Frauenbüste Signiert Loredano Rosin Glas Italien 1975 - Italien, 1975

Hinweise historische bibliographischen

Loredano Rosin: Genie des Muranoglases. Rosin wurde am 10. Januar 1936 in Venedig geboren und begann sein menschliches und berufliches Abenteuer in der Welt des Murano-Glases im Jahr 1948, als seine Familie aus dem historischen Zentrum Venedigs auf die nahegelegene Insel zog, wo sein Vater Giovanni, „Nane Naso“, als Glasbläser in der Glashütte Franchetti in der Verarbeitung chemischer Produkte arbeitete. Im Alter von dreizehn Jahren fand Loredano sofort eine Anstellung in der Glashütte Domus, die sich damals auf die Herstellung traditioneller venezianischer Kronleuchter spezialisierte und unter der Leitung des Meisters „Cocui Saor“ (bürgerlicher Name Romano Zanetti) stand. Später widmete er sich unter der Leitung von Giovannin Rossetto, genannt „Bronzo“, der Schaffung von Clownskulpturen. Nach einer langen Lehrzeit, in deren Verlauf Rosin die Techniken und Geheimnisse der Glaskunst erlernen konnte, nahm seine Karriere im Ofenbau ab 1961 eine plötzliche Wendung und noch im selben Jahr begann er als Diener in der Glashütte Luigi Pinzan zu arbeiten, wo er sich auf die Herstellung von Ornamenten aus massivem Glas spezialisierte. Dank seines angeborenen handwerklichen Geschicks dauerte seine Tätigkeit als Assistent jedoch nur ein Jahr, da Loredano zeitgleich mit der Gründung der Glashütten Cimarosti und Pinzan sofort zum Meister befördert wurde. Später arbeitete er auch für kurze Zeit mit dem Ofen Ikos der Brüder Costantini zusammen, bevor er 1964 zusammen mit seinem Freund Giuliano Mantoan und dann mit seinem Bruder Mirco seinen eigenen Ofen eröffnete: ARTVET mit seiner vielseitigen Produktion (Vasen, Clowns, Aschenbecher, Tassen), die auf der Verarbeitung von massivem Glas basiert; Unmittelbar nach der Eröffnung der neuen Glashütte berief Loredano auch seinen jüngeren Bruder Dino als seinen Assistenten, der ihm von diesem Moment an stets zur Seite stehen sollte. Wenn auch nur für drei Wochen, arbeitete Rosin Mitte der sechziger Jahre an der Seite des Meisters Ermanno Nason und war von dessen Geschick in der Arbeits- und Modelliertechnik beeindruckt. Dieses sehr kurze Intermezzo mit Nason veränderte seine Herangehensweise an das Material. Er erkannte, dass Glas nicht nur auf die damals angesagtesten Produktionen beschränkt sein konnte, sondern auch das ideale Material für die Schaffung echter Kunstwerke darstellte. Der große Wendepunkt in seiner künstlerischen Karriere kam 1965, als Rosin Egidio Costantini traf, der ihn bat, mit der „Fucina degli Angeli“ bei der Schaffung von Glaswerken zusammenzuarbeiten, die von den größten nationalen und internationalen zeitgenössischen Künstlern der Zeit entworfen oder konzipiert wurden: von Picasso bis Chagall, von Ernst bis Arp, von Kokoshka bis Cocteau, weiter zu den Italienern Fontana, Licata, Guidi und Guttuso. Von da an bis 1974 wurde Loredano dank dieser und anderer wichtiger Kooperationen zu einem der wichtigsten Glas-Umsetzer der Ideen großer Künstler und es gelang ihm gleichzeitig, eine sehr persönliche und autonome künstlerische Vision des Werks zu entwickeln, die sich endgültig von der bis dahin gängigen Murano-Tradition löste. Von 1968 bis 1974 war er erster Lehrer bei „Salviati & C.