LIBRI D'ARTE - pagina 36

Olga Nefedova
Skira Editore

Orientalism can be defined as a historical and cultural event, which has been uniting various aspects of cultural life for a number of centuries--literature, fine art, architecture, music and philosophy. A "vision" of the East--positive or negative--based on imagination or historic facts, it has generated an exotic image in our consciousness, which has its own right to existence. At a crucial and timely moment in the history of relations between the West and Islam, this book provides the context and essential background to understanding this part of the world and the intense debate on this theme. The art-biographer of the XVIII-century Ottoman Empire Franco-Flemish artist Jean Baptiste Vanmour (1671-1737) left a very important legacy--pictorial evidences which can be considered as historical illustrations of all the aspects of XVIII-century Ottoman life: from diplomatic ceremonies in the Ottoman court to everyday events of Istanbul multinational society. It will be of strong interest to scholars of Middle East studies, anthropology, history, cultural studies, post-colonial studies, and literary studies.

AA.VV.
Istituto della Enciclopedia Italiana fondata da Giovanni Treccani

AA.VV.
Edizioni De Luca

Lalla Morassutti
Campanotto editore

Sergio Pace
Franco Angeli

Richard Wagner
M. Munf

Fabrizio Conca, Gianfranco Fiaccadori
Cisalpino. Istituto Editoriale Universitario - Monduzzi Editore

Il presente volume, che raccoglie le relazioni presentate nel corso dell'VIII Giornata di studi bizantini, dedicata in particolare alle forme della produzione letteraria e artistica, testimonia la fruttuosa collaborazione di storici e filologi, studiosi d'arte e di letteratura intesi a chiarire, con scritti ed immagini, gli aspetti più significativi di un momento fondamentale nella trasmissione ed elaborazione del comune retaggio umanistico, segnato dalla lingua greca e dalla memoria dell'antico non meno che dalla persistenza di grandi tradizioni o dalla visione di cospicui monumenti. I contributi giustificano ampiamente la scelta del tema, e permettono oggi di riconoscere in più definiti lineamenti, fra spinte innovatrici e inerzie conservative, fra centro e periferia, il quadro storico e culturale dell'ultima età veramente "ellenistica", legata per tutti ai nomi di Fozio e Areta, di Leone il Saggio e Costantino Porfirogenito.

Ananda Kentish Coomaraswamy
Adelphi Edizioni

Chi si accosta alla cultura indiana non può che essere subito assalito da interrogativi: a quali canoni artistici obbediscono le immagini, che paiono di proposito così poco naturalistiche? Come mai, quasi sempre, non si sa nulla della biografia degli autori di opere d'arte e componimenti letterari? Quali sono le basi di una musica così rigorosamente improvvisata? Su quali presupposti si fonda l'assetto, scandalosamente non egualitario, del sistema delle caste? Perché la donna è così sottomessa e al tempo stesso così celebrata? Come possono convivere l'uso dei matrimoni combinati e l'esaltazione dell'amore? E ancora: come possono stare fianco a fianco aspetti ascetici e altri di prorompente sensualità? Nella raccolta di saggi che qui presentiamo Coomaraswamy risponde a ciascuna di queste domande, delineando un mondo remoto in cui l'artista non si propone di esprimere se stesso né ambisce all'originalità, e in cui l'organizzazione sociale non mira a soddisfare le pulsioni di ciascuno, a incoraggiare la competizione e massimizzare il profitto economico: un mondo dove la perfezione consiste nel trascendere se stessi, nel superamento dell'io, nell'abbandono dei desideri, sicché lo svolgimento impeccabile della propria funzione all'interno della società diventa occasione di esercizio spirituale, e l'arte e l'amore mezzi per attingere quella realtà divina da cui sgorgano ogni bene e ogni bellezza - e che è accessibile solo dimenticando se stessi.

Ivan Foletti
Viella Libreria editrice

Questo libro è una vera avventura biografica: traccia la storia della vita e dell'opera di Nikodim Kondakov, pioniere degli studi tardo antichi e bizantini nell'Europa orientale prima e dopo la Rivoluzione russa; ne segue le vicende complesse e drammatiche, dalle origini modeste agli studi, alla fondazione geniale di un intero e innovatore campo di studi: la pionieristica e precocissima storia dell'arte in Russia; alla carriera, luminosa e fortunatissima, e poi ai traumi della rivoluzione, alla vita raminga, alla precarietà e alla dipendenza dai committenti. Attraverso e nonostante queste fasi drammatiche, che sono fasi della storia, e fasi della vita dello studioso, gli studi di Kondakov disegnano una vasta geografia della cultura tardoantica e medievale tra il Mediterraneo e gli Urali; toccano orizzonti lontani, da cui si intravedono le migrazioni dei popoli asiatici e la nascita composita dell'Europa medievale con i suoi valori cristiani; percorrono i tragitti della storia servendosi delle tracce visive lasciate dal passato, dagli oggetti, e dai monumenti. Ricostruire le vicende biografiche ed esistenziali di Nikodim Kondakov è un complemento indispensabile alla comprensione di una fase critica fondatrice della storia dell'arte e anche, più in generale, della storia della Russia e dei paesi che lo studioso attraversò nella sua lunga e tormentata vita.

