QUADRI E DIPINTI DEL '900

Piazzetta San Gottardo, 1971

Olio su tavola. Firmato in basso a destra. Al retro presente ulteriore firma, con titolo, ubicazione a Bormio e data. Presenti inoltre etichetta di partecipazione a Concorso di pittura di Bormio del1971 ed etichetta di dichiarazione di autenticità della stessa città. L'opera proviene dalla collezione aziendale Campari, e probabilmente, in occasione del concorso a Bormio, fu realizzata specificamente per l'azienda, dato che nella vetrina del bar raffigurato compare la pubblicità del Cordial Campari. Opera in cornice.

Impressione 1972

Olio su tela. Firmato e datato in basso a destra. Al retro presenti un cartiglio con il titolo e un secondo di partecipazione al concorso nazionale di pittura di Ancona del 1972. Giorgio Ciacci, pittore e incisore di Senigallia, produsse prevalentemente paesaggi e scorci della sua regione. L'opera proviene dalla collezione aziendale Campari. In cornice.

Biancaneve e i Sette Nani 1939

Matite su carta. Firmato in basso a destra ,e datato con data 20/1/1939/XVII (data dell'era fascista). Il disegno, realizzato su carta a quadretti, propone una versione satirica dei personaggi della notissima fiaba, che hanno i volti di alcuni personaggi noti dell' epoca. Edoardo Giordano fu un pittore e successivamente anche un importante ceramista napoletano, che nella sua carriera artistica passò dal realismo ad un'arte più fantastica e per un certo periodo decisamente informale. Il disegno proviene dalla collezione aziendale Campari. È presentato in cornice.

Magreglia Prima Neve sulle Grigne

Olio su tavola. Firmato in basso a sinistra. Al retro presente titolo a matita e cartiglio della Galleria Ranzini di Milano. Proviene dalla collezione aziendale Campari. Nato e vissuto a Milano, Garavaglia fu paesaggista di scorci prevalentemente lombardi, ma frequentò molto anche la Liguria, dipingendone angoli costieri e vedute marine. Lo scorcio qui presentato è una veduta delle cime alpine delle Grigne viste dal piccolo comune di Magreglio, sulle colline brianzole antistanti la catena montuosa. Presentato in cornice in stile.

Torino La Mole Antonelliana

Olio su masonite. Firmato in basso a destra. Proveniente da collezione aziendale Campari. Leonardo Stroppa, che dipinse prevalentemente soggetti figurativi e scene di vita, ricorrendo a colori tenui e sfumati, realizzò anche diversi paesaggi e scorci cittadini, animati da figure. Quest' opera appartiene ad una serie di scorci dedicati ai monumenti celebri di importanti città italiane, realizzati con colori terrosi (spiccano le gamme dei marroni e dei verdi) e abbastanza materici. L'opera è presentata in cornice.

Napoli il Maschio Angioino

Olio su masonite. Firmato in basso a destra. Proveniente da collezione aziendale Campari. Leonardo Stroppa, che dipinse prevalentemente soggetti figurativi e scene di vita, ricorrendo a colori tenui e sfumati, realizzò anche diversi paesaggi e scorci cittadini, animati da figure. Quest' opera appartiene ad una serie di scorci dedicati ai monumenti celebri di importanti città italiane, realizzati con colori più terrosi (spiccano le gamme dei marroni e dei verdi) e abbastanza materici. L'opera è presentata in cornice.

Roma Castel Sant'Angelo

Olio su masonite. Firmato in basso a destra. Proveniente da collezione aziendale Campari. Leonardo Stroppa, che dipinse prevalentemente soggetti figurativi e scene di vita, ricorrendo a colori tenui e sfumati, realizzò anche diversi paesaggi e scorci cittadini, animati da figure. Quest' opera appartiene ad una serie di scorci dedicati ai monumenti celebri di importanti città italiane, realizzati con colori terrosi (spiccano le gamme dei marroni e dei verdi) e abbastanza materici. L'opera è presentata in cornice.

Paesaggio del Garda 1953

Olio su tavola. Firmato e datato in basso a destra. Sul retro cartigli di partecipazione alla XX Biennale Nazionale di Milano nel 1957, con titolo. Proviene dalla collezione Davide Campari -Milano. Renzo Biasion, oltre che pittore è stato scrittore, incisore, critico d'arte. La sua attività pittorica comprende prevalentemente paesaggi e scorci di interni. L'opera è presentata in cornice.

Figura Femminile con Bicchiere

Olio su faesite. Firmato in basso a destra. Proveniente dalla collezione aziendale Campari, l' elegante signora con in mano un calice vuole probabilmente rendere omaggio alla nota azienda di aperitivi e bevande. Leonardo Stroppa, pittore torinese, realizzò molti soggetti figurativi, ma anche paesaggi e composizioni floreali, ricorrendo spesso alla tecnica dell'acquarello o comunque scegliendo anche nell' utilizzo dei colori ad olio, gamme cromatiche tenui, delicate nuances pastello che, insieme alle pennellate ampie e dai contorni sfumati, danno alle sue opere un tocco di leggerezza. L'opera è presentata in cornice.

