Englischer Mahagoni-Schreibtisch - 20. Jahrhundert

Italien, XX Jhd

Silberne Schale mit geprägtem Dekor in der Mitte der Vertiefung. Innenseite aus Vermeil-Silber. Silberpunze eingraviert. 260 Gramm.

Italien, 1930er-40er Jahre

Ein glasiertes Keramik-Teeservice für vier Personen in Blau- und Grüntönen. Jedes Stück ist mit verspielten Szenen verziert. Der Boden trägt das MAP Mengaroni Pesaro-Logo.

Italien, Mitte des XX Jhs

Florentiner Silberlampe mit floralem Dekor auf fein graviertem Hintergrund. Der Sockel ist mit einer Silberpunze graviert. Die Mailänder Silberschmiedemarke ist schwer lesbar. Nettogewicht: 450 Gramm.

Herbstblumen

Öl auf Leinwand. Rechts unten signiert. Auf der Rückseite befindet sich ein Etikett der Galleria Spirale mit dem Titel. Ein Echtheitszertifikat derselben Galerie liegt bei. Giuseppe Ajmone, ein Künstler aus Valsesia, der an der Akademie der Schönen Künste in Brera in Mailand ausgebildet wurde, war einer der Unterzeichner des Manifests des Realismus von 1946. Neben Stillleben und Landschaften, die seine frühe künstlerische Karriere dominierten, entwickelte Ajmone auch ein Interesse an Akten, die einen Großteil seiner Malerei von Mitte der 1960er Jahre bis heute prägen. Abgebildet ist ein Blumenarrangement in einer Vase. Das Werk wird in einem Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Deutsche Schule der Mitte des 20. Jahrhunderts. Unten rechts befindet sich die Signatur W. Purschke und die Lokalisierung München. Die Szene spielt im Arbeitszimmer eines hohen Prälaten: Er sitzt an seinem Schreibtisch und hört zwei Männern zu, die auf einer Karte einen Weg zu ihm veranschaulichen. Oben links steht auf einem Regal ein Schiffsmodell: Vielleicht ist der Bischof auch der Eigner des Schiffes, der mit seinem Eigner die nächste Reise bespricht. Aus dem Fenster, das durch ein Gitter verschlossen ist, können Sie einen Blick auf die Stadt mit ihren Häusern mit charakteristischem nordischem Aussehen werfen. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Intarsie aus verschiedenen Hölzern. Die Intarsie zeigt die Figur eines Cellisten in Kleidung des 18. Jahrhunderts. Francesco Ferrario war ein versierter Tischler, beeinflusst vom Neoklassizismus und Jugendstil. Nach seiner Zeichenausbildung an der Accademia di Belle Arti di Brera und der Zusammenarbeit mit den besten Künstlern seiner Zeit eröffnete er eine Werkstatt in Mailand, zunächst in der Via Tenca und 1927 am Corso Sempione. Ein Etikett auf der Rückseite des Werks ordnet es den dort entstandenen Werken zu. Präsentiert wird das Werk in einem zeitgenössischen Rahmen.

Italien, XX Jhd

Silberschale mit gelapptem Rand und handgehämmerter Oberfläche. In der Vertiefung befinden sich durch Prägung eingearbeitete Blütenzweige. Silbermarken eingraviert; Name des Silberschmieds nicht lesbar. Signatur des Händlers Bonvicini. 830 Gramm.

Nordeuropa, Zweite Mitte des XX Jhs

Sonnenuhr für den Außenbereich aus Schmiedeeisen mit Messingplatte und römischen Stundenzahlen.

Genreszene bei Hofe

Öl auf Leinwand. Rechts unten signiert. Antonio Zavaga war ein italienischer Maler des 19. und 20. Jahrhunderts, spezialisiert auf die Malerei des 18. Jahrhunderts, vor allem von galanten Salonszenen. Auch dieses Werk spielt in einem prächtigen Saal im Stil des 18. Jahrhunderts: Eine Dame und ein Herr sitzen an einem Tisch und spielen Schach, während die Hofdame Tee bringt und ein weiterer Herr amüsiert zusieht. Das Werk wird in einem bemalten Rahmen aus dem späten 19./frühen 20. Jahrhundert präsentiert.

Küste mit Booten und Figuren

Öl auf Leinwand. Unten links signiert. Cesare Gheduzzi, Sohn eines Künstlers, etablierte sich als Landschaftsmaler. Obwohl er in Turin lebte, verbrachte er lange Zeit an der ligurischen Riviera und schuf weite Ansichten des Meeres, der Küstenlandschaften und der arbeitenden Fischer, die er mit Treue und Eleganz wiedergab. Dabei bevorzugte er kühle Farben, um emotionale Distanz zu erzeugen und die szenografische Wirkung zu begünstigen (geerbt von seinem Vater, der Bühnenbildner am Teatro Regio in Turin war). Das Gemälde wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Italien, der 1920er Jahre

Bronzene Uhr mit geprägten Pflanzenmotiven und Zifferblatt mit arabischen Stundenziffern. Die Uhr wird von einem bronzenen Greif getragen, der auf einem Sockel aus grünem Serpentinmarmor ruht. Kleine Plakette auf der Vorderseite.

Öl auf Leinwand. Die Szene der bekannten evangelischen Episode der Anbetung der Heiligen Drei Könige spielt in einem ungewöhnlichen Rahmen: Die Heilige Familie befindet sich nicht in einer Hütte oder einem Stall, sondern vor den architektonischen Überresten eines imposanten Marmorgebäudes; auf einem Hügel gelegen, sieht sie im Hintergrund eine flache, vegetationsreiche Landschaft mit Dörfern und zahlreichen Kirchtürmen. Die Figuren der Könige und der Familie sind mit zarten Linien, leuchtenden, aber abgestuften Farben und detaillierten Details dargestellt; außerdem erscheint in der rechten Ecke der Szene eine abgemagerte, arme, undeutliche Gestalt, ein Bettler, der sich, verborgen im Schatten des Palastes, verbeugt, um dem kleinen Jesus zu huldigen, auf Augenhöhe mit den reichen und mächtigen Königen in seiner demütigen Hingabe. Auf der Rückseite der Leinwand finden sich Spuren kleiner Restaurierungen. Unten rechts befindet sich ein leichter Schnitt. Das Werk wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.