Abattant Biedermeier Ancien Acajou Tiroirs Autriche XIXe Siècle - Empire Austro-Hongrois, Milieu du XIXe Siècle

Technique mixte sur papier. Initiales AS en bas à droite. Un bouquet de roses se détache sur un fond bleu. Le tableau est présenté dans un cadre contemporain noirci, orné de sculptures dorées.

Huile sur toile. Signée et située dans la marge inférieure gauche : « Roma, Enrico Scifoni ». Le nom du modèle est cité en bas à gauche : « Signorina Maria Ciaffi ». Scifoni était une artiste romaine très active comme portraitiste entre 1870 et 1914. La jeune femme représentée porte une robe et une coiffure rappelant les modes de l'Empire. Le tableau est présenté dans un cadre doré du XIXe siècle, nécessitant une restauration.

USA, Fin du XIXe - Début du XXe Siècle

Bol en argent sterling aux bords ondulés, orné de volutes feuillagées et de fleurs. Les parois du bol sont percées. Les poinçons d'argent sont gravés sous la base. Poids : 216 grammes.

Figures en Jardin, 1860/1870 ca.

Huile sur toile. Signée en bas au centre. Eleuterio Pagliano était un graveur et peintre de la période romantique. Il est également considéré comme un héros du Risorgimento milanais, ce qui lui valut le surnom de « peintre-soldat ». Initialement axé sur des sujets historiques à connotation patriotique, il s'orienta plus tard vers des sujets romantiques, des scènes de genre de la vie quotidienne bourgeoise, peuplées de personnages gracieux se livrant à des activités récréatives. Dans cette œuvre, Pagliano présente une scène de campagne relaxante, où hommes et femmes se détendent en jouant aux cartes ou en lisant, tandis que les enfants s'amusent à grimper aux arbres. La douce luminosité, les couleurs harmonieuses des personnages, qui s'harmonisent avec la verdure du paysage, et l'impression de détente qui s'en dégagent, créent une scène d'ensemble emplie de sérénité et de tranquillité. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain.

Portrait Féminin

Huile sur carton. Signé en bas à gauche. Noè Bordignon, artiste originaire de la province de Trévise, se consacrait à la fois à la peinture de chevalet, créant des scènes de la vie rurale et des portraits de personnages populaires, avec une grande interprétation psychologique de certaines des figures les plus marquantes de l'époque, notamment des enfants, des adolescents et des mères, et à la réalisation de fresques de sujets sacrés pour les églises de sa région. Dans cette œuvre, Bordignon représente un jeune roturier, créant un portrait d'une grande intensité expressive, malgré le rendu très naturaliste du personnage. Encadré.

France, Moitié du XIXe Siècle

Pendule de table en bois sculpté, doré et patiné foncé. Cadran en métal émaillé à chiffres arabes, surmonté d'un jeune homme représentant l'allégorie de la connaissance et de la sagesse. Boîtier en verre soufflé.

Huile sur toile. Vue agréable du petit village d'Omegna, dans la province du Verbano-Cusio-Ossola, situé à l'extrémité nord du lac d'Orta ; les sommets alpins s'élèvent derrière lui. La vie du village est trépidante, avec de nombreux personnages, tant à terre qu'à bord de petites embarcations. Le tableau présente des traces de restauration au dos.

France, Deuxième Moitié du XIXe Siècle

Miroir de table ovale biseauté, encadré d'un cadre en bronze à décor de festons. Fond en papier peint rose et clous verts.

Europe, XIXe-XXe Siècle

Groupe de six verres en verre soufflé et en verre taillé et gravé de différentes fabrications, formes et couleurs.

France, Fin du XIXe - Début du XXe Siècle

Paire de salières à base en argent repoussé soutenue par quatre pieds en forme de feuille. Salières en verre. Poinçons d'argent et d'orfèvre gravés sur la base. Poids environ 100 grammes.

Huile sur toile. Trace de signature en bas. Dans une veine romantique, le tableau représente une petite fille tendrement penchée sur son gros chien, avec lequel elle échange un regard tendre. L'arrière-plan est un jardin, avec un ciel se fondant dans la lumière d'un coucher de soleil lointain. Le tableau présente des traces de restauration et de rentoilage antérieurs. Il est présenté dans un cadre doré du début du XXe siècle.

Lithographies en couleurs. Le peintre et illustrateur Marcus C. Stone s'est fait connaître grâce à ses portraits empreints d'émotion et à ses scènes littéraires. Ces deux lithographies représentent des scènes se déroulant dans les jardins d'élégantes villas : l'une représente deux couples engagés dans une conversation romantique, l'autre savourant une cérémonie du thé. Les deux estampes sont présentées dans d'élégants cadres contemporains en bois doré et tissu.