Figure Femminili

Olio su masonite. Firmato in basso a destra. Proveniente dalla collezione aziendale Campari. Leonardo Stroppa, pittore torinese, realizzò molti soggetti figurativi, ma anche paesaggi e composizioni floreali, ricorrendo spesso alla tecnica dell'acquarello o comunque scegliendo, anche nell' utilizzo dei colori ad olio, gamme cromatiche tenui, delicate nuances pastello che, insieme alle pennellate ampie e dai contorni sfumati, danno alle sue opere un tocco di leggerezza. I suoi soggetti figurativi comprendono figure signorili, come queste due eleganti signore dell'alta società, intente a conversare amabilmente e compostamente nel loro salottino, ma anche figure popolari, scene di vita cittadina, in interni o in esterni. L'opera è presentata in cornice.

Padova la Basilica di Sant'Antonio

Olio su masonite. Firmato in basso a destra. Proveniente da collezione aziendale Campari. Leonardo Stroppa, che dipinse prevalentemente soggetti figurativi e scene di vita, ricorrendo a colori tenui e sfumati, realizzò anche diversi paesaggi e scorci cittadini, animati da figure. Quest' opera appartiene ad una serie di scorci dedicati ai monumenti celebri di importanti città italiane, realizzati con colori più terrosi (spiccano le gamme dei marroni e dei verdi) e abbastanza materici. L'opera è presentata in cornice.

Figura Femminile con Bicchiere

Olio su faesite. Firmato in basso a destra. Proveniente dalla collezione aziendale Campari, l' elegante signora con in mano un calice vuole probabilmente rendere omaggio alla nota azienda di aperitivi e bevande. Leonardo Stroppa, pittore torinese, realizzò molti soggetti figurativi, ma anche paesaggi e composizioni floreali, ricorrendo spesso alla tecnica dell'acquarello o comunque scegliendo anche nell' utilizzo dei colori ad olio, gamme cromatiche tenui, delicate nuances pastello che, insieme alle pennellate ampie e dai contorni sfumati, danno alle sue opere un tocco di leggerezza. L'opera è presentata in cornice.

Veduta di Firenze

Olio su masonite. Firmato in basso a destra. Proveniente da collezione aziendale Campari. Leonardo Stroppa, che dipinse prevalentemente soggetti figurativi e scene di vita, ricorrendo a colori tenui e sfumati, realizzò anche diversi paesaggi e scorci cittadini, animati da figure. Quest' opera appartiene ad una serie di scorci dedicati ai monumenti celebri di importanti città italiane, realizzati con colori terrosi (spiccano le gamme dei marroni e dei verdi) e abbastanza materici. L'opera è presentata in cornice.

Case Liguri

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Al retro presente cartiglio con ulteriore firma, l'indirizzo del suo studio in via Monti 54 a Milano, e il titolo. Soprattutto negli anni tra le due guerre Cesara Mottironi è stata molto attiva per promuovere la diffusione della pittura tra le donne. Cesara detta Cesarina Mottironi fu un' artista che dedicò molto tempo all'insegnamento della pittura ad olio e ad acquerello, creando e sviluppando scuole specifiche.: il suo studio di via Vincenzo Monti era sempre aperto a coloro che volevano imparare a dipingere. In particolare fu una forte sostenitrice dell'emancipazione femminile: per quanto possiamo sapere le sue allieve furono quasi tutte donne, che lei spesso presentò al pubblico e alla critica. La Mottironi soggiornò e lavorò a lungo anche a Camogli, riportando diversi scorci e vedute liguri come quello qui proposto. L'opera è presentata in cornice.

Scorcio Alpino con Mucche

Olio su tela. Firma e ubicazione Monza presenti in basso a sinistra. Il pittore monzese Eugenio Spreafico dal 1881 si avvicinò al Verismo e alla Scapigliatura, entrando a far parte del gruppo dei Realisti monzesi, in cui spiccano tra gli altri Mosè Bianchi, Emilio Borsa e Pompeo Mariani. La sua attenzione si spostò verso la pittura di paesaggio, in particolare di Monza e della campagna lombarda, e verso temi sociali quali il lavoro nei campi, ritraendo lavoratori e lavoratrici immersi nella natura, in uno stretto rapporto figura-paesaggio. Qui è presentato lo scorcio di una vetta alpina che sovrasta un grande prato verde.

Paesaggio con Contadino

Olio su cartone. Firmato in basso a sinistra D. Korompai. Il cognome ungherese del pittore fu italianizzato dopo il 1915 in Corompai. Corompai si dedicò prevalentemente alla pittura sacra e al paesaggio, in particolare a quello veneto e friulano, rappresentato con un uso di luce e trasparenza che gli conferiscono una sorta di atmosfera fresca e brillante. Opera presentata in cornice.

