Abattant Ancien Érable Noyer Bronze 5 Tiroirs Italie du XIXe Siècle - Trentin Milieu du XIXe Siècle

Scène avec des Gardes dans la Ville, 1875

Huile sur toile. Signée et datée en bas à gauche. Le peintre anglais George Goodwin Kilburne s'est spécialisé dans les scènes de genre se déroulant dans la vie de la haute bourgeoisie victorienne, avec des scènes de chasse et des scènes de salon, toutes caractérisées par l'élégance et la minutie des détails, notamment des figures féminines. En 1875, Kilburne séjourna quelques mois à Rome, puis voyagea dans d'autres villes italiennes et européennes. La scène représentée ici, datant en réalité de 1875, semble se dérouler à Rome : à un poste de garde de la ville, comme l'indique clairement l'aperçu urbain que l'on peut apercevoir depuis la porte ouverte, des soldats portant l'uniforme des gardes du Vatican se reposent. L'œuvre est présentée dans un cadre de la fin du XIXe-début du XXe siècle.

Italie du Centre, Moitié du XIXe Siècle

Embout de bâton processionnel de style éclectique en bois laqué et doré avec motifs et figures en relief.

Huile sur toile. La scène du célèbre épisode évangélique de l'Adoration des Mages se déroule dans un cadre inhabituel : la Sainte Famille ne se trouve ni dans une cabane ni dans une étable, mais devant les vestiges d'un imposant édifice en marbre. Perchée au sommet d'une colline, elle aperçoit en arrière-plan un paysage plat, riche en végétation et peuplé de villages aux nombreux clochers. Les figures des rois et de la famille sont représentées avec des lignes délicates, des couleurs vives mais nuancées, et des détails précis. De plus, dans le coin droit de la scène apparaît un personnage émacié, pauvre et indistinct, un mendiant qui, caché dans l'ombre du palais, s'incline pour rendre hommage à l'enfant Jésus, à l'égal des rois riches et puissants dans son humble dévotion. Au dos de la toile, on observe de légères restaurations. Une légère coupure est visible en bas à droite. L'œuvre est présentée dans un cadre d'époque.

Scène de Bataille, 1871

Huile sur toile. Signée et datée en bas à droite. Le peintre suisse Charles Humbert a principalement créé des paysages animés de troupeaux au pâturage, mais aussi plusieurs scènes de bataille, caractérisées toutefois par un maniérisme réaliste, grâce à l'étude minutieuse du détail véridique inséré dans une vision d'ensemble encore romantique. L';œuvre est présentée dans un cadre d'époque.

Huile sur panneau. École d'Europe centrale du milieu du XIXe siècle. L'œuvre s'inspire de celle de Christian Wilhelm Ernst Dietrich (1712-1774), aujourd'hui conservée à la National Gallery de Londres. Créée en 1745, elle s'inspire des méthodes picturales du flamand Adriaen Van Ostade, peintre de scènes de la vie quotidienne. Le tableau de Dietrich est devenu célèbre grâce à une gravure de Jean George Wille. Dans la scène, encadrée sous une arche menant à une maison, deux musiciens de rue sont représentés au premier plan, jouant du violon et de la cornemuse, accompagnés de plusieurs passants curieux. L'œuvre est présentée dans un cadre du début du XXe siècle.

Huile sur toile. Un nom indéchiffrable apparaît en haut à gauche. Le portrait représente une jeune femme, probablement en deuil, en raison de sa robe sombre et de son expression affligée, bien que très jeune. Son visage pâle se détache du fond sombre, où ses cheveux, ses épaules et sa robe s'estompent. La toile est présentée dans un cadre doré de la première moitié du XXe siècle.

Paysage avec Figures et Four à Pain

Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à gauche. La vue de paysage montre au premier plan un chemin de montagne qui mène à un four à pain, où une femme prépare des fagots de bois pour le feu, tandis qu'un voyageur s'approche à dos d'âne ; dans la vallée le viaduc sur la rivière qui mène au village, surmonté d'autres pics arides. Micheroux, appartenant à l'école Posillipo, ou à l'école d'artistes napolitains du XIXe siècle dédiée à la peinture de paysage, a créé plusieurs aperçus de l'arrière-pays de la Campanie, mais il reste peu de sa production et on sait peu de choses sur sa vie. La peinture a quelques petites gouttes de couleur. Elle est présentée dans un cadre de la fin du XIXe siècle.

Repos pendant la fuite en Égypte

Huile sur toile. XVIII -XIX siècle. Le thème sacré dans cette scène prend une connotation familière, pleine de tendresse et d'intimité très terrestres : dans un contexte presque exotique, qui évoque une oasis dans le désert pour les palmiers et une source d'eau dans un paysage aride et vallonné, dénudé, Joseph et Marie s'assoient pour se reposer pendant leur fuite en Égypte, pour échapper à la persécution d'Hérode ; la mère tient tendrement l'enfant Jésus sur ses genoux, le regarde tendrement et l'emmaillote, tandis que Joseph les observe satisfaits et détendus. Toute la scène est caractérisée par la dominance des couleurs brun-ocre, dont seule la robe de Maria diffère, dans ses couleurs bleues et rouges traditionnelles ; en arrière-plan, un ciel clair aux couleurs d'une aube qui vient de se lever, avec des nuances de rose. La toile a été appliquée sur un châssis neuf du milieu des années 1900 et placée dans un châssis de la même époque, qui présente quelques défauts.

Huile sur toile. École hollandaise, fin du XIXe siècle. Signature et date non identifiées de 1880 en bas à gauche. Plaque métallique sur le cadre portant l'inscription « Ashelard Holland 1880 ». Le paysage, une vaste campagne cultivée aux pentes douces, est traversé par un ruisseau navigué par quelques bateaux ; sur la rive gauche, un petit groupe de maisons avec une petite église ; des passants se croisent sur le chemin. Toujours sur la première toile, le tableau est présenté dans un cadre redoré du début des années 1900.

France fin du XIXe siècle

Pendulette de voyage avec boîtier en cuir bordeaux ; boîtier en bronze doré avec glace biseautée, mouvement à échappement à cylindre. Cadran avec heures en chiffres romains et minutes en chiffres arabes. Livrée avec clé de remontage.

Italie, XIXe - XXe Siècle

Paire de mortiers en pierre de taille légèrement différente.

Italie, Fin du XIXe Siècle

Paire de miroirs en bronze doré à décors de rinceaux feuillagés, motifs végétaux et masques.