Aguatinta de Geroges Roualt

Loin du el sourir de Reims

Aguatinta sobre papel. Firmado y fechado en la parte inferior izquierda de la página. Publicado en el Catálogo Chapon, n. 104 de la serie "Miserere". El artista parisino Goerges Roualt ha hecho en los años veinte y Treinta, la mayoría de sus grabaciones, incluyendo el 58 tablas para el Miserere. Dispuestos en una sucesión concebido y deseado por el propio artista, que describen de alguna manera la historia de cada uno, que invita a tomar conciencia de que sus penas y miserias que deben ser considerados en una perspectiva más amplia, la de la misericordia que debemos tener hacia los que sufren, y el de la misericordia que Dios tiene con el hombre. El trabajo fue presentado en el marco.

La escena es rural y Giovanni Pisano

Paisaje con ovejas

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior izquierda de la página. Nacido en Senis, en Cerdeña, pero creció en Turín, Pisa tuvo en sus paisajes de producción, en particular los de su país natal, Cerdeña y los de piamonte. Presentado en contemporáneo de marco.

Ver atribuible a Fausto Zonaro

Vista de Constantinopla

Aceite en la tablet. Firmado en la parte inferior derecha. En el marco.

El paisaje de Vincenzo Caprile

Chioggia

Aceite en la tablet. Firmado y titulado en la parte inferior izquierda. En la parte de atrás de este auténtico nieto, "Declaro que este dibujo es de mi tío V. Caprile. Vendido por su sobrino José Caprile. 29/9/1936 XVI de la era fascista"; por lo tanto, se fue vendida por su sobrino un par de meses después de la muerte (23/6/1936). No hay otras etiquetas de papel, probablemente exposiciones posteriores. En el marco.

El paisaje de Fausto Zonaro

Vista de Costntinopoli de los bosques

Aceite en la tablet. Firmado en la parte inferior derecha. En el marco.

Marina di Felice Giordano

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior derecha. Felice Giordano, natural de Nápoles, donde fue formado por Antonino Leto, de quien heredó el amor por la isla de Capri, donde pasó su vida. Fue sobre todo un pintor de paisajes, prefiriendo el amado Capri, sino también los lugares de sus viajes (Venecia y París), pero también se dedica a las naturalezas muertas al mar, con peces,mejillones, pulpo, y las perspectivas de Nápoles. El trabajo muestra los signos de la rotura reparada. Necesidades de limpieza, lienzo ritensionare. Presentado en un moderno marco.

Un vistazo a la veneciana, Rodolfo Paoletti

Veneciano esquina de la noche

El aceite en la madera contrachapada. Firmado en la parte inferior derecha. Nacido y formado artísticamente en Venecia, a una familia de artistas, Paoletti se trasladó a Milán,donde continuó su carrera dedicándose, además de la pintura, la ilustración de libros y revistas. El tema de la veneciano es también recurrente en su producción artística: para mantener el vínculo con la pintura y el pintor de la persiana veneciana de la final de '800, Paoletti resultados en las formas del color y de la luz y las vistas de la ciudad. Algunos pérdida de color y un corte en la parte superior derecha. En el marco.

Marina di Antonio Guidotti

Los barcos en la laguna de Venecia

Acuarela sobre papel. Firmado en la parte inferior derecha. Antonio Guidotti, el artista pisano estudió en la Academia de Bellas Artes de Florencia, fue escultor y pintor; recurrente entre sus acuarelas, vistas de Venecia y su laguna, como el que aquí se propone. En el marco.

Un vistazo a la veneciana, Rodolfo Paoletti

La Piazza S. Marco con máscaras

El aceite en la madera contrachapada. Firmado en la parte inferior derecha. Nacido y formado artísticamente en Venecia, a una familia de artistas, Paoletti se trasladó a Milán,donde continuó su carrera dedicándose, además de la pintura, la ilustración de libros y revistas. El tema de la veneciano es también recurrente en su producción artística: para mantener el vínculo con la pintura y el pintor de la persiana veneciana de la final de '800, Paoletti resultados en las formas del color y de la luz y las vistas de la ciudad. En el marco.

La escultura de Anna Salvatore

Angiolessa

La escultura, en la parte de atrás cartela con el título, nombre del autor y el número múltiples (22/299). La obra de la célebre y ecléctico artista Anna Salvatore. Fue un pintor, escultor y escritor, una figura bien conocida en el panorama cultural italiano del siglo pasado. El tema de la feminidad y la belleza, eran muy queridos; crea numerosos autorretratos en los que suele representar desnuda. El trabajo Angiolessa representa una figura femenina angelicata en una actitud de voluptuosa. En el marco.

