Öl auf Leinwand Osteuropa XIX-XX Jhd

Öl auf dem Tisch. Ende des 19. - Anfang des 20. Jahrhunderts. Die Tafel nimmt die Produktion sakraler Kunst nach Vorbildern des 14. Jahrhunderts wieder auf, sowohl in der Komposition der Figuren als auch in der Ausführung auf Goldgrund, die sich im zeitgenössischen Rahmen fortsetzt. In der statischen Komposition steht Maria mit dem Kind im Arm in der Mitte, während hinter ihr zwei Heilige hervorblicken, rechts ein Franziskaner, links ein Greis, beide mit dem Henkel einer Pilgersatteltasche .

Landschaft mit Bergen

Öl auf dem Tisch. Rechts unten signiert. Auf der Rückseite die Schriftrolle des "Salvetti Art Workshop" in Mailand. Stefano Bersani, lombardischer Künstler und Dichter, widmete sich der Malerei des Lebens, selbst des bescheidensten und gewöhnlichsten; Tatsächlich gehören zu seinen Werken neben verschiedenen lombardischen Landschaften, wie dieser vorgeschlagenen, die die Alpenkette als Hintergrund hat, auch Szenen von Feldern mit Figuren von Bauern, Nutztieren, Volksfiguren. Er nahm an vielen Wettbewerben teil, stellte in zahlreichen lombardischen Galerien aus und war in Adelshäusern, wo er auch als Innenmaler tätig war, sehr gefragt.

Öl auf Leinwand. Das Gemälde ist Teil der Produktion von Grand Tour aus dem 19. Jahrhundert, die wegen ihres architektonischen Reichtums einen obligatorischen Halt in Tivoli hatte. Tivoli wird durch den Vesta-Tempel identifiziert, der sich auf der Klippe auf der linken Seite erhebt, unter den schroffen und schroffen Gipfeln der Tiburtini-Berge, auf denen die Stadt steht. Unter der Klippe, kurz nach einem lebhaften Wasserfall, fließt der Fluss, auf dem eine intensive menschliche Aktivität tobt: Insbesondere die Aktivität der Schiffer, die Reisende zur Mühle am anderen Ufer bringen, wird dargestellt. Das Gemälde wird in einem gestylten Rahmen präsentiert.

Genre-Szene

Gobelin mit Genreszene auf dem Land: Ein junger Mann wehrt sich mit einem Speer gegen den Angriff einer Gruppe streunender Hunde. Der Gobelinstoff hat vor allem in der oberen Hälfte mehrere horizontale Einschnitte.

Öl auf Leinwand. Nordeuropäische Schule des 19. Jahrhunderts. Eine weite Landschaft in der Nähe steiler Reliefs, in deren Tal ein breiter Fluss fließt, der von Lastkähnen und Volksfiguren belebt wird, die verschiedenen Aktivitäten nachgehen. Die Landschaft und die Bildtypologie, insbesondere die braune und dunkle Farbwahl, beziehen sich auf die Länder Nordeuropas. Die Leinwand zeigt Spuren von Flecken auf der Rückseite. Präsentiert wird es in einem stilvollen Rahmen.

Aquarell auf Karton. Auf der Rückseite befindet sich das Datum 1892 und eine nicht identifizierte Unterschrift. Die Komposition stellt eine Reihe von Objekten dar, die auf einem kleinen Tisch mit einem Spiegel platziert sind: zwei Bücher, von denen eines geöffnet ist, eine bemalte Keramikvase und eine Wasserpfeife. Präsentiert wird es in einem vergoldeten Tablettrahmen aus dem 19. Jahrhundert.

Öl auf Leinwand. Die schöne Szene spielt vor dem Tor eines Gartens (eines Parks?). Umgeben von einer hohen, bröckelnden Mauer: Ein Mädchen spielt auf dem Boden, umgeben von kratzenden Hühnern. Auf der Rückseite befindet sich ein Etikett mit einer alten Zuschreibung an Achille Formis Befani (1830-1906), einen neapolitanischen Künstler, der damals in Mailand arbeitete und der lombardischen Schule entsprach. Er beschäftigte sich sowohl mit Landschafts- als auch mit Figurenmalerei. Das Gemälde wird in einem zeitgleich vergoldeten Rahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule. Mit einer romantischen Atmosphäre, die Landschaft mit dem Hügel voller Bäumen, die durch eine Brücke überquert Strom und der jungen Dörfler Durchführung die Amphore von Wasser auf dem Kopf, wird von einem Himmel gekrönt gesprenkelt von verschiedenen Farben, mit dunkler Wolken , die abklingen in das Rosa des aufgehenden Himmels. Auf der ersten Leinwand zeigt das Gemälde kleine Farbtropfen. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Einblick von Paestum

Gouache auf Karton. Unten rechts signiert. Der neapolitanische Maler Antonio Coppola besuchte Kurse am Institut der Schönen Künste in Neapel. Er war ein gutes Temperament und führte mit Leichtigkeit und mit Meereseffekten und Blick auf Neapel aus, mit einer Produktion, die vor allem von Ausländern und Touristen gesucht wurde. Die Verkürzung zeigt die Landschaft um den Tempel von Paestum mit einem Heuwagen und seinem Bauern im Vordergrund. Es wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem Ende des 19. Jahrhunderts präsentiert.

Vierwaldstättersee

Farblithographie. Unten links signiert. Jean-Pierre Thénot war ein französischer Maler, Zeichner und Kupferstecher, Autor von Abhandlungen über Malerei. Die Lithographie bietet eine Landschaftsansicht, die sich nach rechts auf einen grossen See öffnet, wahrscheinlich den Vierwaldstättersee; links wird die Szene von einem rustikalen Häuschen eingenommen und von Figuren belebt. Die Lithographie ist Teil einer Serie von Landschaftsansichten der Schweiz. Die Arbeit wird in einem zeitgenössischen vergoldeten Rahmen präsentiert.

Schweizer Landschaft

Farblithographie. Unten rechts signiert. Jean-Pierre Thénot war ein französischer Maler, Zeichner und Kupferstecher, Autor von Abhandlungen über Malerei. Die Lithographie bietet eine Landschaftsansicht des Berges: im Vordergrund rechts eine Hütte, in der den Reisenden, die den Weg entlanggehen, Erfrischung angeboten wird; die Landschaft erstreckt sich dann über ein weites Gebirge, vermutlich das der Alpen, zwischen dessen Gipfeln sich ein See öffnet. Die Lithographie ist Teil einer Serie von Landschaftsansichten der Schweiz. Die Arbeit wird in einem zeitgenössischen vergoldeten Rahmen präsentiert.

Landschaft mit Schloss und Figuren

Farblithographie. Unten links signiert. Jean-Pierre Thénot war ein französischer Maler, Zeichner und Kupferstecher, Autor von Abhandlungen über Malerei. Die Lithographie bietet eine Landschaftsansicht mit einem breiten Fluss, an dessen Ufer eine Burg steht; im Vordergrund wird die Szene durch Figuren von Damen und Herren belebt, die den Weg entlangschlendern. Es gehört wohl zu der Serie von Reproduktionen von Schweizer Landschaften, die der Künstler angefertigt hat. Die Arbeit wird in einem zeitgenössischen vergoldeten Rahmen präsentiert.