Quando l'automobile uccise la cavalleria

Pietro Aretino
Biblioteca Universale Rizzoli

Dante Alighieri
Salerno editrice

La serie delle Epistole, Egloge, Questio de aqua et terra costituisce un gruppo di opere dantesche cosiddette "minori", che tali in realtà non sono, perché portano un contributo importante alla ricostruzione del profilo dell'Autore, culturale e biografico. In primo luogo le Epistole, quelle sopravvissute alla dispersione, che conservano la voce di Dante in situazioni o in rapporti umani molto delicati, a parte la XIII, testimonianza preziosa di un tentativo di autoesegesi della Commedia ; cosí le Egloge, prova (unica) di raffinata composizione poetica in latino, che offrono un quadro commovente degli ultimi anni di vita del poeta ; cosí anche la Questio, tardivamente conosciuta, documento dell'impegno teorico che ha sostenuto il pensatore fino all'estremo. Questa nuova edizione, che recupera i testi piú accreditati prodotti dalla moderna filologia dantesca, sottoposti tuttavia ad attenta revisione, correda il dettato di quelle opere di un denso apparato di note critiche e storiche, note esegetiche (a sostegno di nuove scrupolose traduzioni), di una vasta rete di Appendici di documenti integrativi del commento, che ne offrono, complessivamente, un'immagine del tutto nuova. Tale documentazione, opportunamente illustrata, porta elementi decisivi a conferma dell'autenticità di tutte le Epistole, compresa la XIII, e della Questio. Come in tutti i volumi della NECOD, un Sommario delle opere piú complesse (l'Epistola a Cangrande e la Questio) e un ampio Indice analitico del volume ne agevolano la lettura e la consultazione.

Dante Alighieri
Salerno editrice

Il trattato sulla "Monarchia" - articolata elaborazione teorica di un tema politico che fu per Dante tra i più coinvolgenti, strettamente connesso, nella sua visione, con i temi metafisici e teologici che dominano nel poema - segue il "De vulgati eloquentia". Di datazione incerta (ma senza dubbio successiva al "Convivio"), l'opera, in tre libri, in latino, ebbe grande popolarità nel terzo decennio del '300, oggetto anche, tuttavia, di aspre critiche di parte ecclesiastica, condannata al rogo e più tardi all'Indice dei libri proibiti (da cui fu espunta nel 1881). Malgrado queste difficoltà, che ne hanno penalizzato la tradizione e la circolazione, il testo ha avuto una sua fortuna medievale e in età umanistica, attirando l'attenzione di Cola di Rienzo e di Marsilio Ficino, fino alla "riscoperta" moderna. La nuova edizione curata da Paolo Chiesa e Andrea Tabarroni, prendendo le mosse dal testo critico di Prue Shaw, porta il suo contributo alla migliore definizione della facies testuale e dei nodi problematici dell'interpretazione, con una nuova traduzione e un puntuale commento, in cui, ripercorrendo il filo espositivo del pensiero dantesco, ne scandisce le articolazioni argomentative, cercando di indagare i rapporti con le fonti, i collegamenti con l'opera maggiore. Arricchisce il volume una serie di appendici che portano un'ampia e documentazione sul dibattito che ha interessato il trattato fra il '300 e il '400, mentre uno Schema sintetico e un indice analitico ne agevolano la lettura.

Petrus Ramus, Audomarus Talaeus
Georg Olms Verlagsbuchhandlung

Niccolò Tommaseo
Fondazione Pietro Bembo-Ugo Guanda Editore

Tra Settecento e Ottocento la traduzione assume un ruolo di rinnovata importanza nella letteratura italiana e diventa sempre più (sulla scorta della querelle classico-romantica) lo strumento principe di rinnovamento. Il ritorno a Virgilio in particolare contrassegna la prima stagione romantica: nelle sue opere si cercano le radici di una nuova idea di poesia (capitali le riflessioni di Leopardi e di Manzoni). In questo contesto l'esperienza del Tommaseo assume un ruolo di grande rilievo, e non solo per i risultati poetici. Su Virgilio si fonda il primo grande commento dantesco (1837) che segna, con il minuto censimento delle fonti, la scoperta capitale dell'"autore" di Dante; echi del poeta latino percorrono la prosa di "Fede e bellezza" (1840); riscontri puntuali s'insinuano nelle note ai "Canti popolari toscani, corsi, illirici, greci" (1841-42), documentando l'incontro ideale di tradizione popolare e di poesia d'arte. Nel grande "Dizionario della lingua italiana" (1861-74) il poeta latino assume poi (per autorità e numero di citazioni) il ruolo di padre fondatore: modello di una lingua vocata alle vette liriche non meno che alle infinite sfumature dell'uso parlato. La scoperta poetica di un Virgilio "italiano" parte dunque dalle laudes Italiae delle "Scintille" (1841) e si svolge coerentemente, per approfondite ragioni storiche e culturali, sino agli anni più tardi, trovando nel saggio: "Concetto storico, civile e morale della poesia di Virgilio", del 1871 (in Appendice), la sua sintesi più ricca.

