Scena di genere di Pietro Gabrini

La cappelletta votiva in laguna

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Scena di genere di Pietro Gabrini - La cappelletta votiva in laguna

Caratteristiche

La cappelletta votiva in laguna

Artista:  Pietro Gabrini (1856-1926)

Titolo opera:  La cappelletta votiva in laguna

Epoca:  XIX Secolo - dal 1801 al 1900

Soggetto:  Scene di Genere

Tecnica artistica:  Pittura

Specifica tecnica:  Olio su Tela

Descrizione : La cappelletta votiva in laguna

Olio su tela. In basso a destra è presente la firma e la localizzazione Roma. Pietro Gabrini, romano di origine e di formazione, allievo di Guglielmo De Santis, esordì diciottenne nel mondo artistico con un soggetto storico "Una scena dell'Inquisizione" e si impose presto sia in Italia che all'estero. Nella sua prima produzione privilegiò i soggetti storici: nel 1892, in occasione del quarto centenario della scoperta dell'America, vinse la Grande medaglia d'oro dell'Esposizione internazionale di Chicago con il quadro "Colombo". In un secondo periodo si dedicò invece ai paesaggi, alle marine, alla pittura di genere e a quella sacra. L'opera proposta appartiene a questa seconda fase e rispecchia la caratteristica impostazione che l'autore dava alle sue scene di genere: in primo piano la scena animata da figure, in questo caso la barchetta accostata alla cappelletta votiva montata sul pilone in mezzo nella laguna, con le donne che stanno accendendo un cero da passare al ragazzino arrampicato su di esso; di sfondo un paesaggio, che qui è quello marino della laguna di Venezia, di cui si riconosce il profilo in lontananza. Nell'opera, intrisa di romanticismo, risaltano gli effetti di luci e ombre, in particolare nei volti delle donne nella barca, su cui si riflette la luce del cero che si allarga poi a sfumare nella luce dell'alba. Di questa scena si conoscono numerose repliche dell'artista, con varianti nella composizione delle figure e nei formati. Sul retro del telaio è presente un numero di pratica di esportazione e l'etichetta cartacea della "William Whiteley -Fine Art Department ,157 Queen's Road, London". Restaurato e ritelato. Il dipinto è presentato in cornice coeva.

Condizione prodotto:
Prodotto in condizioni molto buone che può mostrare lievi tracce di usura.

Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 176
Larghezza: 132
Profondità: 10

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 138
Larghezza: 100

Informazioni aggiuntive

Artista: Pietro Gabrini (1856-1926)

Epoca: XIX Secolo - dal 1801 al 1900

Le rivoluzioni in Europa tra la fine del '700 e l'inizio dell'800, accelerando cambiamenti sociali, politici ed economici, favoriscono la nascita di un nuovo movimento artistico, il Romanticismo, che pone al vertice dei valori umani il sentimento e l'amor di patria e che, distaccandosi dalle forme del Neoclassicismo, propone uno stile che mostra le emozioni profonde dell'uomo, suscitate dalla vita reale. In particolare nella pittura si impongono i soggetti storici, le scene di vita popolare e di lotta patriottica, il paesaggio come espressione dell'amore per la natura e i soggetti orientalisti. Per esprimere emozioni e sentimenti, si cominciano ad utilizzare colori vivi, si sfumano i contorni, aumentano i contrasti di luci, per arrivare poi progressivamente ad una pittura, con i Macchiaioli prima econ gli Impressionisti poi, “en plein air”, pura esaltazione delle emozioni, degli effetti cromatici, delle impressioni soggettive.
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Soggetto: Scene di Genere

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.