Montres Swatch Skin Silver Meshstream SFK118 SKF130 Vintage - Suisse, 2000

Figure

Technique mixte sur papier. Signé en bas à droite. Gustav Klucis, artiste et photographe russe, fut l'un des principaux pionniers de l'avant-garde constructiviste du XXe siècle, un mouvement artistique et architectural né en Russie en 1913 et qui se développa parallèlement à la Révolution de 1917. Son objectif était de créer un art doté d'une fonction sociale utile et pratique, abandonnant l'idée que l';art est une fin en soi. Les constructivistes utilisèrent un langage géométrique abstrait pour concevoir des objets, des bâtiments et des affiches promouvant les idéaux de la révolution et contribuant à la construction d'une société socialiste. Œuvre encadrée.

Vase à Fleurs

Huile sur toile. Signée en bas à droite. Accompagnée d'un certificat photographique délivré par la galerie d'art milanaise. Anna Gumlich-Kempf s'est imposée comme peintre de natures mortes de fleurs et de fruits. Dans cette composition, l'explosion de couleurs des fleurs se détache sur le fond monochrome. Leurs contours flous et mal définis, mais leurs formes multiples et variées, confèrent à la composition une impression de vivacité et de dynamisme. Le tableau est présenté dans un cadre doré d'époque.

L'homme dans la Cuisine

Technique mixte sur papier. Signé en bas au centre. Le célèbre scénographe, peintre et illustrateur russe Nicola Benois, qui fut scénographe en chef du Teatro alla Scala de Milan à partir de 1935, a contribué en 1977 à l'illustration du livre de Francesco de' Rogati, « La cucina dell' uomo solo » (SM editore, 1977). Le dessin original, qui servit plus tard d'illustration de couverture pour le texte, imprimé en format réduit, est présenté ici. Encadré.

L'Homme dans la Cuisine

Technique mixte sur papier. Signé en bas au centre. Le célèbre scénographe, peintre et illustrateur russe Nicola Benois, qui fut scénographe en chef du Teatro alla Scala de Milan à partir de 1935, a contribué en 1977 à l'illustration du livre de Francesco de' Rogati, « La cucina dell' uomo solo » (SM editore, 1977). Ce dessin original, qui a ensuite servi d'illustration au texte, est imprimé en format réduit. Encadré.

Prêtres avec Démon 1968

Marqueur sur papier. Signé et daté en bas à droite. Sous le dessin se trouve une carte de vœux signée de l'artiste. Surnommé « le peintre des rêves », Gianfilippo Usellini utilise son art pour raconter des épisodes de la vie quotidienne et, surtout, des souvenirs d'enfance. Caractérisées par des couleurs et des formes simples, ses œuvres sont rendues avec un langage ironique et suspendu qui, tout en s'inspirant de l'art du XVe siècle, crée des atmosphères magiques, suspendues, surréalistes et féeriques. Ses thèmes de prédilection ont toujours été « les bibliothèques, les portiques, les cours, les religieuses, les prêtres, les enfants, les cardinaux, les juges, les sirènes, les chiens, les chats, les amoureux »… tout et tous, disait-il, car « ils sont l'image de l'homme moderne ». Encadré.

L'Homme dans la Cuisine

Technique mixte sur papier. Signé en bas au centre. Le célèbre scénographe, peintre et illustrateur russe Nicola Benois, qui fut scénographe en chef du Teatro alla Scala de Milan à partir de 1935, a contribué en 1977 à l'illustration du livre de Francesco de'Rogati, « La cucina dell' uomo solo » (SM editore, 1977). Ce dessin original, qui a ensuite servi di'llustration au texte, est imprimé en format réduit. Encadré.

Esquisser

Mattia sur papier. Signé en bas à droite. Emilio Scanavino, peintre et sculpteur originaire de Gênes, a débuté sa carrière comme artiste figuratif, puis a développé des caractéristiques post-cubistes dans son œuvre, avec des formes progressivement plus stylisées jusqu'à leur dissolution complète au début des années 1950. Encadré.

Esquisse pour les Costumes de « Aida » 1974

Fusain sur papier. Signé et daté en bas à droite, avec le nom du modèle. Accompagné dun certificat photographique provenant du Catalogue général et des Archives des œuvres de lartiste. Cette œuvre est lœuvre du célèbre peintre italien Remo Brindisi, dont la peinture, fondée sur une approche descriptive et réaliste dans ses premières œuvres, a ajouté des nuances expressionnistes dans ses œuvres ultérieures, donnant naissance à son propre langage néofiguratif. Son œuvre est toujours imprégnée dintentions sociales et politiques. Brindisi a également travaillé comme sculpteur, illustrateur, écrivain, scénographe et commissaire dexposition. Sa collaboration aux décors et costumes grandioses de la production dAïda aux Arènes de Vérone en 1974 est particulièrement remarquable, dont une esquisse est présentée ici. Lœuvre est présentée encadrée.

Esquisses de Costumes pour « Aida » 1974

Fusain sur papier. Signé et daté en bas à droite, avec le nom du modèle (pour Amneris). Accompagné d'un certificat photographique du Catalogue général et des Archives des œuvres de l'artiste. Cette œuvre est l'œuvre du célèbre peintre italien Remo Brindisi, dont la peinture, fondée sur une approche descriptive et réaliste dans ses premières œuvres, a ajouté des nuances expressionnistes dans ses œuvres ultérieures, donnant naissance à son propre langage néofiguratif. Son œuvre est toujours imprégnée d'intentions sociales et politiques. Brindisi a également travaillé comme sculpteur, illustrateur, écrivain, scénographe et commissaire d'exposition. Sa collaboration aux décors et costumes grandioses de la production d'Aïda aux Arènes de Vérone en 1974 est particulièrement remarquable ; une esquisse pour la princesse Amneris est présentée ici. L'œuvre est présentée dans un cadre.

Sans Titre

Stylo bille sur papier. Signé en bas à droite. L'œuvre est accompagnée d'un certificat photographique de l'artiste. Carmelo Cappello, connu comme peintre mais surtout comme sculpteur, a débuté sa carrière par la peinture figurative. Sous l'influence du constructivisme russe, il s'est orienté vers l'abstraction, tant en sculpture qu'en peinture, s'inscrivant ainsi dans le mouvement spatialiste. Œuvre encadrée.