Giambattista Vico
Riccardo Ricciardi Editore

Giulio Cesare Cortese
Centro Editoriale del mezzogiorno

Franco Sacchetti
Salerno editrice

Giovanni Gioviano Pontano
Carocci

Il De sermone di Giovanni Pontano affronta il problema della parola umana non nella sua dimensione oratoria, poetica o storiografica ma nella sua capacità di farsi strumento di relaxatio animi, ristoro all'impegno dell'uomo pubblico, divertimento cortese. Per questo l'humanitas, intesa come virtù eminentemente civile, viene declinata dal Pontano come facetudo, nelle sue potenzialità di festosa piacevolezza, e diventa tratto distintivo di un uomo fiducioso nel valore della cultura. Sulla scorta della mediocritas aristotelica, la capacità di divertire senza mai offendere, il principio umanistico della distinzione urbana si converte in principio di eguaglianza: dal gioco dell'ironia vanno infatti esclusi tanto i miseri quanto i potentes, allontanando il rischio della superbia e quello dell'imprudenza temeraria. I primi tre libri del trattato sono destinati alla definizione teorica della disposizione faceta; i libri IV, V e VI sono dedicati all'esemplificazione concreta, muovendosi tra exempla del passato e aneddoti tratti dalla contemporaneità - l'epoca aurea della Napoli di Alfonso il Magnanimo. Ricordi personali, riferimenti eruditi e novelle si alternano liberamente nel testo, che rifugge dalla precettistica minuziosa e delinea una problematica d'insieme coerente con la spregiudicatezza di un Umanesimo non ancora irrigidito nel progetto razionale del Rinascimento.

Leon Battista Alberti
Marzorati

Giovanni Gioviano Pontano
Les Belles lettres

L'Eridanus/ L'Eridan est un recueil d'elegies latines composees par l'humaniste napolitain Giovanni Pontano (1429-1503). Le titre erige en sujet de l'oeuvre le fleuve qui accueillit Phaeton brule dans ses eaux apaisantes. Grace a une reelaboration subtile d'un mythe antique, Pontano unit harmonieusement plusieurs thematiques : de la rencontre du feu et de l'eau, il tire une poetique des hydropyriques propre a exprimer la passion amoureuse pour une certaine Stella. Des tourments du jeune cocher embrase pour avoir commis un acte de demesure, il elabore un fil d'exploration des passions. Enfin, de l'accueil bienveillant dispense par l'Eridan a Phaeton, il developpe un fil consolatoire qui apparait, de fait, comme le sujet preeminent de l'oeuvre. A la terre et au feu, s'ajoute la lumiere du ciel qu'irradie la bien-aimee Stella, rejoignant par son nom l'espace celeste qu'occupe aussi la constellation de l'Eridan. Source de voluptes et de tourments conjugues, la puella est investie d'une puissance d'exception, excedant celle que les poetes antiques attribuaient a leurs maitresses, figure iconique de l'ecriture poetique et remede par excellence de la souffrance humaine. L'ouvrage est la premiere publication de cette oeuvre en langue francaise. Il presente une etude introductive, le texte latin et sa traduction ainsi qu'un riche appareil de notes. L'outillage exegetique vise a reveler la richesse et la complexite d'une oeuvre poetique qui ne se concoit pas sans reference a la culture immense de l'humaniste, dans le champ litteraire comme dans celui de la philosophie. Il tend aussi a faire apparaitre la voluptueuse harmonie du langage poetique de Pontano, riche d'images originales et de melodies hautement delectables.

Anton Francesco Doni
G. Einaudi