Carlo Porta
Arnoldo Mondadori Editore

Romano Guardini
Vita e Pensiero

Le «cose ultime» sono quelle che avvengono al termine dell'esistenza umana e le conferiscono il sigillo della definitività. Nel lessico cristiano esse hanno i nomi di morte, purificazione, resurrezione, giudizio, eternità: parole fuori corso nella nostra cultura, muta sulle questioni 'ultime'. A queste parole il saggio di Guardini restituisce nitore singolare, evitando tecnicismi teologici o ingenui riferimenti materiali all'aldilà: nessuna descrizione di mondi atroci o beati, nessun uso terroristico delle realtà ultime. Piuttosto, risalta anche qui la capacità, esemplare in Guardini, di illuminare l'intelligenza e il cuore. Infatti, la sua riflessione riesce a connettere le «cose ultime» con l'esperienza storica e psicologica dell'uomo: il «non-ancora» ha un rapporto intrinseco con il «già». In ciò si riflette la visione cristiana del mondo, che intende la salvezza come il compimento di quanto nelle vicende umane germinalmente si realizza di buono, di vero, e di bello. Così, la lettura di queste pagine non suscita il senso di intimorita estraneazione normalmente evocato da tali tematiche. La sintesi di Guardini ha come cardine l'evento della resurrezione, contenuto originale della fede cristiana sulle «cose ultime»: grazie ad essa, che già conosciamo in Gesù Cristo, l'uomo entra nell'eternità di Dio: «Mai come nel messaggio cristiano si attribuisce tanta grandezza all'uomo, nessun'altra dottrina prende tanto seriamente l'uomo, e mai come per mezzo di Cristo le cose create, che esistono nella temporalità, s'innalzano con tanta risolutezza verso Dio e sono assunte in lui. E tutto questo in un modo che nulla ha del mito o della favola, ma con una serietà divina, della quale è garante il destino di Cristo». Le 'cose ultime' - nelle quali si avvera quella grande promessa che è la nostra vita - fondano così la speranza anche nel tempo dell'angustia.

Luigi Pirandello
Arnoldo Mondadori Editore

Serenella Besio, Roberta Caldin
Guerini scientifica

Filippo Nanni
Compagnia editoriale

Clive Barker
Fanucci

Nell'arcipelago di Abarat, ogni isola è governata da un'ora diversa del giorno. Ma il Sire della Mezzanotte è determinato a dominarle tutte. Da quando Candy Quackenbush vi è arrivata dal Minnesota è stata coinvolta nei suoi subdoli piani e ciò che vive di ora in ora si fa sempre più strano. Viene infatti da chiedersi: come mai il Sire della Mezzanotte ha mandato i suoi scagnozzi a cercarla? Cosa potrà mai volere da una ragazzina del Minnesota? E perché improvvisamente Candy riesce a pronunciare parole magiche che non ricorda di aver mai imparato? Il Sire della Mezzanotte sospetta che la giovane ragazza possieda il potenziale per mandare a monte i suoi piani di dominio di Abarat. Grazie all'aiuto dei suoi compagni di viaggio, Candy deve risolvere il mistero del suo passato prima che le forze della Notte e del Giorno si scontrino e l'Assoluta Mezzanotte scenda sulle isole. La guerra finale sta per iniziare e lei dovrà prendere delle decisioni che potrebbero cambiare la sua vita per sempre...

Giulio Crosti
Compagnia editoriale

Le Jeune Chevrier 1852

Huile sur toile. Signée et datée en bas à droite « Fil. Palizzi 1852 ». L'artiste napolitain Filippo Palizzi, également connu sous le nom de « peintre animalier », est considéré comme un pionnier de la peinture napolitaine du XIXe siècle. Abandonnant la peinture académique, suivant les expériences françaises contemporaines, Palizzi se consacre à l'étude du vivant, notamment sur des sujets modestes, tels que les petits paysages et les peintures animalières, créant des œuvres d'un réalisme intense, mais empreintes d'une poésie intime. Il se distingue surtout par la minutie avec laquelle il exécute les détails de ses sujets, une compétence également manifeste dans ce petit tableau, où un jeune chevrier est allongé sur le flanc herbeux de la montagne pendant que ses chèvres paissent. Les troupeaux et leurs bergers sont un sujet récurrent dans l'œuvre de Palizzi : on retrouve par exemple le même sujet sur une toile également datée de 1852, vendue aux enchères Dorotheum à Vienne le 23 octobre 2014. Le tableau est sur sa première toile et présenté dans un cadre ancien.

Angleterre, XXe Siècle

Groupe de quatre fauteuils anglais en merisier, dossiers ronds ouverts ornés de sculptures en forme de feuilles et accoudoirs incurvés. Pieds avant fuselés et pyramidaux tronqués. Angleterre, XXe siècle.

