Guido Cusinato
P.P.F.M.C. Messaggero di Sant'Antonio - Editrice

La tesi del "Dio in divenire" mette in discussione l'idea di una metafisica orientata a un mondo di essenze e valori statici. Si tratta di un Dio indipendente dal tempo del mondo, ma che si manifesta nel mondo attraverso il sacro. Un Dio tragico che nel contatto con la finitezza non anmmutolisce tutti gli interrogativi e non neutralizza all'istante tutte le sofferenze.

Alessandra Tarabochia Canavero
Vita e Pensiero

Comune di Lecco
Edizioni Paolo Cattaneo

Le Louvre des antiquaires
Alenconnaise

Roberto Aloi
Editore Ulrico Hoepli

Ralph Jentsch
Umberto Allemandi & C.

Beatrice Palma
De Luca Editore

Beatrice Palma, Lucilla de Lachenal, Maria Elisa Micheli
De Luca Editore

Museo nazionale d'arte orientale
s.e.

La Venditrice di Erbe Mediche

Olio su tela. Africa occidentale. Il dipinto in stile naif raffigura una venditrice di erbe mediche, che con un cartello indica quali malattie guarisce. Questo tipo di dipinti, usati spesso come pubblicità per le bancarelle del mercato, rimandano ai valori tradizionali africani di maternità, fertilità e prosperità, ma trasposti in un contesto culturale contemporaneo.

Tavolo con base in metallo smaltato con piedi regolabili in ottone, piano in marmo.

Lampada da terra con base in marmo, stelo con asta ad inclinazione regolabile in metallo smaltato e cromato, diffusore in alluminio, Lampada E27, 60W.

Lombardia Fine XVIII Secolo

Comodino in noce e radica di noce. Fronte leggermente mosso a quattro cassetti con filettature in acero e bois de rose, che riprendono nei fianchi e sul piano superiore. Bocchette e maniglie in bronzo, piedi a mensola. Lombardia, fine XVIII Secolo.

Inghilterra Primi '900

Vassoio rettangolare a bordo mosso in argento 925. Sul piatto, motivo inciso a ghirlanda di fiori e nastri. Marchi dell'argento incussi al verso. Grammi 420.

Europa Primi '900

Cache pot in ceramica smaltata. Decoro policromo raffigurante mazzi di cardi e anse a foggia di foglia.

Italia XIX Secolo

Cornice in legno laccato, negli angoli incisioni fogliacee dorate. Specchio sostituito. Italia, XIX Secolo.

Italia Fine XIX Secolo

Tavolino da lavoro in stile Neoclassico, in legno ebanizzato. Piano a ribalta celante cassettino e specchio sottostante, intarsio centrale raffigurante fiori e attrezzi da cucito, filettature e intrecci di edera in essenze varie, che riprendono nella fascia sotto piano. Gambe tronco coniche unite da crociera con pennacchio centrale, applicazioni e modanature in bronzo dorato. Varie mancanze. Italia, fine XIX Secolo.

Italia XX Secolo

Letto matrimoniale in ottone lavorato a riccioli. Italia, XX Secolo.

Figure al Bar

Olio su tela. Firmato in in basso a sinistra. Al retro dichiarazione di autenticità autografata dall' artista. Influenzato nei suoi anni parigini dal contatto con l'Espressionismo, Fantuzzi ha posto nelle sue opere un marcato accento sull'espressione delle emozioni, degli stati d'animo. Domina nelle sue tele il colore nelle sue gamme più marcate, solitamente i toni freddi dei blu, dei verdi e dei viola, che creano contrasti a volte violenti. I temi principali di Fantuzzi sono la solitudine delle metropoli e la difficoltà di comunicazione nei rapporti interpersonali; spesso dipinge figure poco definite, volti privi di occhi. In cornice.

Cina Prima Metà '900

Coppia di vasi in porcellana blu scuro.

Tavolino da centro con base in metallo smaltato e piano quadrato con impiallacciatura in legno esotico.

Mobile contenitore di servizio, a 2 ante battenti, legno impiallacciato rovere.

Marino Barovier, Carla Sonego
Skira Editore

Alla fine del 1960 Thomas Stearns (1936-2006) giunse a Murano, con una borsa di studio del governo italiano e una Fulbright Travel Grant, per sviluppare le sue ricerche sul vetro, avviate durante gli anni della sua formazione prima alla Vemphis Academy of Art e successivamente alla prestigiosa Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, MI. Grazie alla notevole apertura di Ludovico de Santillana - succeduto nella direzione della vetreria a Paolo Venini dopo la sua morte (1959) -, l'artista americano poté sperimentare le potenzialità del vetro soffiato avvalendosi della straordinaria perizia di "Checco" Ongaro, unico tra i maestri che si rese disponibile alla realizzazione dei suoi progetti. Durante i due anni di permanenza alla Venini, dove dalla fine del 1961 fu assunto come guest designer, Stearns ebbe la possibilità di dedicarsi alle sue ricerche artistiche, accanto alle quali sviluppò anche serie di carattere commerciale. Egli realizzò opere estremamente originali, spesso distinguibili per le forme asimmetriche e organiche e l'impiego di colori opachi di grande matericità, generalmente accostati al vetro trasparente. Nel 1962, in occasione della XXXI triennale di Venezia, la Venini scelse di presentare anche sei pezzi dell'artista giudicati meritevoli della medaglia d'oro, che però non gli venne assegnata quando si seppe che l'autore non era italiano. Il volume illustra per la prima volta l'intera produzione vetraria di Thomas Stearns, che comprende prove, prototipi, pezzi unici, piccole serie, ma anche manufatti entrati nel catalogo della fornace. Si passa da opere come il celebre "Cappello del Doge" alle suggestive "Facciate di Venezia" per arrivare alla "Sentinella di Venezia", straordinaria scultura in vetro di grande ricchezza policroma che rappresenta l'apice della sua ricerca artistica compiuta a Murano.

Italia Fine XIX Secolo

Porta vaso in stile Neoclassico laccato. Intagli floreali, festoni e pennacchio dorati, piedi ferini. Italia, fine XIX Secolo.