Olio su tela. Scorcio dell' interno della chiesa di San Marco a Milano, con figure di devoti in preghiera davanti all' altare maggiore, visto parzialmente in corrispondenza dell' incrocio con il transetto a sinistra. i colori caldi e le luci soffuse ben rendono l'atmosfera di raccoglimento. Cornice in stile.

Il Mio Cavallo a Dondolo 1961

Scultura in terracotta. Firma, data e titolo incussi sui due lati in basso. José Pizzo, nome assunto dall'artista italiano Giuseppe Pizzorni dopo il suo trasferimento definitivo a Caracas nel 1947, seppur influenzato inizialmente dal futurismo, mantenne vivo il legame con il classicismo, ritornando a produrre opere di stampo realista. Peculiare fu piuttosto la sua tecnica di lavorazione, caratterizzata dalla marcata impronta degli strumenti di lavorazione sull'amalgama della materia utilizzata, a sottolineare il fascino del tatto nella scultura.

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra E. Bagnati, facendo riferimento a Elena Bagnati, pittrice attiva tra la fine del'' 800 e la prima metà del '900. La scena è ambientata all' esterno presso un lavatoio, dove un gruppo di donne e ragazze con una bimba, lavano e chiacchierano. L'atmosfera esprime , in uno stile post-impressionista, un momento di vita domestica contadina sereno e tranquillo. L'opera è presentata in cornice in stile.

Scena di Interno

Olio su tela. Non firmato, ma al retro è presente una dedica "Alla signora Clelia Mazzioli, con stima Gaetano Bellei 23 gennaio 1909". La grande scena, ambientata all'interno di una cucina popolare, vede una donna che legge le carte a due ragazze, che chiedono spiegazioni indicando le figure che compaiono e paiono confrontarle con un testo appoggiato sulla sedia. L'opera richiama la pittura di Gaetano Bellei, per il forte realismo con cui il pittore dipingeva soprattutto scene di vita quotidiana contadina; è considerato un maestro della raffigurazione degli affetti umani e delle reazioni e sensazioni umane. Il dipinto presenta lievi cadute di colore. E' proposto in cornice in stile.

Anemoni

Olio su tela firmato in basso a sinistra da Carlo Cherubini. Sul retro del telaio è annotato a matita il titolo dell'opera. L'artista anconetano, ma vissuto a lungo a Venezia, è noto per la sua capacità di esplorare soggetti vari, dai nudi femminili alle figure in maschera fino ai paesaggi. Figlio del pittore anconetano Giuseppe Cherubini, Carlo si distingue per l'uso di colori vivaci e luminosi che caratterizzano il suo stile pittorico. L'opera è presentata in cornice in stile.

Paesaggio con Carrozzone

Olio su tela. Firmato in basso a destra. L'artista abbina nello stesso scorcio paesaggistico l'ingresso di una villa (che già in altri quadri dipinse, titolandola "Villa Cappello a Noventa Padovana") e un carrozzone: anche questo elemento fu da lui più volte rappresentato per interesse alla vita gitana. L'artista anconetano, ma vissuto a lungo a Venezia, è noto per la sua capacità di esplorare soggetti vari. Figlio del pittore anconetano Giuseppe Cherubini, Carlo si distingue per l'uso di colori vivaci e luminosi che caratterizzano il suo stile pittorico. L'opera è presentata in cornice in stile.

Darsena di San Marco

Olio su cartone firmato in basso a sinistra da Riccardo Viriglio, noto pittore pavese specializzato in paesaggi urbani e vedute lombarde. Quest'opera ritrae la Darsena di San Marco, antico bacino portuale situato lungo l'attuale via San Marco a Milano, importante punto di arrivo del Naviglio della Martesana e il secondo porto fluviale della città. Il dipinto è presentato in una cornice dorata in stile.

Scorcio Montano con Mucche al Pascolo

Olio su tela. In basso a sinistra presenti la firma, l'ubicazione Monza e la dedica ad un amico. Il pittore monzese Eugenio Spreafico dal 1881 si avvicinò al Verismo e alla Scapigliatura, entrando a far parte del gruppo dei Realisti monzesi, in cui spiccano tra gli altri Mosè Bianchi, Emilio Borsa e Pompeo Mariani. La sua attenzione si spostò  verso la pittura di paesaggio, in particolare di Monza e della campagna lombarda, e verso temi sociali quali il lavoro nei campi, ritraendo lavoratori e lavoratrici immersi nella natura, in uno stretto rapporto figura-paesaggio. Qui è presentato lo scorcio di una vetta alpina innevata, con mucche che pascolano nella verde vallata sottostante. La tela presenta qualche piccola macchia.