Secretaire

Francia Eclettismo (1870-1890)

Trittico orologio in stile eclettico in bronzo dorato e traforato con decori a motivi vegetali, volute fogliacee e cornucopie. Mostra in metallo smaltato con ore a numeri romani protetta da coperchio con vetro curvato. Meccanismo marcato S. Marti et C.ie Medaille de Bronze.

Francia Eclettismo (1870-1890)

Orologio da tavolo in stile eclettico in bronzo dorato e traforato. Sulla base decoro con stemma araldico, ai lati teste ferine e alla sommità vaso con presa a pigna. Mostra con ore in metallo smaltato a numeri romani protetta da coperchio con vetro curvato. Meccanismo marcato Hymarc Paris, Japy Freres grand medaille d'honneur.

Paesaggio con Pastori ed Armenti

Olio su tela. Firmato in basso a destra. In uno splendido paesaggio classico, con colline verdeggianti che si affacciano su un corso d'acqua, ruscello in primo piano che diventa poi un ampio fiume in lontananza, sono inseriti le figure di un pastore ed una pastorella che portano il loro gregge all'abbeverata. Le scene pastorali di questo tipico hanno caratterizzato la produzione dell'artista olandese Michiel Carree, che fu pittore di corte del re di Prussia nei primi decenni del XVIII secolo. Il dipinto, in prima tela, è presentato in cornice dorata coeva, in legno intagliato e dorato.

Olio su tela. Scuola romana della seconda metà del XVII secolo. La scena racconta un episodio della storia d'amore tra la regina d'Egitto e il triumviro romano Antonio: Cleopatra, per dimostrare la sua ricchezza e sedurre il bel generale, allestisce un sontuosissimo banchetto, durante il quale sceglie una perla di inestimabile valore e la scioglie nell'aceto, offrendo poi la bevanda, considerata un potente afrodisiaco, ad Antonio. Nel dipinto la regina si sta accingendo a mettere la perla nella coppa: particolare è il nastro cui è legata la perla, che ricorda quello del dipinto omonimo di Carlo Maratta (1625 -1713). Restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice lignea di fine '800.

Italia Fine XIX Secolo

Coppia di consolle Umbertine in noce, gambe e traverse anteriori tornite, piano in abete impiallacciato noce. Italia, fine XIX Secolo.

Olio su tela. La sacra rappresentazione, ricchissima di figure, è collocata all'esterno di una struttura architettonica in rovina che ospita l'asino e il bue, in un paesaggio di campagna con pendici montuose in lontananza. La Sacra Famiglia, al centro della scena, riceve la visita dei tre Magi venuti dall' Oriente, riconoscibili dalle vesti sontuose: il primo inginocchiato davanti al Bambino, con la corona poggiata a terra in segno di umile ossequio; il secondo alle sue spalle a destra, sta prendendo dalle mani del servitore l'urna con il dono che porta; il terzo appena sceso da cavallo, ancora più arretrato, aspetta seduto sul bordo del pozzo. Tutto intorno, sono raffigurate molteplici figure del seguito dei re, insieme a gruppi di pastori che si arrampicano sulle rovine per assistere alla scena. In alto volteggiano i due angeli con la scritta di Gloria, mentre sopra la capanna brilla la stella cometa. Risalta subito la coralità della scena, ove nessuno spicca o primeggia, ma tutti i personaggi hanno il loro ruolo che ruota intorno alla figura del Bambin Gesù. La tela è stata restaurata (piccola toppa al retro) e rimontata su telaio alla metà del '900, nonchè collocata in cornice dello stesso periodo.

Italia XIX Secolo

Coppia di gueridòn in pioppo, fusto intagliato raffigurante un pellicano, plinto in mogano. Italia, XIX Secolo.

XIX Secolo - dal 1801 al 1900

Coppia di poltrone capitavola, periodo umbertino fine '800 realizzate in noce con montanti raccordati da crociera nella base, filettature e riserve impiallacciate noce a lisca di pesce, piccoli rosoni intarsiati.

Olio su tela. La sacra rappresentazione segue i canoni rappresentativi tradizionali di tale soggetto: la lunga tavola disposta trasversalmente è presieduta al centro dal Cristo, che sta annunciando agli apostoli l'imminente tradimento da parte di uno di loro; mentre tutti gli altri apostoli sono voltati verso il Maestro nel gesto di chiedere se l'accusa li riguardi ("Sono forse io?"), Giuda, in primo piano a sinistra, dà le spalle a Gesù con un gesto di disperazione, mentre stringe nella mano il sacchetto dei trenta denari, il prezzo del tradimento. Al centro in basso, davanti alla tavola, un cagnolino guarda il traditore: l'animale simbolo di fedeltà vuole forse essere l'ultimo tentativo per fermare Giuda, prima di compiere definitivamente il tradimento. Restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice in stile. L

Italia Secondo Quarto XIX Secolo

Coppia di poltrone Luigi Filippo in noce, schienale e braccioli intagliati e rastremati, seduta e schienale imbottiti, piedi mossi. Italia, secondo quarto XIX Secolo.