Black Week - pagina 2

XVI Secolo - dal 1501 al 1600

Basamento rinascimentale in bronzo a tre piedi con buco centrale per appoggio d'altro.Tre zampe di leoni alati reggono il basamento, su ogni faccia in una riserva contenuta da modanature a più ordini sono raffigurati a bassorilievo dei festoni nastrati sormontati da cicogne in varie posizioni. I tre montanti sono sormontati da teste di ariete. Il rilievo tondo è stato saldato probabilmente nel XIX sec. per rendere l'oggetto un calamaio.

Italia Fine XVI – Inizio XVII Secolo

Scultura manierista in noce intagliato, Italia fine XVI - inizio XVII secolo. Soggetto ritraente figura maschile con braccio sinistro ripiegato sul petto ad altorilievo che emerge da una semicolonna, mentre ai suoi piedi fanciullo inginocchiato a tuttotondo. Originariamente parte superiore di una lesena realizzata ipoteticamente per uno stipo.

Mobile con cassetti, anta battente e vano a giorno in legno impiallacciato mogano con piano in vetro e gambe in ottone

Olio su tela. Scuola francese di fine '800. Traccia di firma non identificata in alto a destra. In primo piano, i volti di due personaggi popolari che paiono caricaturali, forse personaggi di una rappresentazione teatrale: pare la scena di un corteggiamento satirico, con l'uomo che guarda lascivamente alla donna, non certo giovane e piacente, che tiene in mano un mazzetto di fiori con espressione tra il rassegnato e il confuso. Il dipinto è presentato in cornice di inizio '900.

Scultura in pasta di cemento raffigurante busto di uomo. Autore anonimo.

280 x 180 cm

Tappeto vintage anni 70-80 in misto lana. In buone condizioni.

260 x 160 cm

Tappeto Melas in cotone e lana; nodo grosso. Fabbricazione manuale.

Elegante tavolo, legno di teak, puntali della gambe in ottone. Un tavolo dalla linea tipica degli Anni 60, del Nord Europa, adatto ad un ambiente che vuole ritrovare un gusto Vintage di altri tempi, un'ottima proposta, per dare nuova vita alle cose.

130 x 62 cm

Tappeto vintage in misto lana.

Scrivania con doppia colonna cassetti laterali in metallo smaltato e legno impiallacciato mogano con piano ricoperto in formica.

Olio su tela. Si tratta di copia d'epoca dell'omonima incisione realizzata da Annibale Carracci (1560 -1609), che ebbe immediato successo e diede vita a una serie di repliche stampate e copie dipinte. Presenta il momento della Passione in cui il Cristo viene incoronato con la corona di spine, oggetto di tortura simbolo denigratorio della sua proclamazione a Re dei Re. Compiono l'atto due figure, il soldato romano e il giudeo, che rappresentano le due genti che presero parte alla condanna a morte di Cristo. Le figure, vigorose e sanguigne quelle dei due aguzzini più pallida e inerte la vittima, creano una composizione intrecciata di corpi, con quello di Gesù centrale che congiunge gli altri due, unendoli nella responsabilità condivisa di ciò che stanno facendo; posto di traverso, Gesù ha il capo reclinato a forza a sinistra dal soldato che gli impone la corona di spine, mentre il giudeo a destra gli pone in mano la canna di bambù, sostitutiva dello scettro. La scena è dominata da colori cupi e scuri, tra i quali spicca solo il rosso vivo della veste di Cristo, simbolo della sua umanità sofferente. IL dipinto è stato restaurato e ritelato. E' presentato in bella cornice coeva, con mancanze.

Nord Italia Fine XIX Secolo

Credenza in larice con alzata ornata da pinnacoli, cimasa sagomata, fronte a due ante decorate con vetri acidati e corpo sottostante recante unico cassetto in fascia sottopiano e due ante intagliate. Montanti intagliati a raffigurare motivi a ricciolo. Nord Italia fine XIX secolo

Paesaggio fluviale con Figure 1878

Acquarello e matita su carta. Firmato e datato in basso a sinistra. Del pittore inglese Henry Clifford Warren si conoscono diversi scorci paesaggistici della campagna inglese, realizzati prevalentemente ad acquarello. Qui è proposta la veduta di una campagna boschiva attraversata da un ampio fiume, con un pastore che conduce le sue mucche al pascolo sulla collina in primo piano. Presentato in cornice.

