Reloj Swatch Originals Series para Biblioteca Ambrosiana KG 338 - Suiza 2000

Fieltro Múltiple 1974

Collage de fragmentos de fieltro sobre tabla. Firmado y fechado al dorso, con número de serie n.º 28/75. Dorazio pinta cuadros abstractos-geométricos, desarrollando diversas formas a lo largo de los años: tras una producción inicial de obras monocromáticas, introdujo el color a principios de la década de 1960, creando composiciones geométricas sobre grandes patrones de forma libre, con capas de colores planos. A partir de la segunda mitad de la década de 1960, trabajó en situaciones formales dinámicas enmarcadas en cuadrículas horizontales; a partir de la década de 1970, enriqueció la textura con líneas de color y línea mínimas, aún horizontales, utilizando diversos materiales. Enmarcado.

Holanda del siglo XIX

Mueble esquinero holandés de nogal en forma de media luna, montado en la pared. Dos puertas, con incrustaciones florales y frondosas de arce. Países Bajos, siglo XIX.

Figura en paisaje 1920

Óleo sobre lienzo. Firma, fecha y lugar (Venecia) en la parte inferior izquierda. Obra del artista veneciano Giovanni Caldana, reconocido retratista. Se presenta aquí un retrato de un hombre con traje de paseo, con las laderas de los Alpes como telón de fondo. La obra se presenta en un marco de época.

Óleo sobre lienzo. Escuela italiana del siglo XVII. El tema, ampliamente representado en el arte, narra la historia ejemplar de una mujer, Pero, que amamanta en secreto a su padre, Cimone, tras ser encarcelado y condenado a muerte por inanición. Es descubierta por un guardia de la prisión, pero su acto de generosidad impresiona a los funcionarios responsables, quienes conceden la liberación de su padre, ya que se considera un gran acto de pietas (generosidad filial) y honor romano. Las dos figuras de padre e hija ocupan toda la pintura: él, encadenado por las muñecas, amamanta su pecho, mientras la niña mira con preocupación a su izquierda, hacia la pequeña ventana donde se vislumbra al guardia de la prisión. La pintura muestra signos de restauración y reentelado previos. Se presenta en un marco dorado de principios del siglo XX.

Gran fiesta de Nochevieja de 1960

Técnica mixta sobre papel. Firmada y fechada abajo a la derecha. Una presentación humorística e irónica del menú de la fiesta de Nochevieja de 1960, obra del reconocido escenógrafo, pintor e ilustrador ruso Nicola Benois, quien fuera el escenógrafo jefe del Teatro Alla Scala de Milán desde 1935. La obra incluye la foto de una nota de agradecimiento que acompañaba la pieza, dirigida al amigo con quien el artista compartió la fiesta. Obra enmarcada.

Espacio Gestalt Curvo 128 1994

Acrílico sobre lienzo. Firma, fecha y título al dorso. Para Nino Di Salvatore, artista líder del arte abstracto-concreto y miembro del Movimiento de Arte Concreto, el espacio Gestalt es un concepto de espacio dinámico y psicológico, estudiado desde la década de 1950 e influenciado su rigurosa pintura, basada en la forma y el color. Sus obras se caracterizan por colores vibrantes que exploran el equilibrio de las formas a través de una espacialidad dinámica.

Jarrón de flores

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. Acompañado de un certificado fotográfico emitido por la galería de arte milanesa. Anna Gumlich-Kempf se consagró como pintora de bodegones de flores y frutas. En esta composición, la explosión de colores de las flores destaca sobre el fondo monocromático. Sus contornos vagos e imprecisos, pero sus formas múltiples y abigarradas, confieren a la composición una sensación vivaz y dinámica. La pintura se presenta en un marco dorado de época.

El hombre en la cocina

Técnica mixta sobre papel. Firmado en la parte inferior central. El renombrado escenógrafo, pintor e ilustrador ruso Nicola Benois, quien fuera el jefe de escenografía del Teatro Alla Scala de Milán desde 1935, contribuyó con algunos de sus dibujos en 1977 para ilustrar el libro de Francesco de' Rogati, "La cucina dell' uomo solo" (SM editore, 1977). El dibujo original, que posteriormente sirvió como ilustración de portada para el texto, impreso en un formato más pequeño, se muestra aquí. Enmarcado.

El hombre en la cocina

Técnica mixta sobre papel. Firmado en la parte inferior central. El reconocido escenógrafo, pintor e ilustrador ruso Nicola Benois, quien fuera el jefe de escenografía del Teatro alla Scala de Milán desde 1935, contribuyó con algunos de sus dibujos en 1977 para ilustrar el libro de Francesco de' Rogati, "La cucina dell' uomo solo" (SM editore, 1977). Se presenta aquí un dibujo original, que posteriormente se utilizó como ilustración del texto, impreso en un formato más pequeño. Enmarcado.

El hombre en la cocina

Técnica mixta sobre papel. Firmado en la parte inferior central. El reconocido escenógrafo, pintor e ilustrador ruso Nicola Benois, quien fuera el jefe de escenografía del Teatro Alla Scala de Milán desde 1935, contribuyó con algunos de sus dibujos en 1977 para ilustrar el libro de Francesco de' Rogati, "La cucina dell'uomo solo" (SM editore, 1977). Se presenta aquí un dibujo original, que posteriormente se utilizó como ilustración del texto, impreso en un formato más pequeño. Enmarcado.

Bosquejo

Mattia sobre papel. Firmado abajo a la derecha. Emilio Scanavino, pintor y escultor originario de Génova, comenzó su carrera como artista figurativo y luego desarrolló características poscubistas en su obra, con formas que gradualmente se estilizaron hasta desaparecer por completo a principios de la década de 1950. Enmarcado.

Boceto para el vestuario de "Aida" 1974

Carboncillo sobre papel. Firmada y fechada abajo a la derecha, con el nombre del retratado. Se acompaña de un certificado fotográfico del Catálogo General y Archivo de las obras del artista. Esta obra es del destacado pintor italiano Remo Brindisi, cuya pintura, basada en un enfoque descriptivo y realista en sus primeras obras, añadió matices expresionistas en sus últimas, dando lugar a su propio lenguaje neofigurativo. Su obra siempre está imbuida de intenciones sociales y políticas. Brindisi también trabajó como escultor, ilustrador, escritor, escenógrafo y comisario cultural. Su colaboración en la grandiosa escenografía y vestuario de la producción de Aida de 1974 en la Arena de Verona fue especialmente notable, de la cual se presenta aquí un boceto. La obra se presenta enmarcada.