Massimo Mila
Einaudi

Elio e le storie tese (Musical group)
Bompiani

La storia di Elio e le Storie Tese non è la storia di un gruppo qualsiasi. Da quando si formarono (nel lontano inizio degli anni '80) ebbero ammiratori, parenti, fidanzate, nemici, ricoverati in ospedali psichiatrici, colleghi che non riuscirono più a prescindere da loro. In questo libro ne viene presentata la storia, raccontata in parte da Elio (con due introduzioni che corrispondono ciascuna a una fase diversa della vita del gruppo), in parte dalle Storie Tese, in parte dagli amici, le donne, i collaboratori, i nemici e i parenti che li hanno seguiti da subito, li hanno persi, li hanno ritrovati o non li vogliono ritrovare più. I locali che hanno fatto la loro storia - dallo Zelig alle Scimmie, i negozi di musica in cui hanno lasciato traccia di sé...

Marcello Conati
Marsilio

Anthony M. Cummings
Princeton University Press

During the years between the restoration of the Medici to Florence and the election of Cosimo I, the Medici family sponsored a series of splendid public festivals, reconstructed here by Anthony M. Cummings. Cummings has utilized unexpectedly rich sources of information about the musical life of the time in contemporary narrative accounts of these occasions--histories, diaries, and family memoirs. In this interdisciplinary work, he explains how the festivals combined music with art and literature to convey political meanings to Florentine observers. As analyzed by Cummings, the festivals document the political transformation of the city in the crucial era that witnessed the end of the Florentine republic and the beginnings of the Medici principate. This book will interest all students of the life and institutions of sixteenth-century Florence and of the Medici family. In addition, the author furnishes new evidence about the contexts for musical performances in early modern Europe. By describing such contexts, he ascertains much about how music was performed and how it sounded in this period of music history and shows that the modes of musical expression were more varied than is suggested by the relatively few surviving examples of actual pieces of music.

Originally published in 1992.

The Princeton Legacy Library uses the latest print-on-demand technology to again make available previously out-of-print books from the distinguished backlist of Princeton University Press. These editions preserve the original texts of these important books while presenting them in durable paperback and hardcover editions. The goal of the Princeton Legacy Library is to vastly increase access to the rich scholarly heritage found in the thousands of books published by Princeton University Press since its founding in 1905.

Alain Daniélou
Casadeilibri Editore

Chris Ott
No Reply

Il suicidio di Ian Curtis, poco prima dell'uscita del secondo e ultimo disco della band, ha consegnato alla leggenda (e anche alla mistificazione) la storia dei Joy Division: lo scrittore Chris Ott si impegna a tenere distinti realtà e imbroglio mediatico per ricostruire con puntualità la creazione del primo lavoro dello storico gruppo inglese e far emergere, a quasi trent'anni di distanza, la forza che continua a renderlo grande. Con il suo suono e il suo stile inconfondibili, con la voce unica e penetrante di Ian Curtis, l'album d'esordio dei Joy Division è un "manifesto fosco", come lo definì Melody Maker, "capace di avviarsi a uscire dal ventesimo secolo senza nostalgia, segnando il presente e indicando il futuro. Un capolavoro". Le atmosfere inquietanti del disco, nutrite di tutta l'energia del movimento punk da cui il gruppo traeva origini e ispirazione, hanno contribuito a gettare le premesse per l'evoluzione della scena musicale alternativa inglese e internazionale. Un mito degnamente celebrato dal film presentato con successo dal regista, autore di videoclip e fotografo di fama Anton Corbijn.

Christoph Hahn, Siegmar Hohl
Bertelsmann-Lexikon-Verlag

Fabrizio De André
Arnoldo Mondadori editore

Jake Brown
Tsunami Edizioni

Giovanni Rossi
A.SE.FI. Editoriale

Simona Frasca
Libreria musicale italiana editrice

Jacopo Aloisi, Ugolino
No Reply

L'album, uscito nel 1969, fu un successo travolgente, con testi surreali e graffanti decisamente in anticipo sui tempi, in una Italia sospesa tra anni di piombo e musica leggera. Il libro passa in rassegna le canzoni del disco, facendo emergere molti retroscena sulla storia di un artista che mai si è piegato alle logiche commerciali o alle ragioni dei disografici preferendo un esilio volontario. Il libro si arricchisce di materiali inediti di Guido Lamberti (in arte Ugolino), delle osservazioni di chi a quell'album storico e spiazzante ci ha lavorato, come Detto Mariano e la PFM.

Marco Denti
Selene Edizioni

"Alias Bob Dylan" racconta i sogni, le speranze e poi le delusioni e i drammi di chi rimase abbagliato dal luogo comune del Nuovo Dylan. Una vera e propria Odissea dei nostri tempi. Utilizzando sempre fonti primarie, ovvero le voci dei protagonisti, cantautori che non ebbero e non avranno le fortune di Bob Dylan, ma che scoprirono, a spese loro, le contraddizioni e il cinismo dell'industria dello spettacolo. Un lavoro di ricerca accurato e dettagliato che viene però narrato senza pretese intellettuali, ma con il tono di chi ha scoperto delle storie, magari crude e non sempre a lieto fine, ma troppo belle per non essere raccontate.

John Cage
Shake edizioni

Il volume presenta tradotti integralmente in italiano i testi di riferimento dell'avanguardia musicale del Secondo dopoguerra. Il maestro John Cage rivoluziona il concetto tradizionale e accademico di musica e si spinge verso nuove frontiere della sperimentazione sonora applicando il metodo della composizione attraverso la consultazione dell'I Ching. E senza dimenticare di affascinare il lettore con il racconto degli episodi della sua vita, che assurgono al ruolo di parabole zen.

