Carlo Porta
Arnoldo Mondadori Editore

Romano Guardini
Vita e Pensiero

Le «cose ultime» sono quelle che avvengono al termine dell'esistenza umana e le conferiscono il sigillo della definitività. Nel lessico cristiano esse hanno i nomi di morte, purificazione, resurrezione, giudizio, eternità: parole fuori corso nella nostra cultura, muta sulle questioni 'ultime'. A queste parole il saggio di Guardini restituisce nitore singolare, evitando tecnicismi teologici o ingenui riferimenti materiali all'aldilà: nessuna descrizione di mondi atroci o beati, nessun uso terroristico delle realtà ultime. Piuttosto, risalta anche qui la capacità, esemplare in Guardini, di illuminare l'intelligenza e il cuore. Infatti, la sua riflessione riesce a connettere le «cose ultime» con l'esperienza storica e psicologica dell'uomo: il «non-ancora» ha un rapporto intrinseco con il «già». In ciò si riflette la visione cristiana del mondo, che intende la salvezza come il compimento di quanto nelle vicende umane germinalmente si realizza di buono, di vero, e di bello. Così, la lettura di queste pagine non suscita il senso di intimorita estraneazione normalmente evocato da tali tematiche. La sintesi di Guardini ha come cardine l'evento della resurrezione, contenuto originale della fede cristiana sulle «cose ultime»: grazie ad essa, che già conosciamo in Gesù Cristo, l'uomo entra nell'eternità di Dio: «Mai come nel messaggio cristiano si attribuisce tanta grandezza all'uomo, nessun'altra dottrina prende tanto seriamente l'uomo, e mai come per mezzo di Cristo le cose create, che esistono nella temporalità, s'innalzano con tanta risolutezza verso Dio e sono assunte in lui. E tutto questo in un modo che nulla ha del mito o della favola, ma con una serietà divina, della quale è garante il destino di Cristo». Le 'cose ultime' - nelle quali si avvera quella grande promessa che è la nostra vita - fondano così la speranza anche nel tempo dell'angustia.

Luigi Pirandello
Arnoldo Mondadori Editore

Serenella Besio, Roberta Caldin
Guerini scientifica

Filippo Nanni
Compagnia editoriale

Clive Barker
Fanucci

Nell'arcipelago di Abarat, ogni isola è governata da un'ora diversa del giorno. Ma il Sire della Mezzanotte è determinato a dominarle tutte. Da quando Candy Quackenbush vi è arrivata dal Minnesota è stata coinvolta nei suoi subdoli piani e ciò che vive di ora in ora si fa sempre più strano. Viene infatti da chiedersi: come mai il Sire della Mezzanotte ha mandato i suoi scagnozzi a cercarla? Cosa potrà mai volere da una ragazzina del Minnesota? E perché improvvisamente Candy riesce a pronunciare parole magiche che non ricorda di aver mai imparato? Il Sire della Mezzanotte sospetta che la giovane ragazza possieda il potenziale per mandare a monte i suoi piani di dominio di Abarat. Grazie all'aiuto dei suoi compagni di viaggio, Candy deve risolvere il mistero del suo passato prima che le forze della Notte e del Giorno si scontrino e l'Assoluta Mezzanotte scenda sulle isole. La guerra finale sta per iniziare e lei dovrà prendere delle decisioni che potrebbero cambiare la sua vita per sempre...

Giulio Crosti
Compagnia editoriale

Il Giovane Capraio 1852

Olio su tela. Firmato e datato in basso a destra "Fil. Palizzi 1852". L'artista napoletano Filippo Palizzi, definito anche "il pittore degli animali", è considerato un rinnovatore della pittura napoletana ottocentesca. Abbandonata la pittura accademica, al seguito delle contemporanee esperienze francesi, il Palizzi si dedicò allo studio dal vero, soprattutto nei soggetti più umili, quali piccoli paesaggi e quadretti di animali, realizzando opere di intenso verismo ma permeate da un'intima intonazione poetica. Si distinse soprattutto per la minuziosità esecutiva dei particolari dei soggetti ritratti, capacità che si ritrova anche in questo quadretto, dove un giovane capraio se ne sta sdraiato a terra sull' erba del declivio montuoso, mentre le sue caprette brucano. Le mandrie con pastore furono un soggetto ricorrente nella produzione del Palizzi: si può osservare ad esempio lo stesso soggetto di quello qui proposto in una tela datata egualmente 1852, venduta a Vienna, in asta Dorotheum il 23/10/2014. Il dipinto è in prima tela e presentato in cornice antica.

Inghilterra XX Secolo

Gruppo di quattro poltroncine inglesi in ciliegio, schienale a giorno, rotondo, con intagli fogliacei a raggiera, braccioli mossi. Gambe anteriori tronco piramidali rastremate. Inghilterra, XX Secolo.

