A. Pasquinelli
Il Mulino

Joseph Agassi
Edizioni Borla

Eric R. Dodds
La Nuova Italia

Akira Kurosawa, Donald Richie
Rutgers University Press

Rashomon is one of the greatest of Japanese director Akira Kurosawa's films, the winner of the 1951 Venice Festival prize and the Academy Award for best foreign film in 1952. It features Toshiru Mifune, the best-known Japanese actor in the West, as the bandit, and accused rapist and murderer. At the beginning of the film, a woodcutter, priest, and commoner happen to meet at the ruined gate--Rashomon--outside the city of Kyoto. This tale of rape and murder is first seen through the eyes of the woodcutter and priest, both of whom have been touched by the events. The cynical, detached commoner, "everyman," listens to and comments upon their stories. The central section of the film, a series of flashbacks and tales within tales, consists of the same events retold by the husband (speaking through a medium, from the grave), the wife, the bandit, and the woodcutter. Each tells what happened--or possibly, what should have happened. The film deals with multiple truths; Richie summarized the director's point of view in the introduction: "the world is illusion, you yourself make reality, but this reality undoes you if you submit to being limited by what you have made." The sixth title in the Rutgers Films in Print Series and the first Japanese film, this volume brings together for the first time the full continuity script of Rashomon; an introductory essay by Donald Richie; the Akutagawa stories upon which the film is based; critical review and commentaries of the film; a filmography; and a bibliography. Donald Richie is the author of the definitive books in English on Kurosawa and Ozu. In addition, he is coauthor of the standard English-language history of the Japanese film and author or editor of several other books on the subject. He has also served as film critic for the Japan Times and as curator of film at the Museum of Modern Art in New York.

Rossana Bossaglia
Charta

Nel 1968 il Saggiatore pubblicava "Il Liberty in Italia" un testo fondamentale di Rossana Bossaglia che raccoglieva, per la prima volta con completezza di informazione e con rigore scientifico un periodo importante della nostra recente storia artistica. Questo testo, esaurito da tempo, viene oggi ripubblicato in una nuova edizione aggiornata e arricchita dall'autrice.

Helen Duffy
Cambridge University Press

Enzo Miccio
HarperCollins Italia

Enzo Miccio è il Wedding and Event Planner più famoso d'Italia e da oltre vent'anni organizza matrimoni unici e personalizzati. Il suo è un mestiere complesso e talvolta sottovalutato, che prevede una meticolosa progettazione, una pianificazione attenta e un coordinamento di ciascuna fase del lavoro, e poi la presenza fisica, accanto agli sposi e alla famiglia, per supportarli e gestire in prima persona la grande macchina organizzativa. Bisogna essere impeccabili nell'allestire scenografie uniche e memorabili, ricettivi nei confronti dei desideri dei clienti e persino un po' psicologi, e al contempo dotati di quella prontezza che permette di affrontare gli imprevisti più disparati. Fin da piccolo Enzo ha amato i grandi momenti di festa in famiglia, un concentrato di allegria, gioie da condividere e bellezza, elementi che ha cercato in ogni passo del suo percorso formativo. Ed è proprio durante i preparativi delle feste di nozze in famiglia che ha capito quale sarebbe stato il suo futuro: fare felici gli altri e nutrirsi di quella stessa gioia. La cura per il dettaglio e l'amore per il bello sono così diventate le colonne portanti del suo percorso professionale, fatto di gavetta, coraggio, intraprendenza e grandi risultati. Attraverso aneddoti e memorie, condite di molti consigli pratici, "Ditemi sempre di sì" ci regala un Enzo Miccio inconsueto, che racconta tanto della sua storia personale e professionale con la creatività, l'ironia, la grinta e la lucidità che lo contraddistinguono.

Olio su tela. Seconda metà del XIX secolo. Intenso ritratto in primo piano di uomo probabilmente nord- africano, che rientra nel periodo artistico definito orientalista, ovvero in quella produzione artistica che subì il fascino del mondo orientale, a seguito dei numerosi viaggi in voga nel XIX secolo nelle terre calde ed esotiche dei paesi dell' Asia occidentale. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Due sedie con braccioli realizzate con struttura in legno di faggio tinto, seduta e schienale rinnovate con imbottitura in espanso e rivestimento in similpelle nei toni del tortora. Restaurate.

