China, Qing-Ära (1644-1911)

Porzellan-Tafelaufsatz bestehend aus neun Tellern unterschiedlicher Form, verziert mit vielfarbigem Emaille und Szenen aus dem höfischen Leben. Späte Qing-Dynastie (1644–1911) China.

Familienessen 1802

Öl auf Leinwand. Unten links signiert und datiert. Es handelt sich um eine Genreszene des volkstümlichen Geschmacks, die eine bürgerliche Familie bei den Vorbereitungen zum Mittagessen zeigt: Der Vater, der bereits am Tisch sitzt, ist dabei, die Mahlzeit zu segnen, während seine Frau und sein Sohn im Stehen dem Gebet folgen. Über Charles Christophe Coventry, einen englischen Maler, von dem wir hauptsächlich Genreszenen in populären Umgebungen wie diese kennen, ist wenig bekannt. Das restaurierte und neu gefütterte Gemälde wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

165 x 127 cm

Asiatischer Wollteppich, großer Knoten, handgefertigt.

Italien, Ende des XIX Jhs

Paar Umbertinische Nachttische aus Walnuss, Tür und Schublade mit Kirschholzplatten, gedrechselte Füße. Italien, spätes 19. Jahrhundert.

Italien, Anfang des XX Jhs

Anrichte des Jugendstils aus Eiche, Front mit zwei Schubladen, zwei Türen mit Dekorfliesen und offenen Fächern, Oberteil mit zwei Regalstützen. Kleine Mängel. Italien, frühes 20. Jahrhundert.

170 x 102 cm

Shirvan-Wollteppich, großer Knoten, handgefertigt.

50er-60er Jahre

Deckenlampe, Glas und Messing.

England, XX Jhd

Tisch aus Eichenholz, die Platte wird von vier gedrechselten Beinen getragen, von denen zwei zur Unterstützung der Scharniere geöffnet werden können. England, 20. Jahrhundert.

Italien, Anfang des XX Jhs

Paar Chippendale-Bänke aus Walnussholz, geschwungene Beine, gepolsterte Sitzfläche. Italien, frühes 20. Jahrhundert.

Sessel mit Feder- und Schaumstoffpolsterung, erneuerter Samtbezug, nicht original aus der Zeit, gebeizte Holzbeine.

Fantastische Vision mit Figuren

Öl auf Leinwand. Unten rechts ist die Signatur des Malers Franco Rognoni zu sehen, das Werk wurde vom Archiv des Künstlers jedoch nicht als authentisch anerkannt. Es greift auch Rognonis malerischen Stil auf, der durch Figuren – sowohl Männer als auch Häuser – gekennzeichnet ist, die mit wenigen, präzisen Strichen in Schwarz gezeichnet und dann mit einer Farbe ausgefüllt werden, die in den Hintergrund übergeht. Die Leinwand zeigt eine elegante männliche Figur, die teilnahmslos und gleichgültig am blumengeschmückten Geländer einer Terrasse mit Blick auf eine Stadt lehnt. Unter ihm, links unten, ist ein weiteres Gesicht (derselbe Mann?) mit Militärhelm vor einem dunkleren, weniger sonnigen Stadthintergrund zu sehen: Ob es nun der Mann im Krieg ist, der an die Zeiten des Friedens erinnert oder umgekehrt, der Hinweis auf den Wechsel von Frieden und Krieg, von Gelassenheit und Drama im Leben ist deutlich. Das Werk wird in einem Rahmen präsentiert.

Italien, der 70er Jahre

Vase aus farblosem und rotem Glas mit Blattgoldeinschlüssen. Seitliche Griffe aus klarem Glas mit gebogenen Kanten.

Italien, XIX Jhd

Reliquiar aus geschnitztem und vergoldetem Holz, Girlande mit zentraler Blume an der Spitze.

Edle Stoffhandtasche mit Perlenapplikationen. Kupplungsverschluss. Abnehmbare Kette. Innen gefüttert.