Giovanni Boccaccio
Coi tipi di Alberto Tallone

Philip Wilkinson
Rizzoli

Il grattacielo alto un miglio, la cupola che sovrasta gran parte di Lower Manhattan, l'arco trionfale a forma di elefante: alcuni degli edifici più impressionanti della storia dell'architettura non sono mai stati realizzati. In tali progetti, gli architetti hanno spinto l'uso dei materiali al limite estremo, esplorato idee nuove e ambiziose, sfidato le convenzioni, concedendosi libertà creative o aprendo la strada verso il futuro. Alcuni sono veri e propri capolavori dell'architettura, altri sono soltanto incantevoli voli di fantasia. Non è stata la mediocrità a ostacolarne la realizzazione; a fermarli sui tavoli da disegno sono stati piuttosto la politica, la mancanza di fondi oppure committenti troppo prudenti, che hanno preferito realizzare progetti tradizionali piuttosto che quelle visioni ardite. Tra questi edifici mai costruiti ci sono grandiosi progetti che sono diventati dei veri e propri biglietti da visita per i loro ideatori, sperimentazioni al limite della tecnologia, idee visionarie per la città del futuro e autentici articoli di fede architettonica. Strutture come la cupola di Richard Buckminster Fuller su New York o il grattacielo di Frank Lloyd Wright possono sembrare azzardati, ma di fatto hanno indicato una strada, tracciata decenni più tardi da edifici come l'Eden Project in Cornovaglia e lo Shard di Londra. Protagoniste assolute di questo libro illustrato, le architetture fantastiche sono molteplici. Alcune di esse sono disegni di grande bellezza, come l'enorme monumento sferico di Etienne-Louis Boullée per Isaac Newton; altre, come i piani urbanistici di Le Corbusier, sembrano volerci insegnare come vivere; altre ancora, come i «grattacieli orizzontali» di El Lissitzky e le torri coniche di Gaudi a New York, stravolgono ogni convenzione architettonica, oppure sono bizzarre e stimolanti allo stesso tempo, come la Walking City e la Plug-in City di Archigram.

Bureau vintage en chêne avec double rangée de tiroirs et plateau en laminé vert.

Italie, Début du XXe Siècle

Commode en style baroque en hêtre et peuplier plaquée de loupe d'orme. La façade galbée comporte quatre tiroirs, dont le premier se trouve dans la partie inférieure. Les pieds galbés et la ceinture sont sculptés de volutes. Les poignées sont en métal forgé. Italie, première moitié du XXe siècle.

Paire de chaises de bureau avec coque en plastique orange, assise et dossier rembourrés de mousse et revêtement en tissu noir, et pieds métalliques à quatre branches avec roulettes. Elles arborent le logo du fabricant.

Chine XXe Siècle

Vase cache-pot en porcelaine à décors de volutes végétales dans les tons de bleu.

Italie, Moitié du XXe Siècle

Bol en argent à bord galbé, décoré de rinceaux feuillagés et de pieds. Poinçons d'argent gravés sous la base. Poids : 308 grammes.

Italie, Début du XIXe Siècle

Commode Directoire vintage en noyer massif, dotée de montants à pieds pyramidaux tronqués et de trois tiroirs en façade, dont le plus petit sous le plateau. Intérieur en peuplier. La simplicité de ses formes et la qualité de ses matériaux, qui la rendent élégante sans être exigeante, font de cette commode Directoire un meuble idéal pour les intérieurs les plus modernes.

Armoire vintage six portes en placage de ronce et bois exotique, pieds en bois teinté sculpté, intérieur avec cintres et tiroirs.

Taille 40

Corsage en tissu extensible noir avec empiècements latéraux imprimés python vert et blanc, de la ligne Just Cavalli. Il est doté de bonnets à armatures, d'une fermeture éclair au dos et de quatre boutonnières pour attacher les bretelles. L'article possède encore son étiquette d'origine. Une légère couture est présente au bas de la fermeture éclair.

s.a.
s.e.

Italie, Moitié du XIXe Siècle

Buffet Louis-Philippe en noyer et ronce de noyer, transformé ultérieurement en meuble bar. Son plateau rabattable dissimule des compartiments ouverts pour bouteilles et verres, et son panneau vitré est orné d'un tissu de soie richement brodé. Portes latérales. Italie, milieu du XIXe siècle.

Sarah Thornton
Feltrinelli

Via dei Cavalieri, Florence

Huile sur panneau. Signée en bas à gauche. On sait peu de choses sur le peintre florentin Giuseppe Garinei, qui peignait principalement des vues de sa ville et des natures mortes. Présenté dans un cadre d'époque.