Glenn Povey
24 Ore Cultura

Poche altre band hanno avuto l'influenza artistica e il successo commerciale dei Pink Floyd. Con oltre 200 milioni di album venduti in tutto il mondo e più di 40 anni di carriera alle spalle, mantengono tuttora la loro immensa popolarità e continuano ad attrarre fans a ogni nuova generazione. I Pink Floyd, nati nella seconda metà degli anni Sessanta, inaugurarono ben presto un nuovo stile di rock progressivo psichedelico, fatto di suoni quadrifonici, esplosivi effetti scenici e una narrazione di tipo teatrale. Nel corso degli anni Settanta crearono una serie di indimenticabili concept albums, tra cui "The Dark Side Of The Moon", "Wish You Were Here", "Animals" e "The Wall". I loro leggendari spettacoli divennero sempre più fantasmagorici, toccando il culmine, nel 1994, con quello, strabiliante, del tour per "The Division Bell". "Pink Floyd" accompagna il lettore alla scoperta della carriera della mitica band, ripercorrendone nel dettaglio l'affascinante storia e l'impressionante discografia. Facsimili inediti di rari memorabilia (accurate riproduzioni di manifesti, locandine, programmi e biglietti) completano il volume, scandendo l'ascesa dei Pink Floyd da convinti adepti della psichedelia a superstar da stadio.

Stephen Davis
Arcana

Best seller in tutto il mondo e ora ripubblicato in versione aggiornata, il libro analizza l'universo Zeppelin, soffermandosi tanto sugli aspetti più oscuri e scioccanti della band quanto sulla loro musica e i loro concerti che hanno restituito al rock la dimensione più selvaggia e genuina. Dall'esordio di Led Zeppelin I nel suo potente blues psichedelico e il successo di massa, raggiunto pur restando esclusi dalle hit parade radiofoniche, Davis ripercorre una vicenda lunga più di 30 anni che ha alternato i trionfi discografici alle tragedie personali, la fama mondiale alle accuse di pratiche esoteriche e sataniste, la consacrazione di "band eterna" allo scioglimento del 1980 e alle carriere soliste (soprattutto di Plant e Page) arrivate fino ai nostri giorni.

Soren Baker
Mondadori Electa

"Gangsta Rap" è un viaggio nel cuore di uno dei più appassionanti sottogeneri dell'hip hop. Sedici capitoli ne seguono l'evoluzione nel tempo, raccontando i suoi protagonisti e le problematiche sociali, legate alle gang e al razzismo istituzionalizzato, che hanno contribuito alla nascita di una musica rivoluzionaria. Intrecciando una serie di illuminanti interviste, il libro si avvale delle parole dei protagonisti della scena gangsta, tra cui il precursore Schoolly D, i pionieri Ice-T e N.W.A, e ancora Snoop Dogg, dj Quik, Warren G, The D.O.C., Xzibit, The Game e molti altri. Corredato di foto, approfondimenti e infografiche, questo libro restituisce tutta la portata di un vero e proprio fenomeno culturale che è stato ed è un grido di riscatto e un inno alla libertà.

Bello Figo
Mondadori Libri

Negli ultimi anni non c'è stato in Italia un personaggio più discusso di Bello Figo. Con le sue rime che non possono lasciare indifferenti, ha suscitato odio ed entusiasmo, si è preso elogi e insulti. Ma che cosa vuole dirci davvero con il suo rap? Per rispondere ai fan ma anche ai detrattori, Bello Figo ha raccolto qui le pagine sparse del suo diario, scritto dall'esordio nel 2012 a oggi... L'originalità di un artista come Bello Figo han colpito l'immaginazione di 10 protagonisti della pop art contemporanea (Felipe Cardeña, De Molfetta, Max Ferrigno, Massimo Giacon, Pao, Pablo Pinxit, Laboratorio Saccardi, Squaz, Gigi Tarantola e Marco Teatro) che contribuiscono a questo libro con 20 tavole inedite dedicate a lui e alle sue canzoni.

Marco Anelli
Federico Motta Editore

Pauline Butcher
Arcana

Pauline Butcher lavorava in un'agenzia di Londra nel 1967 quando, una sera, ricevette la telefonata di un tale signor Zappa, il quale aveva bisogno di una dattilografa che lo raggiungesse in albergo. Pauline prese la chiamata e si sentì obbligata ad andare. Si aspettava un pigro uomo d'affari italiano, invece si trovò davanti un carismatico musicista coi capelli e i baffi lunghi che le chiese di trascrivere i testi del suo album "Absolutely free". All'epoca, lei era solo una "normale" ragazza inglese di Twickenham e, sebbene istantaneamente incantata da Frank Zappa in persona, rimase scioccata dalle sue "immorali" canzoni per adolescenti impressionabili. Su insistenza di Frank, Pauline si trasferì con lui a Hollywood. Lì, nella leggendaria Log Cabin sopra l'insegna di Hollywood, trascorse le giornate in compagnia di una varietà di nomi famosi. Captain Beefheart se ne stava a improvvisare tutto il giorno con Zappa; Eric Clapton, Mick Jagger e Marianne Faithfull, Tiny Tim e tanti altri passavano spesso da quelle parti. Pauline lavorava dalle dieci di sera alle tre del mattino, poi si svegliava alle due del pomeriggio. Gestì anche il fanclub denominato United Mutations, e si prese cura delle GTOs, il gruppo di ragazze che accompagnava danzando gli spettacoli dal vivo di Frank. Pauline le aiutò a registrare il loro album "Permanent damage", che sarebbe diventato un classico di culto degli anni Sessanta.