ARTE ANTIGUO

El busto representa a una mujer noble, ricamente vestida. Ciertamente un retrato, como se desprende de la gran tipificación fisonómica del rostro; el retratado tiene una mirada y una actitud austeras, elemento que distinguió los retratos escultóricos de la época. El cabello se recoge en la nuca en un elaborado peinado trenzado. El cuello está decorado con una gargantilla con un medallón central y varios hilos de perlas. Lleva un vestido que deja los hombros al descubierto, rematado con un fino borde de encaje y un lazo en medio del pecho. Gran destreza del escultor en el uso del cincel para rematar los detalles y en el renderizado material de los tejidos.

Lombardía-Venecia

Escultura de madera de tilo, pintada en policromía y que representa a San Pascual Baylón (1540-1592) en adoración de la Eucaristía, que sostiene en su mano izquierda una custodia ahora desprovista de su relicario radiante. Reconocible no sólo por la actitud típica de su iconografía, sino también por su hábito franciscano y su rostro imberbe. La proclamación como Beato en 1618 constituye un terminus post quem para la realización de la escultura, lo que confirma también el carácter estilístico de la talla, en particular por los gruesos mechones de cabello, la boca carnosa y los pesados párpados, característicos de la escultura de la primera mitad del siglo XVII.

Italia finales del siglo XIX

Busto femenino Art Nouveau y columna en mármol blanco estatuario, Italia finales del siglo XIX. Busto envejecido con elementos florales colocados sobre el pecho; columna decorada con hiedra que desciende transversalmente desde la parte superior.

Italia Mediados del Siglo XX

Busto de emperador romano en mármol blanco y alabastro floral, mediados del siglo XX, Italia. Toga de alabastro. Base de mármol negro.

Italia Principios del Siglo XVII

Escultura manierista tardía de nogal en bulto redondo que representa una figura femenina con la mano izquierda llevada al pecho desnudo, referencia a la maternidad y la fertilidad. Falta el niño y parte del manto.

Italia Finales del siglo XVI - Principios del siglo XVII

Escultura manierista en nogal tallado, Italia finales del siglo XVI - principios del XVII. Sujeto que representa una figura masculina con el brazo izquierdo cruzado sobre el pecho en altorrelieve que emerge de una semicolumna, mientras a sus pies un niño arrodillado en redondo. Originalmente la parte superior de una pilastra hecha hipotéticamente para un gabinete.

Escultura en pasta de cemento que representa el busto de un hombre. Autor anónimo.

Retrato en mármol de una joven colocado sobre una columna de mármol gris, que representa a una joven envuelta en el frío invernal. Los diferentes procesos empleados dan variedad a la representación del mármol. En la parte posterior del busto está grabado «F. Andreini Firenze 1894».

Escultura del siglo XIX que representa a una matrona romana; la figura descansa sobre su pierna izquierda y está vestida con un vestido largo que deja un pecho descubierto; el brazo izquierdo, cuyo volumen se vislumbra bajo la tela, está doblado, mientras que en la mano opuesta sostiene lo que parece ser una correspondencia. El rostro se caracteriza por un perfil austero y un mentón puntiagudo; el cabello está dividido por una raya central y recogido en la nuca en un moño.