Italien, Anfang des XX Jhs

Service aus weißem Porzellan mit griechischen Motiven am Rand und Goldprofilen. Das Service besteht aus 1 Suppenterrine, 1 Sauciere, 2 Tortenständern, 7 Serviertellern, 1 Salatschüssel, 32 Speisetellern, 7 Suppentellern, 12 Desserttellern. Unter den Sockeln die Herstellermarke.

Christophe Mauron, Nicolas Crispini, Christophe Dutoit
Editions Alphil

"En 2002, les conservateurs du Musée gruérien de Bulle (Suisse) découvrent une mallette en bois vernis dans le fonds du photographe Simon Glasson (1882 1960). À l'intérieur, 242 plaques en verre. Des photographies en couleurs prises en Suisse, particulièrement en Gruyère, entre 1914 et 1938. Des images précieuses et rares, oubliées depuis des décennies. Le procédé utilisé, l'autochrome, est une technique de photographie positive en couleurs commercialisée dès 1907 par les frères Auguste et Louis Lumière, les inventeurs du cinéma. Cet ouvrage raconte les débuts de la photographie couleur en Suisse sur la base de recherches menées dans plus de trente collections publiques et privées. Laissez-vous émouvoir par des vues pittoresques de Gruyères, de Chillon, du lac Léman, de Zermatt et des chutes du Rhin. Partez sur les pas des opérateurs des Archives de la Planète, le projet du banquier français Albert Kahn, qui réalisent plus de 1 600 clichés en Suisse dès 1911. Découvrez les motivations des auteur de l'époque, entre respect de la tradition picturale et conservation du patrimoine. Là réside tout le paradoxe de l'autochrome : une technique nouvelle mise au service d'une vision ancienne. En collaboration avec le Musée Albert-Kahn à Boulogne-Billancourt. Sous le patronage de la Commission suisse pour l'Unesco, dans le cadre de l'Année internationale de la lumière."--Editions Alphil website.

Paola Gribaudo
Fabbri Editore

Robert Held
Acquafresca Editrice

Manuel Comba
Ediciones Velazquez

Ambrogio Maria Antonini
Libreria Meravigli editrice

Pier Candido Decembrio
Adelphi

Laura Pariani, Nicola Fantini
Interlinea

Chissà perché l'isola di San Giulio, al centro del piccolo lago d'Orta, ha suscitato tempo la fantasia di tanti narratori che si occupano di misteri. Da Umberto Eco a Piero Chiara, da Montale alla badessa Cànopi, il viaggio letterario e artistico è ricco di sorprese, incontrando anche Gianni Rodari, che è nato sulle rive del lago: «L'isola di San Giulio sembra fatta tutta a mano come un gioco di costruzioni. L'insieme è compatto come i pezzi di un rompicapo».

Elena Ferrante
Edizioni E/O

"Ammirazione, stupore e incredulità destò nel 1991 l'uscita dell'Amore molesto. Chi era questa scrittrice che si firmava Elena Ferrante e dichiarava di aver vissuto molto tempo a Napoli e poi in Grecia? Già in quel primo romanzo la sua voce era decisa, nitida, perfetta. Una voce che alla fitta trama coniugava l'atmosfera soffocante del romanzo poliziesco americano, il gesticolare patetico e comico dei grandi personaggi di Samuel Beckett, gli angoscianti dubbi sulla propria identità di Virginia Woolf, e la confusa e allo stesso tempo cruciale caccia ai fantasmi di Henry James. Difficile dare un'etichetta a un tale romanzo: una donna di circa quarantacinque anni che, di fronte all'improvvisa e misteriosa morte della madre, tenta di appurare come si sono svolti i fatti. Undici anni dopo, nel 2002, uscì I giorni dell'abbandono, opera meno oscura sebbene altrettanto cupa e di grande impatto; una peripezia di disamore, solitudine e disperazione senza un briciolo di sentimentalismo, senza una pagina superflua. Pubblico e critica tornarono a mostrarsi ancora più ammirati ed entusiasti. Nel 2006 fu pubblicato un terzo romanzo, La figlia oscura, incentrato sui rapporti tra una madre e le sue due figlie". (Dall'Introduzione di Edgardo Dobry)