England, Anfang des XIX Jhs

Bücherregal im neugotischen Stil aus Mahagoni, Innenausstattung aus Eiche und Tanne. Zentrale Klappschublade, hinter der sich ein Innenschrank mit offenen Fächern, Schubladen, zentraler Tür und Oberseite in rotem Leder verbirgt, furnierte und zweiteilige Front mit elliptischen Ahornfilets. Untere Türen mit elliptischen Ahornfäden furniert, passend zur Schublade darüber, Konsolenfüße. Ständer mit Glastüren mit überlappenden gotischen Bögen, Oberseite mit eingelegtem Ahornband, verstellbare Innenregale mit Seitengestell. England, erstes Viertel des 19. Jahrhunderts.

Die Geburt der Venus 1935

Öl auf Leinwand. Unten links auf der linken Leinwand signiert und datiert. Die großformatige Komposition besteht aus drei einzelnen Leinwänden: Die mittlere ist vertikal verlaufend (Maße 220 x 128 cm) und am oberen Rand abgerundet, die beiden seitlichen sind horizontal verlaufend und an den Ecken geformt (Maße 150 x 328 cm). Das zentrale Gemälde wird von der Figur der Venus dominiert, die nackt aus dem Meeresschaum auftaucht und einen Arm über ihren Augen erhebt, um sie vor dem Licht der Morgendämmerung zu schützen. Auf den beiden Seitengemälden ist eine Gruppe von Tritonen, Sirenen, Meeresnymphen und Seeungeheuern unter der Führung des Gottes Poseidon (links erkennbar an dem Dreizack, den er hält) mit Staunen und freudigem Jubel Zeuge des Geschehens. Die Figuren heben sich vor dem Hintergrund von Meer und Himmel ab, die in einem leuchtenden Kontinuum aus Blautönen verschmelzen, in das das rosa Licht der Morgendämmerung eindringt und die Szene erhellt. Brignoli wurde an der Schule von Cesare Tallone ausgebildet und lernte von ihm den Naturalismus der venezianischen Tradition, die Beobachtung der Natur, den entschiedenen Pinselstrich und die starken Lichtkontraste. Darüber hinaus näherte sich Brignoli nach mehreren Reisen nach Afrika ab 1922 der orientalischen Malerei an, verzichtete jedoch auf Formen exotischer Rhetorik und belebte stattdessen das neue Thema durch eine sorgfältige Erforschung der Farben und der Wirkung des Lichts auf die Landschaft neu. Dieses Werk, das zur bereits „afrikanischen“ Periode des Künstlers gehört, ist in der hellen und klaren Farbwahl von diesem Eindruck beeinflusst. Aufgrund seiner Größe und der Komposition aus drei Leinwänden hat es eine große szenografische Wirkung: Es stammt aus einer großen Villa in Brescia, wo es auf der imposanten Treppe ausgestellt war, und wurde wahrscheinlich speziell als maßgeschneidertes Dekorationselement konzipiert und geschaffen. Die Leinwände werden in zeitgenössischen vergoldeten Rahmen präsentiert, in denen einige Teile fehlen.

Italien, XX Jhd

Kronleuchter mit zehn Lichtern aus mundgeblasenem Glas, Glasperlen, Anhängern und Ketten. Italien, 20. Jahrhundert.

J. Gelli
Ulrico Hoepli

70er-80er Jahre

Stuhl mit Aluminiumguss-Basis, Kunststoffschale, Schaumstoffkissen mit Originallederbezug aus der Zeit.

510 x 100 cm

Malayer-Teppich aus Baumwolle und Wolle, großer Knoten, handgefertigt.

Italien, der 30er Jahre

Aktenkoffer-Grammophon „La Voce del Padrone“.

Studio Still life 1992

Gemischte Medien auf Papier. Der Titel steht weiter unten. Auf der Rückseite befindet sich der Künstlerstempel mit Signatur, Titel und Datum. Caccioni, ein in Bologna geborener und ausgebildeter Künstler, der noch immer in Bologna lebt, ist einer der Protagonisten einer Generation, die heute eine endgültige sprachliche Reife erreicht hat und einen prominenten Platz in der zeitgenössischen Kunstlandschaft einnimmt. In seinen Forschungen verwendet er vor allem ungewöhnliche Materialien wie Acetate, PVC und in jüngerer Zeit Bühnenhintergründe aus Theaterstücken des 19. Jahrhunderts, in die er eingreift, indem er Formen malt, die seiner persönlichen Erinnerung und Anregungen aus verschiedenen Kulturen und historischen Epochen entstammen. Ein wiederkehrendes Element in Luca Caccionis Werk ist die Schrift, ein selbstbezeichnendes Zeichen, das das Werk gestaltet und in der Lage ist, Gedanken zu erzählen; Durch Überlagerung werden die Bilder durch Hinzufügen oder Entfernen von Farbe auf den verschiedenen Trägern erstellt. Gerahmte Arbeit

Konsole mit Doppelschublade, veredeltem Holz, verchromtem Metall und Aluminium.

Schal aus reiner Seide von Mariella Burani. Auf weißem Hintergrund und schwarzem Rahmen finden wir eine aufgedruckte menschliche Figur einer Frau mit einem Fahrrad.

Rafael Alberti
Grafica Internazionale

Gr. 42

Hemdblusenkleid aus der Linie Krizia Poi. Es ist aus Prince-of-Wales-Viskose- und Acetatgewebe gefertigt, mit seitlichem Reißverschluss und gefüttert. Der Schal aus dem gleichen Stoff kann auch als Gürtel verwendet werden. Die Größe ist 42 (Länge 93 cm, Taille 80 cm).

Piero Guidi-Tasche aus flaschengrünem gehämmertem Leder mit goldfarbenen Metalldetails. Der Zustand ist gut, es sind lediglich leichte Gebrauchsspuren, insbesondere an den Profilen, zu sehen.

200 x 125 cm

Asiatischer Teppich aus Baumwolle und Wolle, feiner Knoten, handgefertigt.

Vintage-Tasche von Pollini aus weichem hellbraunem Leder. Die Besonderheit besteht in dem aus goldfarbenem Metall gearbeiteten Schultergurt mit Logo-Medaillen. Der Zustand ist sehr gut: Es weist einige Flecken auf dem Leder auf, die eine Verwendung jedoch nicht ausschließen.

Eichenfurnier und Resopalplatte.

155 x 107 cm

Asiatischer Teppich aus Baumwolle und Wolle, großer Knoten, handgefertigt.

Sandro Ciotti
Editrice Corponove

Marc Fumaroli, Françoise Graziani, Francesco Solinas
Edizioni dell'Orso

Jean Besancenot
Al Kalam Editions-diffusion

Max Bill
Galleria del Cavallino

Willy Dondio
Edition Raetia

Gian Paolo Marchi
Banca Popolare di Verona