Italia Inizio XX Secolo

Lampadario Liberty in ferro argentato. Corpo centrale a sezione rettangolare con vetri acidati, nove luci di cui una centrale e le rimanenti disposte a coppie sui lati del rettangolo. Pendenti in vetro. Italia, inizio XX Secolo.

Italia XVII Secolo

Piccola cassapanca Barocca in noce, intagli fogliacei nel pannello centrale e nei montanti. Piedi ferini. Italia, XVII Secolo.

Olio su tela. La scena racconta l'episodio evangelico della guarigione del cieco nato da parte di Gesù. Al centro della scena, Gesù sta compiendo il miracolo, toccando gli occhi dell' uomo, che manifesta la sua fede con un atteggiamento di preghiera, come è narrato dal Vangelo di Giovanni :"Gesù sputò per terra, fece del fango con la saliva, spalmò il fango sugli occhi del cieco e gli disse: «Va' a lavarti nella piscina di Siloe». Quegli andò, si lavò e tornò che ci vedeva." Particolari i personaggi di contorno: sulla sinistra alcune figure spiano il fatto, nascosti dietro una colonna; sulla destra il gruppo degli apostoli in seconda linea si riconoscono dai tratti fisiognomici Pietro e Giovanni -, mentre un uomo davanti a loro osserva la scena attraverso una lente di ingrandimento: Tale strumento simboleggia solitamente lo spirito di ricerca, forse qui la ricerca razionale che non permette di guardare con gli occhi della fede e di ottenere il miracolo. Il dipinto è stato restaurato e ritelato.

Italia XX Secolo

Credenza in legno laccato e dipinto a motivi floreali e fogliacei, coppia di cassetti alla base sormontati da ante e montanti torniti. Italia, XX Secolo.

Guido Rubetti
Il Risorgimento grafico

Italia Secondo Quarto XIX Secolo

Divano Luigi Filippo in noce riccamente intagliato a volute, riccioli, foglie e conchiglia centrale, schienale, braccioli e seduta imbottiti. Italia, secondo quarto XIX Secolo.

Venezia Fine XVIII Secolo

Specchio Neoclassico con cornice in larice laccata Chinoiserie e dipinta a motivi floreali e fogliacei con lacche rossa e oro. Specchio al mercurio. Venezia, fine XVIII Secolo.

Lampada da terra, base in metallo smaltato, alluminio ottonato e smaltato, lampada E27.

Domenico Sella, Carlo Capra
UTET

Tavolino da centro in legno massello e impiallacciatura di mogano.

Italia, Metà XIX Secolo

Fioriera Luigi Filippo in noce ebanizzata sorretta da gambe tornite e piedi mossi con intagli a volute culminanti a ricciolo. Italia, metà XIX Secolo.

Italia Anni '80

Vaso a tromba in vetro nero, manifattura Seguso Vetri d'Arte. Sotto la base firma a punta della manifattura e sul bordo etichetta adesiva.

Accademia Nazionale dei Lincei
Accademia Nazionale dei Lincei

Passatempo di Bimbe

Olio su tela. Firma non identificata in basso a destra. Al retro il titolo. La grande scena è ambientata sotto il porticato di una cascina: due ragazzine chiacchierano amichevolmente, mentre danno da mangiare ai polli, rovesciando l'erba dalle ceste in vimini. Il dipinto è presentato in cornice coeva.

s.a.
Mondadori Libri

"Sollevai la cornetta e composi il numero. Il tempo di dire: 'Mamma, mi hanno promosso primo ballerino', e scoppiai in lacrime. Eravamo una gioia sola. Era la realizzazione di tanti sacrifici, di un percorso voluto, sofferto, travagliato, che mi aveva visto andar via di casa da ragazzino. In quell'istante non percepii tanto la mia gioia quanto la loro. Di questo sarò sempre grato alla danza. Mi ha offerto la possibilità di diventare un unico battito, un unico sentimento, prima con i miei genitori, e successivamente con il pubblico." Comincia da qui la storia intima e profonda di Roberto Bolle. Una storia narrata in prima persona da uno dei più grandi ballerini del nostro tempo, raccogliendo - in un vocabolario inedito, coinvolgente, appassionato - le parole che hanno dato e danno senso alla sua vicenda artistica, personale e umana. Una "coreografia" di pensieri, ricordi, sogni, desideri, paure ed emozioni, composta dagli assolo di alcune straordinarie "parole che danzano".