Spot in Italy - 30 anni di pubblicità televisiva italiana

Louis Falco, Rocco Bufano
Vepromark

Valeria Crippa
Rizzoli

Luciana Savignano è uno dei casi più affascinanti ed enigmatici della storia del balletto italiano: nata alla Scala, culla della tradizione classico-accademica, si e rivelata vestale inimitata e inimitabile dell"'altra" danza, quel flusso potente di correnti creative che hanno cercato una sintonia costante con la nostra epoca, le sue suggestioni culturali, le emozioni. La modernità delle linee lunghissime del corpo, unita alla singolarità dei tratti orientaleggianti del viso, ideale per incarnare sulla scena emozioni profonde, pulsioni inconsce, riti ancestrali, l'hanno destinata a un percorso artistico tutto da inventare. Un corpo diverso dalle morbidezze del balletto classico che ha reso moderno e inedito il suo modo di danzare. Celebri coreografie di Béjart, come il Bolero, sono diventate in Italia grandi successi, replicati all'infinito, proprio attraverso la Savignano, grazie alla sua forza magnetica da incantatrice di serpenti. In questo volume, il personaggio Savignano è raccontato attraverso le immagini più belle scattate nell'arco della sua carriera, una riflessione critica e una lunga intervista-confessione che ne svela la natura più profonda. Perché, per comprendere fino in fondo il "fenomeno Savignano", è indispensabile percepirne la complessità e lo spessore umano.

Raphaël Lucas
Multiplayer Edizioni

I suoi tratti distintivi sono ormai noti a tutti i videogiocatori: lunghi capelli bianchi, occhi gialli simili a quelli di un felino e le immancabili lame in acciaio e argento. Nel giro di vent'anni, Geralt di Rivia, l'eroe della saga di The Witcher, è passato dallo status di personaggio della letteratura polacca a quello di protagonista di uno dei RPG di maggior successo in tutto il mondo occidentale... e non solo. Il 22 marzo 2018, CD Projekt - sviluppatore del titolo - annuncia che la sua serie di videogiochi ha raggiunto i 33 milioni di unità vendute. Dall'uscita del primo episodio su PC nel 2007, The Witcher è diventato un vero fenomeno internazionale. Un brand che, ormai, non è solo più parte del mondo videoludico, ma anche di quello televisivo: Netflix ha infatti prodotto l'omonima serie TV, con Henry Cavill nei panni di Geralt Di Rivia. Questa è la storia del singolare trionfo di CD Projekt e The Witcher, di come un piccolo sviluppatore polacco è riuscito ad emergere e a vendere un intero universo della cultura dell'Europa orientale al pubblico di tutto il mondo. Per fare questo, faremo affidamento non solo ad articoli, documenti o interviste già pubblicate - a volte solo in polacco - ma anche su testimonianze inedite molto interessanti.

Massimiliano Beneggi
D'idee

Nuria Sala, Michela Bianchi
MC editrice

La danza è una delle arti più antiche, un atto di creazione, una forma dell'esistenza e anche una forma di pensiero che si incarna nel corpo. Ed è proprio sulla danza come "scrittura del corpo" che questo libro si sofferma e indaga, attraverso un percorso originale che nasce dal rapporto diretto con chi la danza la pratica e la elabora, e porta il lettore a stretto contatto con il gesto e il movimento. In questo senso il progetto grafico è stato pensato per rendere la poetica e l'intelligenza del gesto, la tensione del corpo in movimento e la sua capacità di dilatare lo spazio e oltrepassarlo. Ciò grazie alle suggestive immagini dell'artista Francesco Santosuosso e alle illustrazioni degli allievi dell'Istituto Europeo di Design di Milano.

Dino Falconi, Angelo Frattini
Academia Casa editrice

Marinella Guatterini, Michele Porzio
Arnoldo Mondadori Arte

Horst Koegler
Gremese Editore

Si tratta della nuova edizione economica di un repertorio generale. Oltre 5000 voci ordinate alfabeticamente comprendono gran parte delle informazioni su danza e balletto dal Cinquecento a oggi: termini tecnici, storia della danza, trame di balletti celebri e meno celebri, schede biografiche di danzatori, scuole di danza e compagnie compongono un mosaico di rimandi e corrispondenze.

Valentina Garavaglia
Mimesis

"Nothing is original." La lapidaria affermazione di Jim Jarmush illustra con efficacia il concetto di intertestualità, la trama di relazioni interne ed esterne, volontarie o inconsce, che compone ogni creazione dell'essere umano. Nell'epoca della rete delle reti che tutto e tutti connette, il concetto di intertestualità emerge con forza, svelando con i suoi riflessi prismatici i tessuti vivi e cangianti della testualità contemporanea. Quali limiti e quali possibilità è in grado di offrire un approccio intertestuale oggi? In che modo tale approccio può essere declinato da discipline diverse? Questioni di intertestualità propone una riflessione a partire da queste domande, analizzando la questione da tre prospettive diverse: quella delle visual arts, con un focus sulle "riscritture dello sguardo", quella dei film studies, incentrata sulle "visioni traumatiche nella non-fiction contemporanea", e quella di writing, translation, creativity, orientata verso il concetto di "straniamento come interfaccia critica".

Neri Marcorè
Rizzoli

Una carrellata dei personaggi più noti ed esilaranti del popolare attore comico Neri Marcorè. I documentari sul tutto e il nulla di Alberto Angela, gli imperdibili consigli di vita dello psicologo Morelli, le analisi politiche stralunate di Maurizio Gasparri; e poi Moggi, Fassino, Schifani, Ligabue, Zapatero... I suoi fortunati sketch televisivi, con Serena Dandini ("Pippo Chennedy Show" e "L'ottavo nano"), ma anche le irresistibili incursioni nelle trasmissioni firmate Gialappa's band che l'hanno reso noto al grande pubblico come straordinario e dissacrante entertainer.

AA.VV.
St. Martin's Press

Over thirty years ago, a group of five Englishmen and one wayward American, re-wrote the rules of comedy. Monty Python's Flying Circus, an unheralded, previously unseen and practically unprogrammed half hour of sketches, hilarities, inanities and animations first appeared on the BBC late one night in 1969. Its impact on the world has been felt ever since.

From its humble beginnings as late night entertainment on a British TV channel that went off the air before midnight, it blossomed into arguably the most influential movement in modern comedy. They found the Holy Grail, they detailed the life of the Savior-also-ran Brian, and when we were lost, they explained The Meaning of Life.

Now, those purveyors of dead parrots and silly walks are going to tell us something more: Their story. In their own, intimate, never before heard words.

The Pythons by The Pythons is the definitive word on all things Pythonesque (the only word invented by a modern comedian which is listed in the Oxford English Dictionary.) 30 years of insight, hindsight, and bad sight - now told for the first time. Stuff they're never remembered before alongside stories they'd forgotten to say, coupled with things they couldn't say then and even more things they can't pronounce now (with a healthy dollop of things they would never have said in the first place if any others had been in the room at the time.)

The Pythons by The Pythons is a unique look at arguably the most important comic team of the modern age, lavishly illustrated with 1000 photographs and illustrations, many culled from the teams' own personal collections, many seen here for the first time. A tome, a tombstone, the definitive word on all things Python, as told by all things Python - do you want Spam with that?

Kim Johnson
Plexus

In this exhaustive celebration of the Python Phenomenon, Kim 'Howard' Johnson offers insights into their careers and working methods through outlines, plots, anecdotes, interviews and individual profiles, drawing on his own experience as a devoted and persistent Python fan.