Olio su tela. Scuola nord-europea del XVIII secolo. Carataco fu un re celta della tribù dei britanni Catuvellauni e leader della resistenza anti-romana e celebre come combattente per la libertà. Per otto anni resistette all'invasione romana della Gran Bretagna a partire dal 43 d.C. Per otto anni fu l'uomo più ricercato dell'Impero romano, braccato senza sosta, di combattimento in combattimento, di fortezza in fortezza, sulle montagne del Galles, finché non fu tradito e consegnato ai Romani nel 51 d.C. da Cartimandua, regina dei Briganti dello Yorkshire, a cui era ricorso per chiedere aiuto. Sconfitto, fu portato in catene a Roma con tutta la sua famiglia: condotto davanti all'imperatore, il re britanno parlò con tale saggezza ed orgoglio (con il discorso riportato da Tacito nei suoi Annales) che Claudio, colpito dalle sue parole, concesse la grazia a lui, alla moglie e ai fratelli, consentendo di trascorrere il resto dei loro giorni a Roma. Il dipinto ripropone il momento della perorazione di Carataco, al centro della scena in catene, perorante con fervore la sua causa davanti all'imperatore: questi sta seduto sul suo trono, affiancato dalla moglie e attorniato da senatori e soldati. Il dipinto, restaurato e ritelato a fine '800, presenta lievi danni.

Italia Ultimo Quarto XIX Secolo

Caminiera in stile neoclassico in legno intagliato, laccato e parzialmente dorato, Italia ultimo quarto XIX secolo. Sezione superiore decorata da intagli di gusto neoclassico, quali greche, girali fitomorfe ed elementi fogliacei; fondo laccato blu. Mancanze nell'intaglio.

Italia Fine XIX – Inizio XX Secolo

Fioriera in ferro battuto, sorretta da tre piedi a ricciolo e balaustro tortile; il bacile è in lamierino sbalzato.

Cina Epoca Ming (1368-1644)

Modello di tempio in ceramica invetriata.

Inghilterra XIX Secolo

Consolle in noce con fronte con 2 cassetti in fascia sottopiano e grembiale sagomato. Inghilterra XIX secolo

Italia primo quarto XIX secolo

Forziere impiallacciato in pedule di noce con fronte a 2 ante che celano cassettini e vano con accesso a ribalta sottostante, montanti a forma di semi colonna. Chiave sostituita. Italia XIX secolo

Toscana Terzo Quarto XVIII Secolo

Tavolino da gioco apribile di gusto barocchetto inglese finito a giorno, lastronato noce e noce rigatino, Toscana terzo quarto XVIII secolo. Piano sagomato apribile filettato in acero, dotato di inserto in panno verde, cassetto nella fascia. Sorretto da cinque gambe mosse con piedi a testa di mazza da golf, di cui una apribile a compasso con funzione di supporto al piano aperto. Interni pioppo. Maniglia sostituita.

Olio su tela. La scena racconta l'episodio biblico del libro dell' Esodo in cui il piccolo Mosè, che la madre aveva affidato al fiume all'interno di una cesta per salvarlo dalla strage dei figli maschi israeliani (ordinata dal Faraone d'Egitto per impedire che il popolo israeliano diventasse troppo numeroso e potesse ribellarsi alla schiavitù), viene ritrovato da una ancella della figlia dello stesso Faraone, che decide di adottarlo e lo salva. La scena, ambientata lungo il fiume, è interamente occupata dalle figure femminili del seguito principesco, ammassate e proiettate verso l'angolo in basso a destra ove è collocato il cesto con il neonato. Anche tutti gli sguardi sono rivolti verso il bambino, nella direzione indicata dal braccio proteso della donna in primo piano a destra. Spiccano le rotondità delle forme femminili, soprattutto delle tre figure in primo piano, ove giochi di luci e ombre fanno risaltare gli incarnati che emergono dalle vesti. Restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice.

XVIII Secolo - dal 1701 al 1800

Cassapanca piemontese, la fascia inferiore presenta una cornice baccellata, mentre sul fronte, fianchi e piano è ornata con caratteristici intarsi a stucco. I piedi sono stati sostituiti.