Vièrge à L'Enfant Tableau Ancien Bartolomeo Neroni XVIe Siècle - La Vierge à l'Enfant entre saint Ansan et sainte Catherine
La Vierge à l'Enfant entre saint Ansan et sainte Catherine
Code: ARARPI0292265
Caractéristiques
La Vierge à l'Enfant entre saint Ansan et sainte Catherine
Artiste: Bartolomeo Neroni, detto il Riccio (1510 ca.-1571)
Titre de l'oeuvre: Madonna con il Bambino, tra Sant' Ansano e Santa Caterina da Sena
Ecole artistique: Ecole d'Italie centrale
Epoque: XVI Siècle / 1501 - 1600
Sujet: Sujet Sacré
Technique artistique: Peinture
Spécification technique: Huile sur Planche
Description : Madonna con il Bambino, tra Sant' Ansano e Santa Caterina da Sena
Huile sur panneau. L'œuvre est accompagnée d'un rapport d'expertise du professeur Mauro Minardi, qui attribue le tableau à Bartolomeo Neroni, dit Riccio, artiste siennois actif au XVIe siècle, grâce à une comparaison documentée des éléments picturaux de cette œuvre avec d'autres du même artiste. Le tableau présente un sujet largement utilisé dans la scène artistique siennoise du XVIe siècle : une Vierge à l'Enfant entourée de saints. Dans ce tondo, Marie est représentée à mi-corps, tenant l'Enfant Jésus, debout devant elle sur un support : les mains de la mère et de l'enfant sont entrelacées dans un geste de tendresse. À leurs côtés, à l'arrière-plan, se trouvent deux figures de saints, parmi les plus vénérés à Sienne : à droite, sainte Catherine, reconnaissable à son habit monastique noir avec voile et guimpe blancs, et tenant le lys traditionnel, symbole de pureté ; À gauche se trouve un saint moins connu, saint Ansan, un jeune chevalier qui vécut à Sienne au IIIe siècle, alors colonie romaine, où il prêcha le christianisme et fut martyrisé. Le jeune saint est représenté tenant un mât de drapeau dans une main et un objet sphérique dans l'autre, qui, selon son iconographie, devrait représenter un cœur. L'œuvre s'inscrit donc dans le style pictural dévotionnel répandu au XVIe siècle, auquel Riccio et son atelier consacrèrent un effort considérable, compte tenu du grand nombre d'exemples similaires qui ont survécu et qui lui sont attribués, notamment grâce à une documentation précieuse pour certains d'entre eux. Les images du tableau sont inscrites dans un cadre doré en relief, gravé dans le même panneau. Le dos du panneau est renforcé par un parquet. On observe quelques manques de peinture.
État du produit:
L'article est en bon état, avec de légères traces d'usure. Nous nous efforçons de présenter l'état réel de l'article aussi précisément que possible grâce aux photos. Si certains détails ne sont pas clairs sur les photos, la description prévaudra.
