Pintura de Bartolomeo Neroni conocido como Riccio - Virgen con el Niño entre San Ansano y Santa Catalina
Características
Virgen con el Niño entre San Ansano y Santa Catalina
Artista: Bartolomeo Neroni, detto il Riccio (1510 ca.-1571)
Título de la obra: Madonna con il Bambino, tra Sant' Ansano e Santa Caterina da Sena
Escuela artística: Escuela de italiano central
Tiempo: Siglo XVI / 1501 - 1600
Sujeto: Sujeto Sagrado
Técnica artística: Pintura
Especificación técnica: Óleo sobre Tablón
Descripción : Madonna con il Bambino, tra Sant' Ansano e Santa Caterina da Sena
Óleo sobre tabla. La obra está acompañada de un informe pericial del profesor Mauro Minardi, quien atribuye la pintura a la obra de Bartolomeo Neroni, conocido como Riccio, un artista activo en Siena en el siglo XVI, a través de una comparación documentada de los elementos pictóricos de esta obra con otros del mismo artista. La pintura presenta un tema que fue ampliamente utilizado en la escena artística sienesa del siglo XVI: una Virgen con el Niño y los santos. En este tondo, María es representada de medio cuerpo, sosteniendo al Niño Jesús, quien está de pie ante ella sobre una superficie de apoyo: las manos de la madre y el niño están entrelazadas en un gesto de ternura. A sus lados, en el fondo, hay dos figuras de santos, entre los más venerados en Siena: a la derecha, Santa Catalina, reconocible por su hábito monástico negro con velo y toca blancos, y sosteniendo el lirio tradicional, símbolo de pureza; A la izquierda se encuentra un santo menos conocido, San Ansano, un joven caballero que vivió en Siena en el siglo III, entonces colonia romana, donde predicó el cristianismo y fue martirizado. El joven santo aparece representado sosteniendo un asta de bandera en una mano y un objeto esférico en la otra, que, según su iconografía, debería representar un corazón. La obra, por lo tanto, se enmarca en el estilo de pintura devocional, muy extendido en el siglo XVI, al que Riccio y su taller dedicaron un esfuerzo considerable, dado el gran número de ejemplos similares que se han conservado y que se le atribuyen, gracias en parte a la afortunada documentación de algunos de ellos. Las imágenes de la pintura están inscritas en un marco dorado grabado en el mismo panel. El reverso del panel está reforzado con parqué. Presenta algunas pérdidas de pintura.
Condición del Producto:
El artículo está en buen estado, con ligeras señales de uso. Intentamos mostrar el estado real del artículo con la mayor precisión posible en las fotos. Si algún detalle no queda claro en las fotos, prevalecerá la descripción.
Dimensiones del trabajo (cm):
Altura: 68
Ancho: 68
Profundidad: 4
Información adicional
Artista: Bartolomeo Neroni, detto il Riccio (1510 ca.-1571)
Se desconoce la fecha exacta de nacimiento del sienés Bartolomeo Neroni, aunque se puede datar en la primera década del siglo XVI. Fue pintor, escultor, arquitecto y miniaturista, y también gozó de gran fama durante su vida como ingeniero militar, escenógrafo y arquitecto. Ingresó en el taller de Sodoma y allí aprendió los rudimentos de la pintura. Gracias a su talento, se convirtió en el alumno predilecto del maestro, convirtiéndose en su yerno y heredero tras casarse con su hija Faustina en 1543. Posteriormente, su pintura se vio influenciada por Domenico Beccafumi y el estilo manierista. Además, Neroni se estableció pronto, como lo demuestra el encargo que recibió en 1536 para decorar la residencia que albergó al emperador Carlos V durante su estancia en la ciudad. Su etapa pictórica más exitosa se puede fechar entre las décadas de 1540 y 1550. Sus pinturas se encuentran principalmente en la ciudad de Siena, pero también trabajó extensamente en la provincia (sus obras se encuentran en Ancaiano, Asciano, Chiusure, Sovicille, Monterotondo Marittimo y Sinalunga), así como en Lucca y Génova. Su obra cumbre se considera la Coronación de la Virgen, conservada en la Pinacoteca Nacional de Siena. Murió en su ciudad natal en 1571.Escuela artística: Escuela de italiano central
Tiempo: Siglo XVI / 1501 - 1600
Siglo XVI / 1501 - 1600Sujeto: Sujeto Sagrado
Técnica artística: Pintura
La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.Especificación técnica: Óleo sobre Tablón
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