Gaston Migeon
Goupil & Cie

AA.VV.
Photoworks - Steidl

Sophy Rickett's work explores the competing forces of light and darkness in defining and articulating space, often alluding to a sense of the infinite. Made mainly at night, and often in peripheral or mundane environments, her work ponders the potential of photography to conceal as much as reveal. In both color and black & white, her photographs cohere around strong formal properties, and are often minimal in character, playing on the latent narrative possibilities of place. This book surveys Rickett's work from the mid-nineties to the present; from her early performative series through to the successive series of nocturnal landscapes, made in the UK, Italy and Japan, for which she has achieved international recognition.

John Stezaker
Galerie Gisela Capitain - Friedrich Petzel Gallery - The Approach - Ridinghouse

Although best known for his small-scale intimate collages of film stills, postcards and other found imagery, John Stezaker's silkscreens reveal another side of the artist.

A comprehensive group of these mid- to large-scale silkscreens (1977-94) are brought together here for the first time. They include manipulated imagery of kissing couples, disembodied men and woman, floating baby-heads as well as film stills.

While, at first, this body of work seems to stand in contrast to the collages, the silkscreens employ many of the same techniques - cutting out, cropping, slicing and over-laying - that are seen throughout Stezaker's practice. Over 80 images are accompanied by an essay Caoimh n Mac Giolla L ith, the first text to discuss the artist's silkscreens as a whole body of work.

Leonida Rèpaci
Casa Editrice Ceschina

Marcello Venturoli
Rizzoli

Raffaele De Grada
Parenti editore

Jacques Le Goff
Gius. Laterza & Figli

Pierre Bal-Blanc
Revolver Archiv für aktuelle Kunst

Tiré du site Internet de Revolver: "Michel Gholam and Wolfgang Prinz have been working together for the last 7 years. Beginning with gestures and poses taken from the pictorial tradition, their work asserts their bodies as material for photographic representation in a performative and symbiotic dimension."

Gianni Mercurio
24 Ore Cultura

Nato e cresciuto a Londra, nei primi anni Duemila Banksy è a Londra e comincia a farsi conoscere: in breve i muri della città si animano con i suoi personaggi ironici, pungenti, provocatori, irriverenti. È subito un fenomeno: la stampa parla di "Banksy effect". I suoi stencils, immediati e ricorrenti come manifesti pubblicitari, colpiscono al cuore: nel 2007 un sondaggio stabilisce che il suo lavoro rappresenta oramai un segno distintivo della città di Londra. La sua arte si manifesta come un'esplicita e aspra provocazione nei confronti dell'arroganza dell'establishment e del potere, del conformismo, della guerra, del consumismo. Ma chi è Banksy? Molte le congetture sul suo nome e la sua identità, ma ad oggi non si hanno altre certezze: tracciarne la biografia è impossibile, nonostante in molti abbiano tentato di farlo. La figura di Banksy è tuttora avvolta in un alone di mistero che si autoalimenta, definendo di fatto i tratti di un mito dei nostri tempi. La mostra e il catalogo ad essa affiancato raccontano l'origine del messaggio artistico dell'anonimo artista, proponendo una riflessione critica su quale sia e quale potrà essere la collocazione di Banksy nel contesto più generale della storia dell'arte.

Raffaella Guidobono
Moleskine

A 336-page book presenting a vast collection of notebooks that have been decorated, hacked, sketched in and filled with notes, clippings and drawings by world renowned artists such as Ron Arad, Martì Guixé, Ross Lovegrove, Karim Rashid and Zhang Yuan.Book features include: 336 pages printed on ivory-colored paper; cloth-bound; mounted with black cardboard; black cloth on the spine; elastic band; size: Xlarge

Carlo Pirovano, Anna V. Ryndina, Galina V. Sidorenko
Banca Intesa - Mondadori Electa

Il volume è il catalogo della mostra di Roma (Musei Capitolini, 29 giugno - 27 agosto 2006) e di Vicenza (Gallerie di Palazzo Leone Montanari, 9 settembre 5 novembre 2006). L'esposizione, che raccoglie 60 opere provenienti dai più importanti musei russi, si articola in un percorso che, spaziando dall'antichità al XIX secolo, è in grado non solo di documentare le trasformazioni e i passaggi filologici, ma anche l'evoluzione di un linguaggio artistico che ha costituito la base dell'espressione popolare russa.

Mauro Natale
Giorgio Mondadori & Associati

AA.VV.
Museo Civico Amedeo Lia della Spezia - Fondazione Cassa di Risparmio della Spezia

s.a.
Christie's

Rodolfo Pallucchini
Aldo Martello - Giunti Editore

Cristina Acidini, Giacomo Pirazzoli
Edizioni Polistampa

Augusto Pedrini
Società Editrice torinese

Georges Rémon
Émile Lévy Éditeur

Francesco Morace
Libri Scheiwiller

Flitz Blumel
Bramante editrice

AA.VV.
Sotheby's

AA.VV.
Gruppo Editoriale Fabbri, Bompiani, Sonzogno, Etas

Edith M. H. Strässer
BASF Lacke und Farben AG