Federico Zeri
Walters Art Gallery

[Mario Milani]
Editore S.A.D.E.L.

Anna Ottani Cavina
Adelphi

Anche se lo abbiamo quasi dimenticato, c'è stato un tempo in cui le grandi esposizioni internazionali riscrivevano la mappa (e rivoluzionavano la conoscenza) del mondo dell'arte, rivelando universi visivi fin lì nascosti, scatenando passioni e polemiche, ma alla fine guidando, molto più della critica o dell'accademia, le evoluzioni del gusto. Succedeva cioè che, al di fuori di qualsiasi canone, le mostre di quegli anni assegnassero all'improvviso ruoli da protagonista ad attori - Bramantino e Liotard, Pietro da Rimini e La Tour, Audubon e Wright of Derby - fin lì rassegnati a una vita da spalla, se non da comparsa. Così in questo libro, che raccoglie le cronache scritte in diretta il giorno della vernice, e a volte da città o sedi improbabili, Anna Ottani Cavina tenta di ricostruire, con la massima fedeltà possibile, non solo il significato e le conseguenze di quelle proposte eterodosse, ma anche il loro effetto collaterale forse più importante e duraturo: l'emozione della scoperta.

Giovanni Testori
Compagnia del disegno

Giuseppe Bergamini
Terra Ferma/Civici Musei

Simonetta Coppa
Credito Valtellinese - Edizioni Bolis

Sandro Angelini
Poligrafiche Bolis

Sandro Angelini
Poligrafiche Bolis

Vittorio Sgarbi
Arnoldo Mondadori Editore

Cesare Tallone
Skira Editore

AA.VV.
CLUP

Jurgis Baltrusaitis
Adelphi Edizioni

Quando fu ravvisata la sorprendente affinità della scultura romanica con le immagini dell'antica arte mesopotamica, non pochi archeologi e storici si dedicarono con fervore all'esplorazione del nuovo, affascinante territorio di studi. Ma solo il giovane Baltrusaitis doveva individuare, con facoltà rabdomantica, il complesso e occulto reticolo di vie che aveva messo in contatto due mondi così distanti nel tempo e nello spazio. E il saggio in cui condensò i suoi studi, apparso nel 1934, non mancò di produrre un effetto dirompente nel mondo della storia dell'arte, rivelandosi subito, nella sua "prodigiosa rapidità", un'opera fondamentale. A quell'opera si accompagna qui il "Ritratto" tracciato da Jean-François Chevrier - che resta ancora oggi l'unica, preziosa fonte sulla vita di Baltrusaitis - in cui vediamo delinearsi con vividezza la "mitologia personale accuratamente nascosta, dissimulata nei libri", di uno studioso che seguì una linea audacissima di ricerca, dove si apriva la strada da solo. Una biografia intellettuale e al tempo stesso l'inaspettata apertura di un uomo elusivo, che per la prima volta ha accettato di svelarsi confidando "sceltissimi ricordi": per esempio di quando Pasternak, amico di famiglia, mimava buffe scenette davanti a lui bambino; o di quando, trovandosi a Milano con i genitori, a otto anni, "si smarrì in mezzo alla folla, ma come per miracolo riuscì a ritrovare l'albergo. "Un angelo è sceso da una guglia del Duomo e mi ha preso per mano" disse".

Bernhard Schütz
Editoriale Jaca Book

Tra la tarda antichità e il primo medioevo nessun avvenimento ha caratterizzato sul piano culturale e sul piano del paesaggio umano l'Europa come il proliferare dei monasteri. Dalla fine dell'impero romano fino al mille le più importanti costruzioni e trasformazioni dello spazio saranno dovute all'opera di monaci. Il mondo monastico da fattore primario del costruirsi dell'Europa manterrà anche in seguito un posto determinante nella società, nella cultura e nell'espressione artistica europea dando la sua impronta al romanico, al gotico, al rinascimento, al barocco.

Lodovico Jucker
s.e.

Stephen Wootton Bushell, Pierre-Emmanuel Klingbeil
Parkstone Press International

This book is an encyclopedia of Chinese classical art, giving an informative overview of all forms of Chinese art and providing the keys to understanding contemporary art in China. This book is a great way for beginners to better acquaint themselves with China, while specialists will appreciate the global perspective.