LIBRI D'ARTE - pagina 42

Patricia Allderidge
Bibliothèque de l'Image

David Hockney, Martin Gayford
Giulio Einaudi Editore

Creare un'immagine, sostiene Hockney, è l'unico modo che abbiamo a disposizione per dar conto di ciò vediamo. Ma tutti coloro che producono immagini si confrontano con lo stesso problema: come comprimere persone, cose e luoghi tridimensionali su una superficie piatta? I risultati vengono spesso catalogati come pitture, fotografie o film, per poi essere ordinati secondo epoche e stili. Ma di fatto, che siano prodotti con un pennello, un apparecchio fotografico o un programma digitale, che siano sulle pareti di una caverna o sullo schermo di un computer, sono innanzitutto delle immagini. E a noi, per capire in che modo vediamo il mondo - e quindi per capire anche noi stessi - serve una storia delle immagini. Insomma, questo libro. Dopo una vita dedicata a dipingere, a disegnare o a produrre immagini con apparecchi fotografici, Hockney, in collaborazione con il critico Martin Gayford, possiede tutti gli strumenti necessari per esplorare come e perché nel corso dei millenni siano state prodotte delle immagini. Cos'è che rende interessante dei segni su una superficie piatta? Come viene reso il movimento in un'immagine immobile o, viceversa, cosa lega i film e la televisione agli antichi maestri della pittura? Come condensare il tempo e lo spazio in un'immagine statica, su una tela o su uno schermo? Quello che un'immagine ci mostra è una verità o una menzogna? Le fotografie rappresentano il mondo per come ne facciamo esperienza? Mettendo a confronto una grande varietà di immagini - un fotogramma di un cartone animato di Disney con una stampa di Hiroshige, una scena di un film di Ejzenstejn con un dipinto di Velazquez - gli autori superano le convenzionali frontiere tra cultura alta e bassa, operando inaspettati collegamenti tra epoche, luoghi e tecniche espressive diversissime. Perché per Hockney, film, fotografia, pittura e disegno sono sempre profondamente connessi gli uni con gli altri. Acuto e provocatorio, questo libro contribuisce in modo autorevole a renderci consapevoli del modo in cui rappresentiamo la realtà che ci circonda.

Andy Warhol
Shinchosha

Hugh Honour
Edizioni di Comunità

Emilio Isgrò
Edizioni Gabriele Mazzotta

Alessandro Calligaris
Grafiche Antiga

Giovanni Gasbarri
Libreria Editrice Viella

Per gli storici dell'arte italiani attivi a cavallo tra Ottocento e Novecento, intraprendere lo studio di Bisanzio significava spesso dover affrontare un vero e proprio labirinto di questioni controverse. Nel corso della sua millenaria esistenza, infatti, l'Impero Romano d'Oriente aveva impresso un marchio indelebile sui territori della penisola, condizionando in modo profondo gli sviluppi dell'arte medievale in Italia, in misura assai superiore rispetto a qualsiasi altro paese dell'Europa occidentale. Agli occhi degli studiosi che operavano all'interno del delicato clima post-risorgimentale, e che individuavano nella storia dell'arte una componente sostanziale per l'autopercezione culturale di uno Stato ancora giovane, ogni valutazione sull'arte bizantina rischiava quasi inevitabilmente di sfociare in un piu vasto problema di identita nazionale. Tali premesse, tuttavia, non impedirono all'Italia, e all'ambiente romano in particolare, di imprimere una spinta significativa all'avanzamento delle ricerche in materia di arte bizantina. Uno sguardo ravvicinato agli studi storico-artistici di quegli anni consente infatti di riscoprire una produzione scientifica ampia e multiforme, che seppe fornire un contributo rilevante al dibattito internazionale sulle arti di Bisanzio. Decostruendo dall'interno l'idea diffusa - e spesso preconcetta - di uno "stato di minorita" degli studi italiani sull'arte bizantina, questo libro mette in luce l'apporto positivo offerto a un settore di ricerca che, agli albori del XX secolo, si impose come essenziale nello scenario in continua trasformazione della Kunstwissenschaft europea.

s.a.
Grafiche Editoriali Artistiche Pordenonesi

Fabio Bisogni, Enrico Menestò
Skira

Gian Carlo Calza
24 Ore Motta Cultura

Carlo Capra, Franco Della Peruta, Fernando Mazzocca
Skira

AA.VV.
Umberto Allemandi

Luisa Bertani
s.e.

Gianni Mercurio
Skira Editore

Nicolò Rasmo
Cassa di risparmio della provincia di Bolzano

Andrea Augenti, Carlo Bertelli
Skira Editore

Il volume percorre un nuovo capitolo dell'avvincente percorso intrapreso dalla Fondazione RavennAntica e dal Comune di Ravenna per la restituzione alla fruizione pubblica del patrimonio archeologico della città e dell'antico sito di Classe. È stato realizzato in occasione della mostra dedicata a Ravenna Capitale: regina fra due sponde e due epoche. Di questa storia affascinante e di ciò che di essa è giunto fino a noi parla "Felix Ravenna", anche attraverso reperti assolutamente inediti. Sono per la prima volta in mostra testimonianze eccellenti del patrimonio archeologico ravennate rinvenute nelle recenti campagne di scavo promosse da RavennAntica, nell'antico porto di Teoderico, nell'anno 2004 e nel 2005. E accanto agli inediti di recente rinvenimento (il tesoretto di Classe, il magazzino teodericiano, la stele di Classiario in armi), appaiono per la prima volta, anch'essi restaurati per l'occasione, importanti reperti musivi (da San Severo e da San Martino prope litus maris, dalla Ca' Bianca) sottratti finalmente alla polvere e all'oblio dei depositi. Il volume è il Catalogo della mostra di Ravenna (Complesso di San Nicolò, 10 marzo - 7 ottobre 2007).

AA.VV.
Artificio Edizioni

Duccio Alessandri
Metauro Edizioni

Chiara Tartarini
Editrice CLUEB

s.a.
Franco Cosimo Panini, Istituto della Enciclopedia Italiana

Claudio Spadoni, Nani Tedeschi
Edizioni Il Punto Nero

AA.VV.
s.e.

AA.VV.
s.e.