Peinture d'Eugenio Polesello - Motif à Burano 1967

Paysage de Rivière avec Figures

Huile sur toile. Signée en bas à droite. Ivan Karpoff, d'origine russe mais élevé et établi comme artiste en Italie, s'est fait connaître grâce à ses peintures, qui s'inspiraient du réalisme impressionniste italien de la fin du XIXe siècle ; il se consacrait principalement aux paysages et aux portraits. Dans cette œuvre, il dépeint un aperçu d'une campagne plate traversée par une large rivière ; une femme et son enfant marchent sur le sentier qui la longe. Encadrée.

Paysage avec Figures, 1930 ca.

Huile sur toile. Signé en bas à droite. Ivan Karpoff, d'origine russe mais élevé et établi artistiquement en Italie, était apprécié pour sa peinture orientée vers le réalisme impressionniste italien de la fin du XIXe siècle ; il se consacre principalement aux paysages et aux portraits. Dans cette œuvre, il offre un aperçu de la campagne et des collines surplombant un lac, avec deux figures paysannes déterminées à récolter. Au dos de la toile se trouve une dédicace : « Campanini... au couple Manara Luciano et Adriana, Milan 28 octobre 1939 XVII ». Le tableau est présenté dans un cadre du milieu des années 1900.

Huile sur panneau. Signé en bas à droite R.lo Pellegrini. Il s'agit probablement de l'œuvre de Romolo Pellegrini, qui vécut entre le XIXe et le XXe siècle et fut un artiste de paysages et de natures mortes aux couleurs délicates. Ici se présente une campagne plate et lumineuse, avec un troupeau de moutons paissant dans les prés, surveillé par le berger. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain, avec des parties manquantes.

Paysage avec Moulin

Huile sur carton. Signé en bas à droite. Carlo Vittori, artiste de Crémone, a principalement représenté les paysages de sa vallée du Pô. Il propose ici un paysage habité par un moulin, auquel l'eau arrive par une canalisation aérienne. Le tableau est présenté en chronique.

Personnage Assis

Huile sur panneau dur. Signé en bas à droite. Le peintre Salvatore Sportelli, d'origine des Pouilles mais qui a longtemps vécu à Lodi, où il a enseigné (une de ses expositions posthumes a eu lieu récemment dans la ville), a produit de nombreuses figures populaires et scènes de genre caractérisées par un regard sur le post-impressionnisme. . L'œuvre est présentée dans un cadre.

Aperçu d'une ville enneigée

Huile sur panneau dur. Signé en bas à droite. Né en 1905, Gaetano Valbusa a travaillé pendant plus de quarante ans comme ouvrier dans les Ateliers Mécaniques de Brescia, jusqu'à sa retraite, se consacrant à la peinture uniquement par passion. Peintre paysagiste, grâce aux voyages d'affaires, il a pu représenter des aperçus "en plein air" du monde entier, même si les aperçus des lieux de Brescia sont le sujet le plus récurrent. Affilié à l'Association des artistes de Brescia, il a pu exposer ses œuvres et se faire connaître de la critique. Dans ses toiles, les paysages sont imprégnés d'une grande sérénité et tranquillité, une élégie de souvenirs sereins de la vie réelle. L'aperçu proposé ici est présenté dans un cadre.

L'homme dans la Cuisine

Technique mixte sur papier. Signé en bas au centre. Le célèbre scénographe, peintre et illustrateur russe Nicola Benois, qui fut scénographe en chef du Teatro alla Scala de Milan à partir de 1935, a contribué en 1977 à l'illustration du livre de Francesco de' Rogati, « La cucina dell' uomo solo » (SM editore, 1977). Le dessin original, qui servit plus tard d'illustration de couverture pour le texte, imprimé en format réduit, est présenté ici. Encadré.

L'Homme dans la Cuisine

Technique mixte sur papier. Signé en bas au centre. Le célèbre scénographe, peintre et illustrateur russe Nicola Benois, qui fut scénographe en chef du Teatro alla Scala de Milan à partir de 1935, a contribué en 1977 à l'illustration du livre de Francesco de' Rogati, « La cucina dell' uomo solo » (SM editore, 1977). Ce dessin original, qui a ensuite servi d'illustration au texte, est imprimé en format réduit. Encadré.

Prêtres avec Démon 1968

Marqueur sur papier. Signé et daté en bas à droite. Sous le dessin se trouve une carte de vœux signée de l'artiste. Surnommé « le peintre des rêves », Gianfilippo Usellini utilise son art pour raconter des épisodes de la vie quotidienne et, surtout, des souvenirs d'enfance. Caractérisées par des couleurs et des formes simples, ses œuvres sont rendues avec un langage ironique et suspendu qui, tout en s'inspirant de l'art du XVe siècle, crée des atmosphères magiques, suspendues, surréalistes et féeriques. Ses thèmes de prédilection ont toujours été « les bibliothèques, les portiques, les cours, les religieuses, les prêtres, les enfants, les cardinaux, les juges, les sirènes, les chiens, les chats, les amoureux »… tout et tous, disait-il, car « ils sont l'image de l'homme moderne ». Encadré.

L'Homme dans la Cuisine

Technique mixte sur papier. Signé en bas au centre. Le célèbre scénographe, peintre et illustrateur russe Nicola Benois, qui fut scénographe en chef du Teatro alla Scala de Milan à partir de 1935, a contribué en 1977 à l'illustration du livre de Francesco de'Rogati, « La cucina dell' uomo solo » (SM editore, 1977). Ce dessin original, qui a ensuite servi di'llustration au texte, est imprimé en format réduit. Encadré.

Esquisse

Crayon sur papier. Signé en bas à droite. Emilio Scanavino, peintre et sculpteur originaire de Gênes, a débuté sa carrière comme artiste figuratif, puis a développé des caractéristiques post-cubistes dans son œuvre, avec des formes progressivement plus stylisées jusqu'à leur dissolution complète au début des années 1950. Encadré.

Esquisse pour les Costumes de « Aida » 1974

Fusain sur papier. Signé et daté en bas à droite, avec le nom du modèle. Accompagné dun certificat photographique provenant du Catalogue général et des Archives des œuvres de lartiste. Cette œuvre est lœuvre du célèbre peintre italien Remo Brindisi, dont la peinture, fondée sur une approche descriptive et réaliste dans ses premières œuvres, a ajouté des nuances expressionnistes dans ses œuvres ultérieures, donnant naissance à son propre langage néofiguratif. Son œuvre est toujours imprégnée dintentions sociales et politiques. Brindisi a également travaillé comme sculpteur, illustrateur, écrivain, scénographe et commissaire dexposition. Sa collaboration aux décors et costumes grandioses de la production dAïda aux Arènes de Vérone en 1974 est particulièrement remarquable, dont une esquisse est présentée ici. Lœuvre est présentée encadrée.