Giovanni Boccaccio
Coi tipi di Alberto Tallone

Philip Wilkinson
Rizzoli

Il grattacielo alto un miglio, la cupola che sovrasta gran parte di Lower Manhattan, l'arco trionfale a forma di elefante: alcuni degli edifici più impressionanti della storia dell'architettura non sono mai stati realizzati. In tali progetti, gli architetti hanno spinto l'uso dei materiali al limite estremo, esplorato idee nuove e ambiziose, sfidato le convenzioni, concedendosi libertà creative o aprendo la strada verso il futuro. Alcuni sono veri e propri capolavori dell'architettura, altri sono soltanto incantevoli voli di fantasia. Non è stata la mediocrità a ostacolarne la realizzazione; a fermarli sui tavoli da disegno sono stati piuttosto la politica, la mancanza di fondi oppure committenti troppo prudenti, che hanno preferito realizzare progetti tradizionali piuttosto che quelle visioni ardite. Tra questi edifici mai costruiti ci sono grandiosi progetti che sono diventati dei veri e propri biglietti da visita per i loro ideatori, sperimentazioni al limite della tecnologia, idee visionarie per la città del futuro e autentici articoli di fede architettonica. Strutture come la cupola di Richard Buckminster Fuller su New York o il grattacielo di Frank Lloyd Wright possono sembrare azzardati, ma di fatto hanno indicato una strada, tracciata decenni più tardi da edifici come l'Eden Project in Cornovaglia e lo Shard di Londra. Protagoniste assolute di questo libro illustrato, le architetture fantastiche sono molteplici. Alcune di esse sono disegni di grande bellezza, come l'enorme monumento sferico di Etienne-Louis Boullée per Isaac Newton; altre, come i piani urbanistici di Le Corbusier, sembrano volerci insegnare come vivere; altre ancora, come i «grattacieli orizzontali» di El Lissitzky e le torri coniche di Gaudi a New York, stravolgono ogni convenzione architettonica, oppure sono bizzarre e stimolanti allo stesso tempo, come la Walking City e la Plug-in City di Archigram.

Scrivania vintage in legno di rovere con doppia fila di cassetti e piano in formica verde.

Italia Prima Metà XX Secolo

Cassettone in stile Barocchetto in legno di faggio e pioppo impiallacciato in radica di olmo. Fronte mosso a quattro cassetti di cui il primo nella fascia sotto piano, piedi mossi e grembiale intagliati a volute. Maniglie in metallo lavorato. Italia, prima metà XX Secolo.

Coppia di sedie da ufficio con scocca in materiale plastico arancione, seduta e schienale con imbottitura in espanso e rivestimento in tessuto nero, gambe in metallo a quattro razze con rotelle. Presente il marchio della manifattura.

Cina XX Secolo

Vaso cachepot in porcellana con decori a girali vegetali nei toni del blu.

Italia Metà XX Secolo

Ciotola in argento a bordo sagomato con decori e piedini a volute fogliacee. Sotto la base marchi dell'argento incussi. Grammi 308.

Italia Inizi '800

Cassettone d'epoca Direttorio, realizzato in noce massello, presenta montanti con piedi a tronco di piramide, sul fronte tre cassetti di cui più piccolo posto sotto piano. Interni in pioppo. Il mobile direttorio, con la sua semplicità di forme e qualità di materiali che lo rendono elegante senza essere impegnativo, si presta ad essere inserito in contesto molto moderni.

Armadio vintage a sei ante con impiallacciatura in radica e legno esotico, piedi con intagli in legno tinto, interni con appendiabiti e cassetti.

Taglia 40

Corpetto in tessuto elasticizzato nero, con fasce laterali a stampa pitonata sui toni del verde e bianco, della linea Just Cavalli. Presenta coppe con ferretto e zip sul retro, inoltre, è dotata di quattro asole per poter eventualmente applicare delle spalline. L'articolo presenta l'etichetta originale. Impercettibile scucitura sul fondo della cerniera.

s.a.
s.e.

Italia Metà XIX Secolo

Credenzino Luigi Filippo in noce e radica di noce, trasformato successivamente in mobile bar. Piano a ribalta celante vani a giorno per bottiglie e bicchieri, pannello a vetro con tessuto riccamente ricamato in seta. Ante laterali. Italia, metà XIX Secolo.

Sarah Thornton
Feltrinelli

Via dei Cavalieri Firenze

Olio su tavola. Firmato in basso a sinistra. Poco si sa del pittore fiorentino Giuseppe Garinei, che realizzò prevalentemente scorci della sua città e nature morte. In cornice in stile.