odo Shango » est remarquable par ses dimensions imposantes, la richesse de son décor, la finesse de ses sculptures et sa précieuse patine d'usage, particulièrement visible au sommet. La figure dominante est la prêtresse du culte, arborant les emblèmes de Shango : le hochet et la hache à double tranchant que la divinité projette sur terre lors des orages, provoquant le tonnerre. À l'arrière de l'autel, un joueur de tambour apparaît en équilibre sur les pierres incandescentes de la hache du dieu du tonnerre. Sa figure est entourée de nombreuses figurines et d'objets rituels évoquant Shango et son culte : le visage d'un prêtre, le chien de Shango, un hochet, un chasseur armé d'un fusil, un léopard, une tortue, des lézards et un serpent dont la ligne en zigzag symbolise l'éclair. Des touches de rouge, de bleu et de blanc revêtent une signification symbolique.

Art Beté, Côte d'Ivoire

Cette statue dédiée au culte des ancêtres présente des formes d'une compacité et d'une élégance remarquables, fruits d'une composition de volumes savamment étudiée. Le visage pensif, aux dents apparentes (signe de beauté), arbore une expression intense. Les cheveux sont tressés. L'élément qui, plus que tout autre, rend le style Bété immédiatement reconnaissable est le cou massif orné de scarifications ethniques. Ces incisions se retrouvent également autour du nombril proéminent, symbole de fertilité et d'abondance, ainsi que dans le dos. Les seins, aux formes généreuses, épousent la courbe du ventre arrondi, créant une sorte de contrepoids aux fesses saillantes et conférant équilibre et harmonie à la figure. Les bras sont étendus de chaque côté, paumes tournées vers le ciel, un geste d'ouverture et de générosité.

Sukuma Art (Tanzanie)

Ce masque ancestral ancien, appartenant à l'ethnie Sukuma, présente une patine remarquable et un niveau de finition exceptionnel, ce qui en fait une pièce rare. Le visage est harmonieux et équilibré, avec des yeux en amande soulignés de relief, un front arrondi et une bouche légèrement ouverte qui accentue l'expression. La barbe est traditionnellement associée à la sagesse de l'aîné, qui, dans la culture africaine, jouit d'un grand respect et est consulté sur de nombreux sujets. La surface du masque est lisse et porte des traces de kaolin blanc, utilisé à des fins rituelles. Le blanc est la couleur associée au monde des esprits et symbolise la beauté et la pureté de l'ancêtre.

XVIe Siècle ca.

Portail du palais Médicis en brèche. Composé d'une paire d'éléments porteurs verticaux sur lesquels repose l'entablement.

Paris, c. 1910

Malle Louis Vuitton datant de 1899 à 1904, recouverte d'un jacquard monogrammé. Les ferrures d'angle, les serrures et les clous sont en laiton. Garniture de cuir de renfort. Il s'agit d'une malle-cabine, petite malle compacte conçue pour ranger vêtements et objets du quotidien, initialement prévue pour être placée sous le lit dans les cabines des paquebots. L'intérieur est doublé de tissu, tandis que le couvercle en satin est orné de rubans écrus en forme de losange. Le fond est recouvert de la toile orange d'origine.

Piémont, XIXe Siècle

Un meuble en deux parties entièrement plaqué en acajou moucheté ; il comporte deux portes, l’une dans la partie supérieure, plus étroite, et l’autre dans la partie inférieure, surmontées d’un tiroir et encadrées par deux montants octogonaux. Les portes de l’étagère dissimulent vingt-deux tiroirs en érable munis de fentes pour les pièces de monnaie.

Buffet

Unité centrale finie sur les quatre côtés. Réalisée en chêne, elle est entièrement plaquée de plume d'acajou et ornée de moulures et de pilastres en acajou sculpté. Composé de deux portes superposées par un tiroir sous le plateau avec un lutrin intérieur. Sur la surface coulissante, il y a une colonne montante avec une porte escamotable cachant des tiroirs internes plaqués en érable; garde-corps en bois sur la surface surélevée.

Table conçue et réalisée dans les années 70 avec des pieds en acier brossé et un plateau en verre dépoli, partiellement peint en noir au dos. Très bon état

Italie, Fin du XVIIIe Siècle

Commode néoclassique, fin XVIIIe siècle. En noyer, elle présente trois tiroirs en façade : un tiroir inférieur sous le plateau et deux tiroirs adjacents, reliés par une chaînette dissimulée qui assure la continuité du décor incrusté. Pieds pyramidaux tronqués. L'ensemble de la surface est plaqué de palissandre quadripartite, orné de candélabres incrustés sur les montants. Une frise sous le plateau présente des réserves incrustées de putti chevauchant des dauphins dont les queues se prolongent en volutes feuillagées. La réserve centrale de la façade représente Hercule terrassant le lion, sa massue reposant à ses pieds. Sur les côtés figurent deux figures allégoriques : une vestale tenant un agneau et un vieillard portant un bâton et une épée à la ceinture. Intérieur en noyer, plateau en marbre remplacé. Ce meuble fait partie du corpus de mobilier attribué à l'atelier « Dei Fondi Verdi ». Les deux figures latérales correspondent au secrétaire publié dans le volume « Maggiolini & Co. ». On retrouve des correspondances similaires dans le mobilier de la production, notamment dans la composition architecturale de la commode et dans la répétition des cadres.