Bob Haak
Harry N. Abrams

Hailed as a landmark book when it was first published in 1984, "The Golden Age" by Bob Haak remains the seminal book on the subject of Dutch painting in the seventeenth century. Justifiably know as the Golden Age, this was one of the most intensely creative periods of artistic activity the world has ever known. Rembrandt, Vermeer, Hals, Ruisdael, and Jan Steen are a few of the more famous great Dutch painters of this era. Yet also painting in Holland at that time were hundreds of artists of merit who specialized in both traditional subjects and those invented to satisfy the demands of the newly liberated Dutch Republic.

The scope of this volume is extraordinary and remains unrivaled by any subsequent publication. This book includes more than 400 Dutch artists, some with one representative work, some with many. Through these extraordinary works, the rich fabric of seventeenth-century Dutch society comes alive: scenes and portraits of men and women in public office; paired husband-and-wife portraits; domestic scenes; outdoor life on Holland's canals, boating in summer and skating in winter; scenes of grand new buildings and of old churches newly whitewashed inside; the look of the land and the seacoast in all weathers. And in sharper focus are the marvelous still-life paintings, from tiny works showing a pit of bread and an oyster to rich displays of game, fruits, and wine; still lifes of fish and of insects; grand arrangements of flowers, often featuring priceless tulips--all of these imbued with the sense of the passing of time, of fading or evanescent beauty. Dutch painting, so full of life and vitality, has haunting overtones of moral and psychological subtlety which readily find echoes in our own world.

Bob Haak's text is a guide through all the Dutch cities and towns where painters were at work. His familiarity with the historical circumstances of their art is remarkably complete, and he understands how Dutch art forged its own pictorial style as the nation forged its independence; how, in their freedom from the patronage of the Catholic Church, Dutch patrons and artists found a new wealth of subjects to enjoy and explore, subjects close to their life yet enriched by their sense of life's pleasures and obligations. And how they invented a painting style to express this, using light, color, and movement with greater freedom than had ever been done before. The text is lavishly illustrated by 1,117 reproductions from the Golden Age, including 74 in full color. For the first time justice is done to the charms and depths of this art, so approachable yet so quietly revolutionary. A bibliography and an index complete this book, designed for all who care for Holland and for the never-ending beauties of its art.

Mueble bar italiano vintage del siglo XX. Cuenta con un mostrador con estructura de latón, un cuerpo de madera con chapa de caoba y madera exótica, compartimentos abiertos con estantes en la parte trasera y paneles decorativos de fórmica roja en la parte delantera con ribete de latón, una tapa de cristal con tratamiento posterior rojo y un protector contra salpicaduras de cristal. Vitrina con estructura de latón, estante de cristal y mueble de madera con chapa de caoba y madera exótica, compuesta por un compartimento abierto y una vitrina con interior de espejo y puertas corredizas de cristal.

Mantua, principios del siglo XVIII

Cómoda abatible chapada en nogal y raíz de nogal, con frente con tres cajones con muelles de láminas. La cómoda oculta un armario interior de cinco cajones y un compartimento central abierto con compartimentos secretos. Interior y trasera de álamo, patas de ménsula, escudos y tiradores de metal bruñido. Mantua, principios del siglo XVIII.

Óleo sobre lienzo. Copia de la pintura homónima de Giulio Cesare Ferrari (1818-1899), creada en 1863 y adquirida unos años después por la Pinacoteca dell'Accademia de Bolonia. La pintura representa una escena de la novela de Victor Hugo, "Notre Dame de París": Esmeralda, una joven gitana que cautiva con su belleza y sus bailes, es perseguida por el archidiácono Frollo debido a su obsesión y encerrada en la torre de la catedral parisina, donde recibe la ayuda, sin embargo, de Quasimodo, el campanero jorobado. En la escena, la joven se acurruca en la estrecha y oscura celda acompañada de su inseparable cabra. La obra pertenece al movimiento de pintura histórico-literaria que se desarrolló en el siglo XIX en paralelo al Romanticismo y el Realismo, y se caracteriza por la representación de escenas históricas y literarias, a menudo con una intención celebratoria y conmemorativa. La copia que aquí se propone, de buena factura y datable poco después del original, se presenta en un marco estilo mediados del siglo XX, contemporáneo a la restauración y reentelado de la obra.

