ARARPI0087707
Giovanni Baglione, atribuido a
Herodías recibe la cabeza del Bautista
Pintura al óleo sobre lienzo. Inspirada en los relatos evangélicos de la vida de Juan el Bautista, la escena muestra a la reina Herodías recibiendo la cabeza del predicador en un plato, que su hija Salomé le había pedido a Herodes a cambio de su danza. Herodías está representada aquí en toda su realeza, con la corona y el cetro, vestida con ropas y joyas, pero con una expresión distante e indiferente, casi aburrida, incluso frente al espectáculo macabro, mientras realiza el gesto de apartar con desdén. de sí misma el trofeo que un sirviente le está entregando en bandeja. La obra, ya subastado en Dorotheum en 2008, se publicó y bien descrito en el texto "estudios de historia del arte en honor de Fabricio Lemme", publicado en 2017, en el capítulo de Michele Nicolaci (historiador del arte experto en la pintura del siglo XVII) , que lo presenta como un cuadro inédito de Giovanni Baglione. Fue un artista y escritor romano, conocido sobre todo por haber escrito "La vida de pintores, escultores y arquitectos desde el pontificado de Gregorio XIII de 1572 hasta la época del Papa Urbano Octavo" en 1642, la primera colección publicada de biografías de artistas. en la Roma del siglo XVII. También es de considerable importancia su escrito "Las nueve iglesias de Roma", publicado en 1639. Su actividad pictórica se desarrolló entre Roma y Nápoles; inicialmente de estilo manierista tardío, cuando conoció a Caravaggio, se adaptó a su estilo casi llegando a la imitación, tanto que despertó la indignación y el escarnio de Merisi, así como la escasa consideración de sus colegas romanos; aislado e insultado, Baglione volvió a su estilo personal, pero sin embargo pudo lograr un buen éxito en la alta sociedad romana, gracias también a su capacidad para ganarse el favor de los poderosos y reinventarse a sí mismo como un hombre de letras en la corte de Barberini. . Su punto de inflexión estilístico con la vuelta a un enfoque manierista tuvo lugar hacia 1630 y se definió en una producción caracterizada por el forzamiento compositivo y los personajes casi caricaturizados. Esta Herodías también se puede situar en este período: aunque en la forma redundante y excesiva, casi irónica de retratar al personaje, esta obra no carece de elegancia, en la pose teatral de la mujer, pero también del sirviente, en el hábil juego. de contrastes. cromática (en el vestido de la reina, sino también en las diferencias entre los encarnados), en la sobreabundancia de la ropa y joyas. El lienzo ha sido restaurado y revestido. Se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX. Publicación adjunta al cuadro.