El paisaje de Carlo Levi

Óleo sobre papel. 1930 ca. Firmado en la parte inferior derecha. Levi fue un escritor, pintor y político, una figura destacada en la cultura italiana de la escena de la '900. Además de la escritura, se ha dedicado intensamente a la hora de pintar, adherir al grupo de Los seis pintores de Turín". El paisaje es un tema constante en la producción de figuración Carlo Levi, que, entre 1926 y 1974, pinta los lugares en que había vivido: Turín, Alassio, italia, París, Lucania y Roma. Es el paisaje natural y las zonas urbanas y representan un biográfica y existencial. La obra está acompañada por auténticos de la fundación "Carlo Levi" y la firma de Stefano Levi Della Torre. En un marco con passepartout.

El trabajo de Romolo Ubertalli

Pastel sobre papel, firmado en la parte inferior derecha. El trabajo del arquitecto de paisaje de la piamontesa Romolo Ubertalli. El artista estaba acostumbrado a trabajar en plein air, ir al campo y en los valles de la montaña para pintar su Piamonte. Esta obra representa a un pueblo rural con una corriente que fluye en la parte delantera. En el estilo de marco.

El paisaje de Antonio Pasetto

El verano fuera de San Cristóbal

Acuarela sobre cartón. Agradable paisaje bucólico que retrata la aldea de S. Cristoforo en Milán. Firmado en la parte inferior derecha. En la parte de atrás el título, la fecha y la firma.

El paisaje de Giuseppe Cavalleri

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior izquierda de la página. En el paisaje boscoso, se vislumbra una pequeña casa de campo cubierto de nieve en el fondo es un cielo rojo en el invierno. En la obra del pintor Giovanni Cavalleri, dijo la Rana. Autor de numerosos y valiosos paisajes de montaña. El lienzo tiene un ligero desgarro central. En el marco de labrado de la época.

Giuseppe Palanti

Retrato de una mujer

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior derecha. El artista milanés Giuseppe Palanti fue un pintor, la publicidad, diseñador, ilustrador, escenógrafo, la calidad y el italiano, profesor de artes visuales en la Academia de Brera en Milán. En sus pinturas incluyen varios retratos de personajes importantes de la época, incluyendo el Papa Pío XI y uno de los retratos oficiales de Benito Mussolini. En este trabajo se retrata a una joven mujer en vestido de noche, con pieles y joyas. Se presenta en un marco dorado coetáneo con la primera mitad del '900),

Naviglio de Milán

Técnica mixta sobre papel. Firmado en la parte inferior izquierda de los Negros. Vista de la sección a lo largo de los Navigli de Milán. Presentado en marco dorado trabajado.

El paisaje de Estanislao Drusiani

Paisaje con figuras

Óleo sobre lienzo. La firma, lugar y fecha en la parte inferior derecha. Estanislao Drusiani fue un pintor romano de la boloñesa origen activa en el último cuarto del siglo XIX. Su producción artística se compone principalmente de paisajes. En este caso, se trata de una vista de los alrededores. De las figuras caminando tranquilamente en un muy buen parque, en el fondo de la ciudad. En el marco de los principios del '900.

El paisaje de Ruggero Panerai

Tutores de los terneros en la Engadina

Óleo sobre lienzo. Firmado en la parte inferior izquierda de la página. En la parte de atrás hay papel de etiqueta de la galería de arte de Milán, el número de inventario, y el título escrito a mano. Panerai fue un pintor, maestro y illustrator, italiano, oriundo de Florencia, donde estudió en la Academia de Bellas Artes de tener como maestro Giovanni Fattori, quien le presentó a la pintura de paisajes naturalistas de la Maremma toscana. Él también se sintió atraído por el tema del servicio militar, con escenas de la vida militar y marinera, y se distinguió como un pintor animalista, que ha aguda sensibilidad. Su estilo recuerda al de un impresionismo bozzettistico, fácil, fresco, animado. El tema propuesto se ajusta bien en la producción de los paisajes de la zona de la maremma, y deja algunas dudas en cuanto a que el título dado a la ubicación en la localidad de suiza. La pintura se presenta en una hermosa contemporáneo marco.

Retrato de Mario Giuseppe Bettinelli

Niña con muñeca

El aceite en la madera contrachapada. Retrato de una linda niña con su muñeca. El trabajo de la experta y famoso retratista y caricaturista lombardo, Mario Giuseppe Bettinelli. Firmado y fechado en la parte superior izquierda.

Dos dibujos por Franco Gentilini

El gato, 1964 - Dos figuras, 1953

El de China o el lápiz sobre el papel. Firmado y fechado, 1953 y 1964. La amplia producción de Franco Gentilini, considerado el artista de la "joie de vivre", desde mediados de los cincuenta, se dirige hacia una estilización de los geométricas esenciales, haciendo uso de perspectivas se volcó y planes de maurice ravel es una composición equilibrada de toda la nueva y personal. En el marco.