Architetture del Medioevo negli schizzi di Albert Laprade

Marta Isnenghi, Flaminia Palminteri, Ines Romitti
Electa

"Nel giardinaggio c'è qualcosa di simile al piacere della creazione: si può trasformare una piccola aiuola in un mare di colori, in una delizia per gli occhi, in un angolo di paradiso." Le parole di Hermann Hesse rivelano con grande suggestione la ricchezza che può dare uno spazio verde. Il volume offre il repertorio delle più significative paesaggiste contemporanee, che concepiscono il giardino come una vera forma d'arte e come luogo di contemplazione e di cultura. Ogni realizzazione è presentata con un breve testo, una pianta e una sequenza di immagini che illustrano i mutamenti di forme e colori attraverso le stagioni, elencando dettagliatamente le specie botaniche impiegate.

Martin Wood
Frances Lincoln Limited

John Fowler was an interior decorator who set fashions and changed tastes. The English country house style, which he developed with Sibyl Colefax and Nancy Lancaster, his partners in the firm of Colefax & Fowler, has proved a source of continuing inspiration to decorators and home-owners on both sides of the Atlantic and indeed across the world. Today, a hundred years after his birth, his influence is almost as powerful as it was in the mid 20th century, when he was working on many of Britain's finest and most famous houses, including Uppark, Chequers and Buckingham Palace, as well as dozens of more modest projects. Fowler's style has been so widely imitated that it is easy to forget what an innovator he was. In the 1930s and 1940s his style was a breath of fresh country air, sweeping away heavy velvets and damasks in favour of crisp cotton chintzes, replacing glossy mahogany with painted Regency furnishings, elaborate porcelain and glitzy ormolu with modest pottery and painted tin. Even after the war, when he came to specialize in the decoration of architecturally important interiors, he continued to prefer 'humble elegance' and 'romantic disrepair' to pomposity.

Martin Wood
Frances Lincoln Limited

Nancy Lancaster, who was born in 1897 into a wealthy Virginian family, became one of the greatest influences on interior decoration and garden design in Great Britain and America in the second half of the 20th century. She created what is known today as the 'English Country House Style' – a mixture of faded colors, chintzes and painted and antique furniture. In the garden, she worked in a formal yet romantic neo-Georgian style, which is still a strong spirit in British garden design. This book examines Nancy's contribution to the arts of interior decoration and garden design by chronicling her own homes and gardens –and her extraordinary life. Mirador, her family's Virginian country house, was to remain her key inspiration throughout her life. Nancy herself, her houses, her gardens and her friends are shown in an intriguing collection of photographs by distinguished photographers of the era, including Horst and Cecil Beaton.

AA.VV.
Editrice CIPIA

Paolo Piccione
Idea Books

Gio Ponti, figura centrale nella storia del design e dell'architettura italiana del XX secolo, progetta - associandosi all'arredatore Nino Zoncada gli interni di alcune navi che sono il vanto della Marina Mercantile italiana, sostenendo la ricostruzione dell'immagine del nostro paese dopo il conflitto mondiale. Queste navi, con i loro interni moderni ed eleganti, contribuiscono all'affermazione del mito della linea italiana nel mondo. I transatlantici "Conte Grande", "Conte Biancamano", "Giulio Cesare", "Andrea Doria" collegano l'Italia con l'America del Nord e del Sud; le motonavi "Oceania" e "Africa", con gli omonimi continenti, rappresentano la creatività italiana all'estero, presentando artisti di fama come Massimo Campigli, Fausto Melotti, Salvatore Fiume e artigiani di elevato mestiere come Paolo De Poli, Piero Fornasetti e Paolo Venini. La caducità dei progetti navali di Ponti - le navi navigano solo per due decenni presto soppiantate dall'avvento dell'aereo a reazione - ne ha sottratto l'attenzione alla critica; il volume vuole restituire al pubblico una pagina poco conosciuta della storia dell'arredamento, della creatività italiana e dell'opera di Gio Ponti. Con oltre 200 immagini, per la più parte inedite, sono illustrati gli interni delle navi e ricostruite le vicende progettuali in un affascinante revival di una pagina dell'Italia degli anni Cinquanta.

Shigeru Uchida, Ikuyo Mitsuhashi
Rikuyo-sha Publishing

Serge Gleizes, Philippe Garcia, Caroline Levesque
Editions de La Martiniere

Erwin Heinle, Fritz Leonhardt
Arnoldo Mondadori Arte

Barbara Miller-Lane
Officina Edizioni

Benno Albrecht, Anna Magrin
Rubbettino

"Il Bel Paese, 1 progetto x 22.621 centri storici" dimostra che conservare il valore della permanenza, nonostante ogni mutamento indotto, è una forma evoluta e aggiornata di responsabilità civica e progettuale. I 22.621 centri storici italiani disegnano la geografia di un territorio fragile, il cui presidio è possibile solo dedicandosi a una strategia di decentramento e di valorizzazione del tessuto minuto e polverizzato dei suoi insediamenti storici. La mostra "Il Bel Paese, 1 progetto x 22621 centri storici" è anche un percorso attraverso le idee espresse dai difensori del patrimonio condiviso del Bel Paese, costruttori di una sensibilità forse oggi più diffusa, che sono stati le cassandre e i risolutori, gli amministratori e i visionari, i cittadini e i progettisti di un'Italia diversa, tutta improntata sulla sua bellezza.

Christian Norberg-Schulz
Skira editore

Gianni Ottolini
Raffaello Cortina editore