Juego de sillas vintage italianas de la década de 1960 con estructura de teca, asientos recién tapizados con relleno de espuma y tapizado de tela blanca/gris. Restauradas en nuestro taller.

360 x 270 centímetros

Alfombra Lilian de algodón y lana; nudo grande. Hecha a mano.

Mesa de comedor vintage fabricada en Italia a partir de los años 1900 con patas sinuosas de madera de haya y tablero rectangular de cristal tratado en la parte posterior.

Tomoki Izumi
Panini Comics - Planet Manga

345 x 265 centímetros

Alfombra Aubusson en algodón y lana, nudo grande, hecha a mano.

Cómoda vintage con seis cajones, tiradores y patas con remates de latón, chapa de caoba. Restaurada en nuestro taller.

Franco Briatico
Il Mulino

All'indomani della Resistenza Franco Briatico è stretto collaboratore di Mattei e da quella posizione privilegiata vede evolvere il progetto di ricerca che, applicato alla sfruttamento, raffinazione e distribuzione del petrolio e gas naturale, vuole gettare le basi della politica energetica e industriale nel nostro paese. Eni, Agip, Enichen, Snam, Edison, Montedison: nelle vicende della grande impresa quella che si delinea è una storia di rapporti, di intrecci, di collusione, di interessi tra iniziative imprenditoriali, mondo politico, capitale pubblico e capitale privato, una storia fatta anche di momenti torbidi, operazioni spregiudicate, crisi drammatiche, in cui si dà appuntamento tutta la nomenklatura italiana dal dopoguerra ad oggi.

Italia Primer cuarto del siglo XIX

Grupo de cinco sillas tipo góndola de principios del siglo XIX. Patas de sable en la parte posterior y curvadas en la parte delantera, respaldo con la típica forma envolvente llamada "góndola" con respaldo abierto tallado. Fabricada en nogal con asiento desmontable.

Italia, finales del siglo XIX.

Servidor con tapa moldeada y perfilada, del cual dos columnas salientes separan la puerta central de la fachada de las dos ventanas laterales, de las cuales la derecha carece de cristal curvo. Toda la estructura está chapada en raíz de nogal y decorada con madera ebonizada, incrustaciones de diversas esencias y un marco de bronce. Italia, finales del siglo XIX.

AA.VV.
Guida Editori - Fondazione Amelio

Europa del Norte Segunda Mitad del Siglo XX

Reloj de sol de exterior en hierro forjado con placa de latón con horas en números romanos.

Italia del siglo XX

Un par de faroles de hierro forjado, esmaltados y bruñidos. Cinco luces, estructura de cuatro arcos suspendida por cadenas. Italia, siglo XX. Peso: 5,2 kg.

Giuseppe Bergamini
Federico Motta Editore

Macetero vintage con ruedas, estructura de metal cromado y laterales de cristal ahumado.

Cinturón de los años 70 y 80 en piel de color rojo con original hebilla metálica representando una manzana.

Arthur Schopenhauer
Arnoldo Mondadori Editore

Lámpara vintage con estructura de metal cromado, difusores de cristal de Murano trabajado, de forma concéntrica y cónica.

Piel genuina

Bolso tote confeccionado en el distintivo OP Canvas, un tejido italiano con la icónica textura Occhio di Pernice, recubierto e impermeable. Ribete de cuero marrón oscuro y herrajes metálicos dorados. Cierre de cremallera y correa de hombro incluida. Interior forrado con dos bolsillos pequeños y un bolsillo con cremallera.

David Daiches
Garzanti Editore

210 x 135 centímetros

Alfombra kazaja de algodón y lana; nudo fino. Hecha a mano.