El trabajo de Walter Pozos

El amor

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior derecha. En la parte de atrás el título, la fecha y la indicación de origen por la indicación de la colección privada. El trabajo ilustra un par de arlequines en el amor en el ajuste de la noche. En el marco.

El trabajo de Walter Pozos

Serenata

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior derecha. En la parte de atrás el título, la fecha y la indicación de origen por la indicación de la colección privada. En este trabajo se describe un trío de arlequines realizar en una noche de serenata. En un marco con passepartout.

Diseño gráfico por Kim Hamisky

Proyecto de escultura,1993

Proyecto de escultura, que incluye el diseño del proyecto, firmada y fechada en la parte inferior, y la foto de la realización final. La obra pertenece a la serie de "Nodos", se dio cuenta de como esculturas en forma de dibujos. Esta escultura es el primer proyecto que fue ejecutado en bronce en el año 1987, y está expuesto en el Ministerio de Economía y Finanzas, de París; el proyecto que aquí se presenta es más tarde, en 1993, y se basa en el mismo trabajo, pero el hecho de acero forjado y lacado, y se expone al Monje; un tercio "Gran noeud", también en bronce, se encuentra en la Ciudad de Kansas.

Grabado por Ernst Neizvestny

Desde el "De monarchia", 1974

En el grabado. Prueba de autor, firmada en la parte inferior derecha. La representación es a partir del ciclo "De Monarchia". Escultor de ruso-americana, pintor, artista gráfico y filósofo del arte, Neizvestny (apellido, que en ruso significa literalmente "desconocido"), emigró a los Estados unidos en 1976 y vivió y trabajó en la Ciudad de Nueva York. Famoso, principalmente, por sus obras monumentales (recordar la "Máscara de la tristeza" en Rusia, en memoria de las víctimas de las purgas de la unión soviética), principalmente de hormigón, es considerado por los rusos como una "expresión de el país, de su alma, el lenguaje y el espíritu", así como "la conciencia de las ideas filosóficas de su país ". En el marco.

Grabado por Ernst Neizvestny

Desde el "de Monarchia"

En el grabado. A partir del ciclo "De Monarchia". Prueba de autor, firmada en la parte inferior derecha. Escultor de ruso-americana, pintor, artista gráfico y filósofo del arte, Neizvestny (apellido, que en ruso significa literalmente "desconocido"), emigró a los Estados unidos en 1976 y vivió y trabajó en la Ciudad de Nueva York. Famoso, principalmente, por sus obras monumentales (recordar la "Máscara de la tristeza" en Rusia, en memoria de las víctimas de las purgas de la unión soviética), principalmente de hormigón, es considerado por los rusos como una "expresión de el país, de su alma, el lenguaje y el espíritu", así como "la conciencia de las ideas filosóficas de su país ". En el marco.

Charles Moody (1979)

Óleo sobre madera

Charles Moody (1979), óleo sobre madera contrachapada. Firmado en la parte posterior. La obra fue expuesta en la exposición individual "Borderland" en la Galería 8 en Corso Venezia de Milán, como lo demuestra el papel de la etiqueta trasera. Charles Moody se graduó en 2003 en el Instituto de arte de Boston y, después de tres años en Milán, elige vivir en Nueva York. En su arte que en el juicio (arte conceptual, arte de proceso) en lugar del contenido de la imagen y se trata en esta chatarra pintura es mejor. Un arte que fue creado por la aprobación de las imágenes de la televisión (películas casi nunca) y, en particular de populares telenovelas. Trabajo de Moody's va más allá de la imagen de los medios de comunicación mediante la personalización de la selección de imágenes especiales que, en su opinión, ofrecen un potencial narrativo; imágenes de transición, momentos de transición de una escena a la siguiente. El artista utiliza una pintura al óleo manual para reproducir la baja calidad de la imagen de tv exaltando la "difuminación" de blur. Nos enfrentamos a una pérdida de la dimensión espacial, en una temporalidad confundido-difuso-intangible que es difícil reconocer los límites ("Borderland"). En estas distorsiones perceptivas, en cuyo momento se dilata se expande, cada cuadro representa un "indiscernibilità" en que el reconocimiento del objeto que se lleva el segundo lugar. El tiempo de Moody ' s es ni crónica ni historia sino suspensión. (De "Charles Moody, Borderland", comisariada por Gianni Romano, catálogo de exposición, CorsoVeneziaOtto, noviembre-diciembre 2009)

Ignacio Moncada

Sin título

Técnica mixta sobre papel, con la acumulación de arena. Había firmado abajo a la derecha. En el marco.

Retrato de un amigo de Edoardo Krumm

Óleo sobre lienzo. En el reverso la inscripción "..., con la amistad y la fatiga)", firma y fecha. En el marco.

Dibujo de Orfeo Tambores

Dibujo con rotulador sobre papel. Firmado en la parte inferior izquierda de la página. Como se explica en el texto que acompaña a continuación, la escena agradable de este tipo - que muestra una línea de mujeres que cortar los soldados - en realidad es un sketch de la película "La peau" por Liliana Cavani (publicado en 1981), una adaptación cinematográfica de la novela autobiográfica de Curzio Malaparte, de que Orfeo Tamburi era un amigo.

Los caballos y los personajes

El lápiz sobre el papel. No se firmó. El dibujo representa a un caballo rampante, que las caras de las figuras humanas que lo rodean. Probablemente un boceto, bien estructurado y agradable. En el marco.

Vista de la Ciudad de Giovanni Da Busnago

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior derecha. Juan Colombo, dijo Por Busnago (desde el nombre del país de origen), se distinguió en el período de la posguerra, principalmente por el paisaje y las vistas, que se dedican a Venecia y París, pero sobre todo en Milán, su ciudad de adopción, que se devuelve con la inmediatez y la vitalidad de la pintura de la característica de los ángulos y, en particular, de los pintorescos paisajes de los Navigli, la pintura siempre desde la verdad y siendo fiel a un estilo naturalista derivada del impresionismo. En el marco.

El paisaje de Mario Ornati

Paisaje fluvial

El aceite en la madera contrachapada. Firmado y fechado en la parte inferior derecha. El artista oriundo de Vigevano, entrenado y trabajado en toda Italia, y sus obras se encuentran en numerosas colecciones públicas y privadas, de todo el mundo. La pintura se presenta en un marco.