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Multiplo in Feltro 1974

Collage aus Filzfragmenten auf Holz. Rückseitig signiert und datiert, mit der Seriennummer 28/75. Dorazio malt abstrakt-geometrische Gemälde und entwickelt im Laufe der Jahre verschiedene Formen: Nach anfänglich monochromen Werken führte er Anfang der 1960er Jahre Farbe ein und schuf geometrische Kompositionen auf großen, frei geformten Mustern mit Schichten flächiger Farben. Ab der zweiten Hälfte der 1960er Jahre arbeitete er an dynamischen, formalen Situationen, die in horizontale Raster eingefasst sind; ab den 1970er Jahren verdichtete er die Textur mit minimalen, immer noch horizontalen Farb- und Linienlinien unter Verwendung verschiedener Materialien. Gerahmt.

Niederlande, des XIX Jhs

Ein holländischer halbmondförmiger Eckschrank aus Nussbaumholz, an der Wand montiert. Zwei Türen, durchgehend mit floralen und blattförmigen Ahorn-Intarsien. Niederlande, 19. Jahrhundert.

Figur in Landschaft 1920

Öl auf Leinwand. Signatur, Datum und Ort (Venedig) unten links. Werk des venezianischen Künstlers Giovanni Caldana, der sich als Porträtist einen Namen gemacht hat. Präsentiert wird das Porträt eines Mannes in Wanderkleidung vor der Kulisse alpiner Berghänge. Das Werk wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand. Italienische Schule des 17. Jahrhunderts. Das in der Kunst häufig dargestellte Thema erzählt die beispielhafte Geschichte einer Frau, Pero, die ihren Vater Cimone heimlich stillt, nachdem dieser inhaftiert und zum Tode durch Verhungern verurteilt worden war. Sie wird von einem Gefängniswärter entdeckt, doch ihre Großzügigkeit beeindruckt die zuständigen Beamten, die die Freilassung ihres Vaters gewähren, da dies als großer Akt der Pietas (kindlichen Großzügigkeit) und römischen Ehre gilt. Die beiden Figuren von Vater und Tochter nehmen das gesamte Gemälde ein: Er, an den Handgelenken gefesselt, saugt an ihrer Brust, während das Mädchen besorgt nach links blickt, auf das kleine Fenster, durch das man einen Blick auf den Gefängniswärter erhaschen kann. Das Gemälde weist Spuren früherer Restaurierungen und Neufütterungen auf. Es wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert präsentiert.

Große Silvesterparty 1960

Mischtechnik auf Papier. Unten rechts signiert und datiert. Eine humorvolle und ironische Präsentation des Menüs für die Silvesterparty 1960 des renommierten russischen Bühnenbildners, Malers und Illustrators Nicola Benois, der ab 1935 Chef-Bühnenbildner des Mailänder Teatro alla Scala war. Das Werk enthält ein Foto eines Dankesbriefs, der dem Werk beilag und an den Freund adressiert war, mit dem der Künstler die Party teilte. Gerahmt.

Spazio Gestaltico Curvo 128 1994

Acryl auf Leinwand. Signatur, Datum und Titel auf der Rückseite. Für Nino Di Salvatore, einen führenden Künstler der abstrakt-konkreten Kunst und Mitglied der Bewegung der Konkreten Kunst, ist der Gestaltraum ein Konzept des dynamischen und psychologischen Raums, das er seit den 1950er Jahren erforscht und seine rigorose, auf Form und Farbe basierende Malerei beeinflusst. Seine Werke zeichnen sich durch leuchtende Farben aus, die das Gleichgewicht der Formen durch dynamische Räumlichkeit erforschen.

Blumenvase

Öl auf Leinwand. Rechts unten signiert. Beiliegend ein Fotozertifikat der Mailänder Pinakothek. Anna Gumlich-Kempf hat sich als Malerin von Blumen- und Früchtestillleben einen Namen gemacht. In dieser Komposition sticht die Farbexplosion der Blumen vor dem monochromen Hintergrund hervor. Ihre vagen, unscharfen Umrisse, aber auch ihre vielfältigen, abwechslungsreichen Formen verleihen der Komposition eine lebendige, dynamische Ausstrahlung. Das Gemälde wird in einem zeitgenössischen Goldrahmen präsentiert.

Der Mann in der Küche

Mischtechnik auf Papier. Unten mittig signiert. Der renommierte russische Bühnenbildner, Maler und Illustrator Nicola Benois, seit 1935 Chef-Bühnenbildner am Mailänder Teatro Alla Scala, steuerte 1977 einige seiner Zeichnungen zur Illustration von Francesco de' Rogatis Buch „La cucina dell' uomo solo“ (SM editore, 1977) bei. Die Originalzeichnung, die später als Coverillustration für den in kleinerem Format gedruckten Text diente, ist hier abgebildet. Gerahmt.

Der Mann in der Küche

Mischtechnik auf Papier. Unten in der Mitte signiert. Der renommierte russische Bühnenbildner, Maler und Illustrator Nicola Benois, ab 1935 Chef-Bühnenbildner am Mailänder Teatro alla Scala, steuerte 1977 einige seiner Zeichnungen zur Illustration von Francesco de' Rogatis Buch „La cucina dell' uomo solo“ (SM editore, 1977) bei. Präsentiert wird eine Originalzeichnung, die später als Illustration für den Text verwendet wurde, in kleinerem Format gedruckt. Gerahmt.

Der Mann in der Küche

Mischtechnik auf Papier. Unten in der Mitte signiert. Der renommierte russische Bühnenbildner, Maler und Illustrator Nicola Benois, ab 1935 Chef-Bühnenbildner am Mailänder Teatro Alla Scala, steuerte 1977 einige seiner Zeichnungen zur Illustration von Francesco de' Rogatis Buch „La cucina dell' uomo solo“ (SM editore, 1977) bei. Präsentiert wird eine Originalzeichnung, die später als Illustration für den Text verwendet wurde, in kleinerem Format gedruckt. Gerahmt.

Skizzieren

Mattia auf Papier. Unten rechts signiert. Emilio Scanavino, ein aus Genua stammender Maler und Bildhauer, begann seine Karriere als figurativer Künstler und entwickelte dann postkubistische Merkmale in seinem Werk, wobei die Formen allmählich stilisierter wurden, bis sie sich Anfang der 1950er Jahre vollständig auflösten. Gerahmt.

Skizze für die Kostüme von „Aida“ 1974

Kohle auf Papier. Unten rechts signiert und datiert, mit dem Namen des Dargestellten. Beiliegend ein Fotozertifikat aus dem Gesamtkatalog und Archiv der Werke des Künstlers. Dieses Werk stammt von dem bedeutenden italienischen Maler Remo Brindisi, dessen Malerei, die in seinen frühen Werken auf einem beschreibenden und realistischen Ansatz basierte, in seinen späteren Werken expressionistische Nuancen hinzufügte und so seine eigene neofigurative Sprache hervorbrachte. Seine Arbeit ist stets von sozialen und politischen Absichten durchdrungen. Brindisi arbeitete auch als Bildhauer, Illustrator, Schriftsteller, Bühnenbildner und Kulturkurator. Besonders bemerkenswert war seine Mitarbeit an den grandiosen Bühnenbildern und Kostümen für die Aida-Produktion von 1974 in der Arena von Verona, von der hier eine Skizze gezeigt wird. Das Werk wird gerahmt präsentiert.