“ und arbeitet mit renommierten Künstlern wie Claire Falkenstein, Betha und Teff Sarasin zusammen. Im Jahr 1975 eröffnete er zusammen mit seinem Bruder Dino das Atelier „Vetreria Artistica Loredano Rosin“, wo er endlich die Freiheit hatte, Glas-Skulpturen von großer Schönheit zu schaffen und dabei Techniken und Glasarten wiederzuentdecken, die im Laufe der Zeit in Vergessenheit geraten waren, wie zum Beispiel Chalzedon. Im Wechsel mit Kristall wird Rosins Chalcedon (der durch Zugabe von Silbernitrat zur Masse während der Schmelzphase entsteht, um im Glas die Fließfähigkeit der Streifen einiger harter Steine, insbesondere des Zonenachats, zu erzeugen) bald zur Grundlage für die Rundmodellierung einer Reihe außergewöhnlicher Werke, die sich durch eine plastische, weiche und flexible Modellierung auszeichnen, sofort das Interesse des Publikums erregen und so seinen Aufstieg an die Spitze der künstlerischen Produktion von Murano besiegeln. Da er einen persönlichen und autonomen Ansatz in der künstlerischen Produktion bevorzugt, lehnt er seit dem Ende seiner Erfahrung mit der „Fucina degli Angeli“ jede Zusammenarbeit mit anderen Künstlern ab und macht im Laufe der Zeit seltene und gezielte Ausnahmen: 1983 schuf er mit Pippo Madé die Verzauberte Weihnachtskrippe, ein Werk, das zuerst in der Kathedrale von Monreale in Palermo und anschließend (1984) in der Oberbasilika San Francesco in Assisi ausgestellt wurde, während einige Werke von seinem Beitrag zur Schaffung von Glas-Skulpturen zeugen, die später mit vom Venezianer Vincenzo Eulisse gravierten Mustern verziert wurden. 1985 ist das Jahr, in dem Loredano Rosin die nationale Bühne verlässt, um eine Reihe äußerst erfolgreicher internationaler Ausstellungen zu beginnen: zunächst in den Vereinigten Staaten, wo er sofort einen außerordentlichen Erfolg mit seiner ersten Einzelausstellung unveröffentlichter Werke in der Dorothy Lerner Gallery in Philadelphia erzielte, gefolgt im folgenden Jahr von einer weiteren Einzelausstellung in der Adele Rosen Gallery in Santa Barbara, Kalifornien, und einer in London bei Knightsbridge Interiors. Auf der Welle der Anerkennung, die er erhielt, reitend, brachte er 1987 eine weitere Serie seiner Skulpturen nach Japan, nach Tokio (Tokyo Mori), während er im folgenden Jahr in die Vereinigten Staaten zurückkehrte, um mit seiner Lehrtätigkeit den ersten Kurs für Glasskulptur an der Pilchuck Glass School in Seattle zu eröffnen; am Ende des Kurses stellt er erneut in Seattle (Sutton-White Gallery) seine während des Unterrichts entstandenen Werke aus; Im selben Jahr nahm er an einer Einzelausstellung in der Joseph Carrier Art Gallery in Toronto teil. 1989 ist das Jahr, in dem Loredano Rosin ausgewählt wurde, die künstlerische Produktion von Murano als Redner bei der Veranstaltung „International Glass“ im Rahmen des 19. jährlichen Symposiums der Glass Art Society in Toronto, Kanada, zu vertreten, einer Veranstaltung, bei der auch eine denkwürdige Live-Vorführung seiner Arbeiten stattfand; Im selben Jahr brachte er seine Skulpturen nach Norwegen, zur Ausstellung „Vetri di Murano: 1400-1989“ im Kunstindustrimuseet in Oslo. Leider beendete ein tragischer Unfall in der Lagune im Winter 1991 das Leben dieses sehr talentierten Künstlers.

Zeit: 1970 - 1979

1970 - 1979

Material: Glas