Dimensions de l'oeuvre d'art (cm):
Hauteur: 68
Largeur: 68
Profondeur: 4
Informations complémentaires
Artiste: Bartolomeo Neroni, detto il Riccio (1510 ca.-1571)
La date exacte de naissance du Siennois Bartolomeo Neroni est inconnue, bien qu'elle puisse être datée de la première décennie du XVIe siècle. Peintre, sculpteur, architecte et miniaturiste, il jouit également d'une grande renommée de son vivant comme ingénieur militaire, scénographe et architecte. Il entra à l'atelier de Sodoma et y apprit les rudiments de la peinture. Grâce à son talent, il devint l'élève préféré du maître, devenant son gendre et héritier après avoir épousé sa fille Faustine en 1543. Sa peinture fut plus tard influencée par Domenico Beccafumi et le style maniériste. Neroni, de plus, s'imposa très tôt, comme en témoigne la commande qu'il reçut en 1536 pour décorer la résidence qui accueillit l'empereur Charles Quint lors de son séjour dans la ville. Sa période picturale la plus réussie se situe entre les années 1540 et 1550. Ses peintures sont principalement situées à Sienne, mais il a également beaucoup travaillé dans la province (on trouve ses œuvres à Ancaiano, Asciano, Chiusure, Sovicille, Monterotondo Marittimo et Sinalunga), ainsi qu'à Lucques et à Gênes. Son œuvre la plus importante est considérée comme le Couronnement de la Vierge, conservé à la Pinacothèque nationale de Sienne. Il mourut dans sa ville natale en 1571.Ecole artistique: Ecole d'Italie centrale
Epoque: XVI Siècle / 1501 - 1600
XVI Siècle / 1501 - 1600Sujet: Sujet Sacré
Technique artistique: Peinture
La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.Spécification technique: Huile sur Planche
D'autres clients ont recherché:
Se sei un appassionato d'arte, non perderti i nostri approfondimenti sul Blog Arte Di Mano in Mano e su FineArt by Di Mano in Mano - Arte:
Leggi di più
Ecco alcuni tra i principali articoli:Vedute
Falsi nell'arte antica
Un messaggio di fiducia per ripartire
La potenza espressiva dell'arte figurativa etiope
Breve Storia del Collezionismo
Giorgio Upiglio, maestro dei libri d'artista
Matthias Withoos detto "Calzetta bianca"
San Rocco pensaci tu - Classic Monday
Dai un'occhiata alle nostre rubriche di divulgazione sull'arte:
Epoche
Lavorazioni e tecniche
Mostre ed Eventi
Protagonisti
Se sei appassionato di pittura antica, con tutta probabilità gusterai le schede di questi stupendi quadri:
"Dio parla a Noè dopo il diluvio", Jacopo da Ponte, detto il Bassano, seconda metà XVI secolo
Crocifissione, maestro della misericordia dell'accademia, terzo quarto del XIV secolo
Erminia incontra i pastori, Camillo Gavassetti, Seconda metà anni Venti del XVII Secolo
Eroine dell'antichità, Francesco Conti, XVIII secolo
Hieronymus III Francken, La Negazione di Pietro, XVII secolo
Jefte e la figlia, Girolamo Forabosco e aiuti, XVII secolo
L'Accademia di Platone, piccolo arazzo, fine XVII - inizio XVIII secolo
Maddalena e San Giovanni Battista
Natura Morta, Bartolomeo Arbotori, XVIII secolo
Sacra Famiglia con San Giovannino, Bartolomeo Ramenghi, scuola di, prima metà XVI secolo
Testa Femminile, Andrea del Sarto, ambito di, post 1522
Uva, fichi, melagrana e pesche su un capitello - Maximilian Pfeiler, primo quarto XVIII secolo
Sapevi che l'arte può essere anche un ottimo investimento (e non solo per grandi portafogli)?
L'Arte tra Collezionismo e Investimento
FineArt: Arte come investimento
La disponibilité des produits
Le produit est visible à Cambiago
Disponibilité immédiate
Prêts à être livrés sous 2 jours ouvrables de la commande du produit.
La Vierge à l'Enfant entre saint Ansan et sainte Catherine
Code: ARARPI0292265
Connaissances
Nouvelles du blogueFineArt
Marchés de Seconde Main
Spazio 900
Nous Achetons Vintage
Nous Achetons Art
Information
Offres & PromotionsFormulaire d'Annulation
Conditions Générales
Politique de Confidentialité
Politique relative aux Cookies
Mettre à Jour vos Préférences de Politique de Cookies
Qui Nous Sommes
ContactsNotre Histoire
L'Équipe Di Mano in Mano
Nos Boutiques
Pourquoi choisir Di Mano in Mano
Service Déblaiement
Informations sur la Boutique
Di Mano in Mano Soc. Coop.
Registre des Sociétés Coopératives au N° A114664
Contactez-nous Maintenant
Siège Social :
info@dimanoinmano.it
Numéro de TVA : IT12896370157
Croyez en Nous
Conditions Générales d'Utilisation et de Vente. Règlement en ligne des litiges selon l'art. 14 (1) Règlement sur le consommateur ODR.
La Commission européenne fournit une plate-forme pour les résolutions de litiges en ligne (ODR) qui peut être consulté avec ce lien : https://ec.europa.eu/consumers/odr/
Nous Expédions Avec :
